最近两周,豆瓣“小众华语新片”小组的讨论楼盖到了1200多层,小红书上关于“看完《护肤品》你换掉了哪套护肤品”的话题浏览量破两千万,这部片名直白到容易被当成广告的小成本独立影片,就这样悄无声息成了圈内圈外的热议对象。和市面上多数主打女性叙事的商业片不同,《护肤品》从立项之初就没打算讨好主流院线观众,导演甚至主动砍掉了原本为了过审加的“圆满结局”,保留了女主角在专柜柜台前坐满一整场戏的结尾,这种反套路的创作方式,反而戳中了很多普通女性观众的情绪点。有院线经理在映后交流中提到,这部片的排片占比始终不到2%,但场均上座率能跑到同档期新片的前三,很多观众都是看完自发发朋友圈引流,属于典型的“口碑逆跌”小众片,放在近年华语独立女性题材里,这个表现已经相当难得。
值得注意的是,《护肤品》没有把“容貌焦虑”当成营销噱头,反而把护肤品背后的女性社会身份撕开了一道口子。影片的女主角林姐是一家老牌商场护肤品专柜的柜姐,已经在岗位上待了18年,从最早卖雪花膏到后来卖动辄几千块一瓶的精华,她见证了护肤品行业从“满足基础需求”到“贩卖身份焦虑”的整个过程。影片没有走“柜姐揭露行业黑幕”的爽剧路线,反而花了近一个小时拍林姐日常工作的细节:帮挑剔的客人试色时要蹲在半身高的柜台下面,记住常来客人的肤质和喜好,遇到投诉要第一时间把责任揽到自己身上,哪怕错不在她。导演没有刻意卖惨,这些细碎的日常片段拼在一起,反而比刻意制造的戏剧冲突更有冲击力。
很多观众看完讨论最多的,是林姐自己对护肤品的态度。她每天要给客人推荐上万元的抗老套装,自己下班之后只用甘油涂脸,她能把每一款产品的成分背得滚瓜烂熟,但她心里清楚,客人买的从来不是瓶子里的那几十毫升膏体,而是“变好看就能变好运”的错觉。有一场戏让人印象很深,一个刚毕业的小姑娘攒了三个月工资来买某品牌的“神仙水”,说进新公司必须用这款护肤品才能融入同事,林姐劝她不如买一瓶两百多的保湿乳够用一整年,小姑娘反过来劝林姐“你自己都不用好东西,怎么推荐给我们”。这段对话没有尖锐的对立,却把阶层、身份认同和消费主义的捆绑关系讲得通透,比很多喊着“拒绝消费主义”的鸡汤文更有力量。
对比近些年同类型的女性题材影片,不难发现创作风向的变化:前几年的作品还在主打“女性互助”“打破偏见”的强价值输出,到了《护肤品》这里,创作者反而退到了镜头后面,只安静记录普通人的生存状态,不给观众灌输道理,也不强行升华主题。放在整个华语市场来看,这类小成本现实题材其实一直生存空间狭窄,既没有流量演员加持,也没有吸引眼球的猎奇剧情,大多只能靠影展露面和口碑发酵慢慢出圈,《护肤品》能在社交平台拿到这么高的讨论度,其实也反映出当下观众的审美变化——大家看腻了悬浮的女性爽剧,开始愿意为真实的普通人故事买单。有数据显示,近三年国内立项的女性现实题材影片数量涨了近40%,但能真正跳出“情情爱爱”“婆媳矛盾”套路的作品其实少之又少,《护肤品》的出现,刚好补上了这个缺口。
影片里藏着很多只有护肤品行业从业者才能看懂的细节,比如品牌方每个月给柜姐定的销售KPI,卖得好才有资格进新款的陈列柜,逢年过节要给常来的VIP客人送小样套盒维护关系,这些细节不是导演凭空编出来的,是主创团队在三个城市的商场专柜蹲了半年采访出来的。导演在一次映后分享里说,她自己之前陪妈妈去买护肤品,发现柜姐明明比客人还懂护肤品的“骗局”,却还要逼着自己把产品吹得天花乱坠,这种“自己不信还要劝别人信”的分裂感,就是她创作这个故事的初衷。她没有把林姐塑造成一个反抗资本的英雄,林姐甚至会为了冲业绩把性价比低的产品推荐给冲动消费的客人,她就是一个要养家糊口的普通人,这种不完美的塑造反而让这个角色更立得住。
影片的结尾,林姐因为年龄太大被品牌方裁员,她坐在自己待了18年的柜台前,把客人落下的半瓶保湿霜拧开,慢慢涂在了自己脸上,镜头拉远,商场里的促销音乐依旧喧闹,没有人注意到这个即将离开的老员工。很多观众看完对这个结尾争论不休,有人说太压抑,也有人说这就是最真实的结局,毕竟不是所有普通人的人生都能有逆袭翻盘的戏码,大部分人就是在生活的洪流里默默站好最后一班岗。至于这部片到底想讲什么,主创没有给出标准答案,就像有人看完觉得是批判消费主义,有人看完只想起了自己妈妈当年当柜姐的样子,不同的人总能从里面看到不同的东西,这大概就是小众现实题材最动人的地方。