作为今年华语奇幻类型片的突围之作,《神游天地》自点映阶段就凭借“跳脱常规的叙事逻辑”在影迷圈层引发热议,正式公映后首周末票房突破8000万,在同档期剧情片中拿下上座率第二的成绩,相关话题“《神游天地》的隐喻你看懂了多少”连续三天登上社交平台热搜榜。有观众评价这是“近几年最敢拍的现实向奇幻片”,也有观众认为影片线索过于零散,观照门槛较高,两极分化的口碑反而让这部中小成本作品打破了类型片的传播壁垒,吸引了不少原本对奇幻题材不感兴趣的观众走入影院。从市场表现来看,《神游天地》的走热其实并非偶然,近两年来国产奇幻创作逐渐脱离“古装仙魔”的固定框架,开始尝试用超现实设定承载当代人的生活困境,此前上映的《宇宙探索编辑部》《河边的错误》都属于这一赛道的代表性作品,而《神游天地》更是直接把故事背景放在了当下的都市生活中,进一步拉近了奇幻叙事和普通观众的距离。
和常规奇幻片不同,《神游天地》并没有花大量篇幅铺垫世界观设定,开篇直接把镜头对准了在互联网公司做运营的男主角林默:连续加班一个月的他在工位上醒来,发现自己只要注意力不集中,就会瞬间“漂移”到其他空间——上一秒还在会议室听老板画饼,下一秒就站到了高中的教学楼顶,还没等反应过来,又掉到了十年后自己独居的出租屋里。导演在采访中提到,这个设定的灵感来自于当代年轻人常说的“精神出走”,“很多人在做不喜欢的工作、应付无效社交的时候,脑子其实早就跑到别的地方去了,我们只是把这种抽象的感受变成了可视的情节”。这种把个体情绪具象化的处理方式,让影片的奇幻设定完全服务于现实表达,避免了同类作品常见的“设定大于内容”的问题。影片中林默“神游”去到的所有空间,都和他人生中留下遗憾的节点有关:没有参加的奶奶的葬礼,当年不敢表白的同桌的生日会,还有当初为了留在大城市拒绝的老家的工作offer,看似跳脱的穿越情节,实则串起了一个普通年轻人在成长过程中的所有取舍。
影片的叙事结构也相当大胆,全片没有采用常规的线性叙事,而是把林默在不同时空的经历打散拼接,前半段观众跟着林默的视角反复在不同时空跳转,很容易产生“看不懂”的困惑,但随着剧情推进,所有散落的线索会逐渐串联起来,直到最后30分钟的反转揭晓,观众才会发现前面所有看似无关的细节都有呼应。有观众在映后提到,“前半小时以为是无厘头喜剧,中间以为是穿越爽文,最后才发现是讲怎么和自己的遗憾和解”,这种层层递进的观影体验,让很多观众选择二刷、三刷寻找影片中埋下的伏笔。这种“反爽文”的叙事选择,其实是导演刻意为之的结果,他表示不想拍一个“主角穿越回去改写人生”的套路故事,而是想通过林默的经历,传达“没有完美的人生,所有选择都有遗憾”的核心表达。在当下的电影市场中,这种不刻意迎合观众情绪、不提供标准答案的创作,反而让很多观众产生了强烈的共鸣,不少人在社交平台分享自己看完影片后的感受,有人说“看完突然不想纠结当年没考上的大学了”,也有人说“打算下周回老家看看爷爷奶奶”。
当然,《神游天地》也并非完美无缺,目前影片在评分网站的得分为7.3分,不少观众给出的差评主要集中在“部分支线交代不清”“女主角的角色功能过于工具化”等问题上。比如影片中林默的青梅竹马苏晓,作为串联起林默少年和成年时代的关键人物,却没有完整的人物弧光,所有的出场都是为了推动林默的成长,自身的动机和背景几乎没有交代,这也让不少观众觉得这个角色十分悬浮。还有观众认为,影片最后林默选择接受当下生活的处理方式,过于温和,没有把前期铺垫的现实矛盾落到实处,“前面把当代年轻人的压力拍得那么真实,最后轻飘飘一句‘和自己和解’就解决了,还是有点悬浮”。不过即便存在这些争议,大部分观众还是认可《神游天地》在类型创作上的突破,它没有照搬好莱坞奇幻片的叙事模式,而是用本土的当代生活作为土壤,拍出了属于中国人的精神困境和情感共鸣。对于华语奇幻片来说,这种尝试本身就值得肯定,它也为后续的同类型创作提供了新的思路。
截至目前,《神游天地》的排片占比已经从首映日的12%上涨到了21%,猫眼专业版预测其最终票房有望突破3亿,对于一部成本不到5000万的中小成本类型片来说,这个成绩已经远超市场预期。近年来,国产类型片的探索一直是行业讨论的热门话题,很多创作者陷入了“要么讨好观众拍套路爽片,要么完全自我表达没人看”的两难境地,而《神游天地》的出现,其实给出了一个新的可能性:只要找到情感共鸣的切入点,有新意的设定和非套路的叙事,同样能够获得市场的认可。现在影片还在热映中,关于它的讨论还在继续,有人在分析其中的隐喻细节,有人在吐槽剧情的bug,也有人只是看完后想起了自己很久没见的家人,或许对于一部商业类型片来说,能够让不同的观众从中看到自己在意的东西,就已经足够成功了。