漫改动画《EX-ARM》播出引争议 低质量成行业反面案例

2021年冬季新番播出季，一部名为《EX-ARM》的科幻动作类漫改作品刚上线就打破了观众对“动画制作下限”的认知，相关吐槽话题连续两周登上日本社交平台热搜榜，单条吐槽内容的转发量最高突破12万，甚至有不少原本不关注该类作品的网友特意找原片观看，只为验证“网传的劣质画面是不是真的”。不同于常规翻车作品常见的剧情争议、人设崩塌问题，《EX-ARM》的核心争议点完全集中在其堪称“灾难级”的3D制作水平上，被观众吐槽为“用PPT做的动画”，甚至不少业内从业者也公开表示无法理解这样的制作成品是如何通过审核上线的。在日本动画工业体系高度成熟的当下，这样一部全方位不达标的作品能够面世，本身就已经成为了值得行业探讨的现象级事件。

回溯IP本身，《EX-ARM》的原作漫画其实有着相当不错的受众基础，这部从2015年开始在集英社《Jump+》连载的科幻作品，凭借赛博朋克世界观设定和高燃的战斗情节，累计发行量突破150万册，是平台当年的头部人气作品之一。故事设定在2030年的东京涩谷，主角夏目晃在遭遇交通事故后醒来，发现自己的意识被转移到了一个名为“EX-ARM”的超级兵器中，失去身体的他被特殊警察部队成员上园美波、阿尔玛等人回收，从此开始参与打击利用高科技犯罪的行动，原作中不仅有大量刺激的街头追车、机械战斗场面，对意识转移、科技伦理等议题也有不少深入探讨，原本被不少观众认为是“最适合动画化的漫改IP之一”，甚至有粉丝提前预测其能成为当季的黑马作品。

动画播出后的表现却和粉丝的预期形成了强烈反差，第一集刚播出5分钟，就有观众在弹幕里吐槽“人物建模还不如20年前的游戏CG”，剧中人物的面部表情几乎完全僵硬，走路动作如同提线木偶，原本应该极具冲击力的战斗场面更是频繁出现穿模、卡顿问题，甚至有场景直接用静态图片拼接而成，连最基础的人物口型都和台词完全对不上。根据第三方动画评分网站ANIME NEWS NETWORK的数据，《EX-ARM》开播后的观众评分仅为1.2/10，是该网站成立以来评分最低的日本TV动画，超过90%的观众给出了一星评价，不少人表示“坚持看完第一集已经是对原作最大的尊重”。更讽刺的是，制作组在开播前的采访中还曾表示“要通过3D技术打破传统动画的表现力边界”，这种宣传和实际成品的巨大落差，也进一步加剧了观众的不满情绪。

后续业内人士的爆料也逐渐揭开了这部作品翻车的核心原因，负责动画制作的Visual Flight公司此前完全没有TV动画的制作经验，主营业务是制作游戏宣传片和小型VR内容，承接《EX-ARM》项目时，整个团队的3D制作人员不足10人，且绝大多数都是入行不满两年的新人。为了赶上映期，制作组甚至直接使用了未完成的建模和动作捕捉素材，不少场景连最基础的渲染步骤都没有做完就直接交付。这种完全不符合行业规范的操作，其实也暴露了近年来日本动画行业的普遍问题：随着漫改项目数量逐年增加，头部制作公司档期饱和，不少中小资本为了蹭IP热度，会选择找毫无经验的小团队低价承接项目，最终的成品质量自然无法得到保障，而《EX-ARM》不过是这种“赚快钱”模式下最极端的一个案例。

对比同季度播出的另一部3D科幻动画《哥斯拉：奇点》，就能明显看出两者之间的差距，后者由骨头社和Orange联合制作，不仅人物动作流畅自然，场景细节和战斗特效也都达到了院线级水准，播出后评分稳定在8分以上，同样是3D制作、同样是科幻题材，口碑却天差地别。不少业内评论认为，《EX-ARM》的翻车其实给整个行业敲响了警钟，3D技术本身是动画制作的升级方向，但如果只拿技术当噱头，不愿意投入足够的成本和时间打磨内容，最终只会消耗观众对3D动画的信任。甚至有观众调侃，《EX-ARM》唯一的贡献，就是成为了所有动画专业学生的“反面教材”，告诉大家哪些错误是绝对不能犯的。

随着动画播出结束，相关的讨论热度逐渐下降，但这部作品带来的影响并没有完全消失，不少IP方在后续的动画化招标中，都特意增加了对制作团队过往经验的审核门槛，甚至有平台直接把“有《EX-ARM》类似制作经历的团队排除在外”。有意思的是，尽管动画口碑崩盘，反而带动了原作漫画的销量上涨，不少好奇的观众在看完动画后特意去购买原作，想知道原本的故事到底是什么样的，集英社也顺势推出了漫画的新装版，销量反而比动画播出前上涨了30%，这种“黑红也是红”的结果，估计是所有制作相关方都没有预料到的。不过对于那些真心喜欢这个IP的粉丝来说，或许还是会忍不住期待，未来有没有可能有靠谱的制作团队，能够重新把这个故事搬上屏幕。