近期一部名为《Big Mood》的英国喜剧在国内小众剧集圈层迅速走红,不少观众在社交平台晒出观后截图,直言“每一句台词都像是在我家里装了摄像头”。这部由莉迪亚·伦纳德编剧、丽贝卡·爱舍执导的作品,最初开播时并没有大规模宣发,完全依靠观众口口相传实现热度逆袭,上线三周豆瓣评分稳定在8.2分,标记看过人数突破三万,其中近六成观众给出四星以上评价,在近年引进的英式喜剧中表现相当亮眼。和过往主打轻松搞笑的女性题材喜剧不同,《Big Mood》把镜头对准了当代都市人避不开的情绪困境,用荒诞幽默的外壳包裹住尖锐的现实议题,打破了很多观众对“喜剧只能解压”的固有印象。有影评人提到,这类“痛感喜剧”的流行,其实是近年全球影视创作的一个明显趋势,创作者不再刻意回避生活里的褶皱,而是把焦虑、窘迫、失控这些负面情绪转化成戏剧冲突,反而更容易让观众产生代入感。
剧中两个核心角色的设定,从一开始就跳出了传统女性友谊的刻板叙事。尼古拉·考夫兰饰演的玛吉是个怀揣编剧梦的自由职业者,表面上开朗跳脱,实际上长期受躁郁症困扰,经常突然陷入情绪低谷,甚至会做出很多冲动的决定;莉迪亚·韦斯特饰演的埃迪则是开咖啡店的“务实派”,性格沉稳细心,多年来一直充当玛吉的“情绪稳定剂”,但这份持续消耗的友谊也让她逐渐感到疲惫。没有狗血的反目、没有刻意的救赎,两个人的相处充满了真实的拉扯:上一秒还在为对方收拾烂摊子,下一秒可能就因为积攒已久的矛盾爆发争吵,转头又会在对方最需要的时候默默出现。不少观众表示,这种“不完美”的关系才是成年人友谊的真实状态,很多细节都能对应到自己和朋友的相处日常,比起那些“闺蜜永远同心”的悬浮剧情,这样的刻画反而更动人。
作为一部聚焦心理健康议题的剧集,《Big Mood》最难得的是没有把精神疾病当成博眼球的噱头,也没有给出“只要努力就能好起来”的廉价鸡汤。剧中玛吉一直在尝试各种治疗方法:定期看心理医生、按时吃药、尝试冥想正念,但还是会时不时陷入情绪低谷,甚至有一次因为擅自停药差点出意外。埃迪也从来不会对玛吉说“你别想太多就好了”这种话,她会默默帮玛吉收好散落的药,在她不想说话的时候安静陪在身边,也会在自己承受不住的时候坦诚告诉对方“我现在也很累,我需要一点空间”。这种不带评判的叙事角度,让剧集对情绪问题的讨论落到了实处:心理问题不是性格缺陷,也没有什么速效解决办法,和疾病共处本身就是生活的一部分。对比很多国产剧里把抑郁症、躁郁症当成主角“特殊人设”,甚至用患病来制造戏剧冲突的做法,《Big Mood》的处理显然更专业也更有温度,这也是它能获得很多观众认可的重要原因。
《Big Mood》的走红,也让不少人开始关注英式喜剧的独特优势。和美剧快节奏强冲突的风格不同,英式喜剧更擅长用冷幽默和生活化的细节戳中观众,不会刻意制造爽点,也不会强行给角色安排圆满结局。整部剧一共只有6集,每集30分钟左右,节奏不紧不慢,没有什么反转和伏笔,就是讲两个普通女生的日常,但每一集都能让人找到共鸣点。目前国内视频平台已经引进了这部剧的版权,很多观众看完之后都在呼吁第二季,也有不少业内人士提到,《Big Mood》的成功或许能给国内的女性题材创作带来一些启发:比起刻意制造“女性互助”的爽点,或者塑造完美的大女主形象,真实呈现女性的困境、挣扎和不完美,反而更能打动观众。当然也有观众提出,剧集后半段的节奏有些松散,部分情节的处理还是偏向理想化,对躁郁症的展现也不够深入,这些都是续作如果推出可以优化的部分。
随着剧集热度不断升高,社交平台上关于“成年人的友谊要不要承接对方的情绪垃圾”“情绪问题该不该告诉身边的人”的讨论还在持续发酵。有人觉得埃迪太委屈,不应该一直为玛吉的情绪买单,真正的友谊不该是单方面的消耗;也有人觉得玛吉已经在很努力地控制自己的病情,朋友之间本来就该互相扶持,要是连最亲近的人都不能接纳自己的负面情绪,那才是真的孤独。到目前为止,这些讨论都没有标准答案,而这恰恰是《Big Mood》最有价值的地方:它没有试图给观众灌输什么道理,只是把当代人面对的困境摊开给大家看,让每个观众都能在里面找到自己的影子,进而思考自己的生活和亲密关系。对于很多观众来说,看完这部剧最大的收获,或许不是找到了解决情绪问题的办法,而是终于敢承认“我过得不好也没关系,有负面情绪也不是我的错”。