近期上线的《武林怪兽》国语修复版,意外在年轻观众群体中掀起了新一轮讨论,不少观众将其与当下泛滥的“硬核武侠”作品对比后,给出了截然不同的评价。作为2018年刘伟强执导的喜剧武侠作品,该片当年上映时曾因风格跳脱引发不小争议,时隔6年重新回归大众视野,反而因为其反套路的叙事逻辑,在短视频平台获得了超过2亿次的相关内容播放量。有数据显示,此次重映的观众中,95后群体占比超过62%,不少观众表示此前从未完整看过该片,这次是被“萌宠怪兽”“武侠喜剧”的反差标签吸引而来,也让这部被低估的作品重新获得了被公允评价的机会。
不同于传统武侠片讲究江湖仇杀、正邪对立的叙事框架,《武林怪兽》从一开始就把“反套路”刻在了创作基因里。故事背景虽然设定在明朝万历年间,东厂四处通缉劫走官银的民间侠客,但核心线索却落在了一只从东厂密牢逃出来的神兽“招财”身上。古天乐饰演的锦衣卫封四海,因为不忍心残害神兽选择背叛东厂,而原本冲着3万两赏银聚集的各路人马,从周冬雨饰演的扛着大刀的鲁莽侠女冷冰冰,到包贝尔饰演的小混混武柏,所有人的计划都被这只看起来软萌、实则战斗力爆表的怪兽彻底打乱。影片没有刻意营造武侠世界的厚重感,反而把现代人熟悉的“职场摸鱼”“团队内讧”“临时组队做任务”的逻辑套进了武侠背景里,各种错位的笑点让整部作品的风格显得格外轻快。
不少观众看完后的第一反应是,这部作品完全打破了大家对刘伟强导演的固有印象,毕竟此前他执导的《无间道》系列、《古惑仔》系列都是以强情节、重氛围著称,突然转向拍摄夸张的合家欢喜剧,跨度之大确实让不少老观众一开始难以适应。刘伟强在早年的采访中也提到,拍摄《武林怪兽》的初衷就是想做一次“反常规的尝试”,他不想再拍大家看惯了的严肃武侠,反而想把武侠世界里的大侠们拉下神坛,看看他们在面对生存诱惑、突发状况时,也会有胆小、算计、打小算盘的普通人一面。为了打造“招财”这个核心角色,团队当年更是花了近8个月的时间做特效调试,光是怪兽的表情设计就做了超过300版,最终呈现出来的软萌形象,也成了全片最出圈的记忆点,甚至不少观众就是冲着“招财”的戏份反复二刷影片。
从类型片发展的角度来看,《武林怪兽》其实是国产喜剧武侠一次非常有价值的探索。此前国产武侠片大多沿着两个方向发展,要么是走《卧虎藏龙》式的文艺武侠路线,追求美学意境和哲学表达,要么是走《叶问》式的动作武侠路线,侧重打戏的爽感和民族情绪的表达,而《武林怪兽》选择的“武侠+怪兽+喜剧”的融合路径,在当年的市场上几乎是空白的。虽然影片上映时曾有观众批评其“笑点太碎、剧情太跳”,但放到现在来看,这种把奇幻元素和接地气的喜剧梗结合的创作思路,反而和当下年轻人喜欢的“无厘头解压剧”的审美不谋而合,这也是为什么时隔多年重映,反而能获得更多年轻观众认可的核心原因。
演员阵容的突破性表演,也是此次重映被观众讨论最多的看点之一。一贯以冷峻正派形象示人的古天乐,在片中演起了表面冷酷、内心柔软的“叛逆锦衣卫”,和郭碧婷饰演的女侠冰冰的感情线,走的也是欢喜冤家的搞笑路线,完全没有传统武侠CP的苦情感。陈学冬饰演的名门少侠甄剑,名字谐音“真贱”,看起来一身正气实则贪生怕死,这种反差人设也贡献了全片不少笑点。最让人惊喜的还是周冬雨,把冷冰冰这个咋咋呼呼、武功不高却正义感爆棚的小侠女演得活灵活现,和她此前文艺片里的形象反差极大。不少观众表示,正是这些演员放下了角色的“偶像包袱”,才让整部影片的荒诞感显得格外自然,没有生硬的搞笑感。
当然此次重映过程中,也依然有不少争议的声音,有观众认为影片的笑点还是过于低龄化,怪兽的设定和武侠世界的融合还是略显生硬,东厂的反派形象也过于扁平化,缺少足够的张力。但不可否认的是,作为一部定位明确的合家欢商业片,《武林怪兽》确实做到了没有沉重的叙事负担,让观众不用费脑就能获得近两个小时的快乐。从猫眼和豆瓣的最新评论来看,不少观众都提到,现在的电影市场里,太缺少这种不用强行升华主题、不用背负沉重价值的“解压电影”,有时候观众进影院或者点开视频网站,想要的不过是轻松笑一场而已。
目前《武林怪兽》国语版的相关话题还在持续发酵,不少短视频博主正在二创片中的经典搞笑片段,“招财”的表情包也开始在年轻群体中流传。有行业人士分析,这部作品的翻红其实也给国产类型片创作提了个醒,不一定非要追求所谓的“高概念”“强情节”,找准清晰的受众定位,把特定的类型元素做到位,哪怕当时不被认可,也总有被观众重新发现的一天。至于未来会不会有更多类似的融合型武侠喜剧出现,目前还是个未知数,至少从现在的市场反馈来看,观众对这类轻松的作品接受度正在不断升高。
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