特摄老IP《超电子生化人》重播引热议 老IP价值再凸显

近期随着一批经典特摄作品陆续上线流媒体平台，1984年播出的《超电子生化人》意外掀起了新一轮讨论热潮，社交平台上相关话题的阅读量已经突破2000万，不仅有众多老粉翻出当年的收藏周边晒出回忆，更有不少00后观众加入追剧阵营，给这部40年前的作品打上了“设定超前”“价值观前卫”的标签。在当下特摄市场不断推陈出新，每年都有十数部新作上线的背景下，一部老作品能跨越时代鸿沟获得新老观众的共同认可，本身就足够说明其内容的独特性。有业内人士坦言，《超电子生化人》之所以能成为超级战队系列中生命力最持久的作品之一，核心就在于它在创作层面的诸多突破，完全跳出了上世纪80年代特摄作品固有的创作框架。

很多新观众入坑这部作品的第一动因，是被其独特的主角设定吸引：不同于以往特摄作品里主角团多为“被选中的普通人”或者“训练有素的战士”，《超电子生化人》的五位主角早在出生前就被来自外星的“Bio星”改造了基因，天生就拥有超越常人的身体能力与特殊技能，这种“与生俱来的责任”设定，也给后续的人物矛盾埋下了伏笔。值得注意的是，作品中首次在超级战队系列里设置了两名女性战士角色，且两人的定位绝非“辅助型队员”：无论是粉色战士桃井令子冷静果断的指挥能力，还是黄色战士大山千子的超强战斗力，都完全不输其他男性角色，这种完全不将女性角色当做“花瓶”的人物塑造，放在40年前的影视创作环境中，称得上是极具先锋性的尝试。

在具体的剧情设计上，《超电子生化人》也跳出了当时特摄作品“每集打一个怪兽，最终击败反派”的线性叙事模式，从开篇就埋下了贯穿全剧的伏笔：反派组织“新帝国Gear”的首领，其实和Bio星有着千丝万缕的联系，而五位生化人在不断战斗的过程中，也逐渐发现自己的能力来源、身体的秘密，甚至牵扯到人类与外星文明之间跨越500年的约定。不少观众在复盘剧情时都提到，剧中很多关于“记忆篡改”“人造人伦理”“族群存续选择”的讨论，放到今天来看依然毫不过时，甚至比很多近年的科幻作品探讨得更加深入，完全没有特摄作品常被诟病的“低幼化”问题。

如果对比同时期的其他特摄作品，就更能看出《超电子生化人》的突破性：上世纪80年代的特摄创作普遍更注重视觉奇观和战斗场面的呈现，往往会弱化剧情的复杂度和人物的成长性，目的是更贴合低年龄层受众的观看需求。但《超电子生化人》却反其道而行之，不仅给每个主角都设置了完整的成长线，比如原本是赛车手的红色战士乡史朗从莽撞冲动到逐渐承担起队长责任，原本是孤儿的蓝色赛车手矢吹峻太逐渐学会信任同伴，就连反派阵营的角色也都有各自的立场和动机，绝非单纯的“恶的符号”。这种把“人”的选择放在剧情核心位置的创作思路，正是这部作品能跨越年龄层获得认可的关键。

这次《超电子生化人》的重播走红，也让业内开始重新审视老特摄IP的开发价值。据流媒体平台的后台数据显示，观看这部作品的用户中，18-25岁的群体占比超过了45%，很多年轻观众并不是抱着“考古”的心态来看老片，而是真的被作品的剧情和人物所吸引。有行业分析师指出，近年国内引进的特摄新作普遍口碑波动较大，很多作品为了卖周边刻意降低剧情深度，反而让观众产生了审美疲劳，这种情况下，老作品扎实的故事功底反而成了稀缺品。眼下已经有不少粉丝在相关话题下呼吁平台上线更多的经典特摄作品，也有制作方开始讨论老IP的翻拍可能性，只是对很多老粉而言，比起画质更精良的翻拍版，或许保留了时代质感的原作才是无法替代的回忆。

当然也有观众提出，现在重看《超电子生化人》也能明显感受到时代的局限性，比如部分战斗场面的特效现在看来略显粗糙，部分剧情的戏剧冲突设计也相对模式化，但这些瑕疵并没有影响观众对它的评价。毕竟对观众来说，一部作品能不能经得住时间的考验，从来都不取决于技术层面的呈现，而是看它有没有传递出能打动不同时代观众的内核。现在社交平台上关于这部作品的讨论还在不断增加，有人在梳理全剧的伏笔细节，有人在cos当年的角色造型，甚至还有观众在续写剧中人物的后续故事，一部40年前的作品，至今还能衍生出新的创作，或许就是对其质量最好的证明。