最近一周,社交平台上关于老戏曲IP改编影视的讨论里,新版《女驸马》始终排在热搜榜前位,不少年轻观众看完走出影院后,第一时间晒出了自己拍的舞台剧照和黄梅戏选段哼唱片段,#谁还会唱为救李郎离家园#的话题阅读量不到三天就突破2.1亿。不同于早年的戏曲片仅在戏曲院线下映,这部新版改编作品从点映阶段就进入了商业院线,排片占比虽然不算顶尖,但场均上座率超过了同档期不少中小成本的青春片,让业内看到了传统戏曲IP影视化的新可能。有院线经理在接受采访时坦言,最初排片只是抱着试一试的心态,没想到不少中老年观众会带着全家一起来看,还有不少喜欢国风的年轻人主动组团打卡,这波超出预期的市场反馈,打破了“戏曲片没有商业受众”的固有偏见。
很多人对《女驸马》的最初印象,来自1959年严凤英先生主演的经典黄梅戏电影,那句家喻户晓的“为救李郎离家园,谁料皇榜中状元”,哪怕是没听过完整黄梅戏的年轻人也能哼上两句。这次的新版改编并没有大刀阔斧地颠覆原有的故事内核,只是在人物动机和细节铺陈上做了符合当代观众审美的调整。女主冯素珍的设定,不再仅仅是为了搭救未婚夫才冒死女扮男装,故事开篇增加了她从小偷偷跟着兄长读书、对仕途规则早有了解的铺垫,让高中状元被招为驸马的情节更符合逻辑,不会让观众觉得过于巧合。这种改编思路保留了原戏的核心唱段,又补上了现代观众需要的人物行为逻辑,算是传统IP影视改编里比较稳妥的方向。对比近年不少地方戏曲改编时为了博眼球加入狗血设定,这次《女驸马》的改编显然更尊重IP本身的艺术价值。
聊到演员表现,很多观众对主演孙娟的评价超出预期。作为新一代黄梅戏表演艺术家,孙娟本身就是安徽黄梅戏剧院的台柱子,她演绎冯素珍的时候,既没有刻意模仿严凤英先生的唱腔,也没有为了讨好影视观众丢掉黄梅戏本身的韵味。入宫之后识破公主身份那段对手戏,她把冯素珍从惊慌到强作镇定,再到坦陈一切的情绪变化,用唱腔和微表情层层递推出来,不少观众说看到这段的时候,甚至忘了这是一部戏曲电影,完全跟着人物的情绪走了。有意思的是,为了适配大银幕的观看体验,这次的唱腔设计做了降调处理,同时保留了原有的咬字和韵味,哪怕是第一次听黄梅戏的年轻观众,也能听懂每一句唱词,不会因为听不懂台词出戏。
其实《女驸马》能在当下引发这么大的讨论,和近年国风内容的崛起不无关系。根据灯塔专业版的统计数据,近三年国内上映的戏曲改编电影不足10部,能进入主流商业院线的更是屈指可数,多数作品要么是走戏曲院团包场的路线,要么直接做成网大上线,很少能引发大众层面的讨论。但这两年随着国风音乐节、国潮文创的走红,年轻观众对传统戏曲的接受度正在慢慢变高,不少国风博主会在短视频平台剪辑黄梅戏、昆曲的选段,播放量动辄百万。《女驸马》这次的破圈,本质上是观众对传统内容需求升级之后的必然结果,不是年轻人不爱传统艺术,是从业者需要找对让年轻人接触传统的打开方式,比如这次就有不少观众是被短视频平台的选段剪辑吸引,专门买票进影院看完整故事。
截至发稿,新版《女驸马》的票房已经突破3200万,对于一部戏曲改编电影来说,这个成绩已经远超业内预期,目前片方也透露出消息,正在准备增加更多的院线排片,还会开启全国的戏曲主题路演。有不少院线已经在计划推出“戏曲老IP新改编”的主题展映,不少观众也在评论区点名了《天仙配》《花木兰》等其他经典黄梅戏作品,希望能看到更多同类型的改编登上大银幕。只不过也有业内人士提出担忧,《女驸马》的成功能不能复制,后续的改编会不会为了流量放弃戏曲本身的艺术特点,这些问题都还要交给时间验证。