新片《梦断处无人似你》成文艺片市场黑马引热议

近期国内院线文艺片赛道再添新变量，由青年导演张文杰执导的《梦断处无人似你》上映首周票房突破3200万，这个成绩远超业内前期预期——要知道同类型中小成本文艺片，大多首周票房不足千万，不少甚至只能获得百万级票房体量。不少院线经理在接受采访时提到，该片的排片占比从开画时的8.7%一路涨到第二周的12.1%，是近期少数实现排片逆涨的影片，核心动力来自于社交平台的口碑发酵。微博上#梦断处无人似你情绪共鸣#话题阅读量已经突破8亿，不少观众自发分享影片里戳中自己的细节，甚至带火了影片取景地福建霞浦的小众渔村，当地民宿近期预订量环比上涨超过40%。

不同于常规爱情片把戏剧冲突集中在误会、生死别离这类强情节上，《梦断处无人似你》把镜头对准了中年人的“未完成之恋”，全片没有撕心裂肺的争吵，也没有刻意制造的生死考验，故事的起点是阔别二十年的同学会，女主角陈湄已经是退休的高中语文老师，丈夫早逝，女儿定居国外，她一个人守着老房子过着平静的生活，男主角江屹的出现打破了所有平衡——两人高中时代曾经是彼此的初恋，因为当年陈湄家里变故，江屹被迫转学，两人断了所有联系，这一次重逢，江屹已经是事业有成的建筑设计师，婚姻美满。整个故事就围绕着两人重逢后半个月的相处展开，没有越界，没有出轨，只有小心翼翼的试探和点到为止的牵挂。

不少观众评价说，这部片最打动人的就是“克制”，放在当下国产爱情片普遍追求甜宠或者虐恋的语境里，这种克制反而成了稀缺品。近两年国内银幕上的爱情叙事其实正在发生转向，从早年霸道总裁爱上我、青春堕胎劈腿的套路化叙事，越来越多创作者开始关注普通人的情感褶皱，《爱情神话》打响了沪上中年爱情的第一枪，《消失的她》又把爱情和悬疑结合放大了商业属性，而《梦断处无人似你》则走了更极致的文艺路线，把东方人骨子里的含蓄拍得淋漓尽致。比如全片最戳人的一个镜头，是陈湄帮江屹整理被雨打湿的衬衫袖口，手指碰到手腕又快速收回去，整个过程没有一句台词，但那种压抑了二十年的心动和不敢越界的分寸感，全都在动作里。

饰演女主角陈湄的是已经淡出银幕五年的演员刘敏涛，这次出山接演这个角色，其实是导演张文杰三次上门说服的结果。刘敏涛在接受采访时说，自己之所以愿意出演，是因为陈湄这个角色不是那种为爱情活的“恋爱脑”，她更像每一个在生活里藏过心事的普通人，年轻时错过的人，没说出口的话，到了中老年也不会变成执念，只是变成了心里一个软的角落。很多观众看完才发现，原来刘敏涛不只是演那种性格强势的母亲或者泼辣的大姐，演这种沉静、内敛的角色，她的微表情反而更有戏，比如看到江屹拿出当年她送的半块橡皮的时候，她眼睛里的泪在打转，但是嘴角又带着笑，那种又甜又酸的感觉，让不少有相似经历的观众直接在影院红了眼眶。男主角江屹的饰演者是演员王砚辉，他一贯擅长演接地气的小人物，这次把中年男人的克制和温柔把握得恰到好处，既没有演成油腻的追求者，也没有变成冷漠的陌生人，分寸感刚好。

其实影片的片名《梦断处无人似你》，一开始就引发了不少讨论，有人觉得这个名字太文艺不够直白，很难吸引普通观众进影院，也有人说这个名字刚好点透了影片的核心：所谓梦断，不是没能在一起的遗憾，而是承认那段感情已经停在了过去，而“无人似你”则是说那段经历带来的改变，会一直留在自己身上。影片结尾，江屹要回上海了，陈湄去车站送他，两个人只是在检票口挥了挥手，连拥抱都没有，江屹进站之后，陈湄沿着车站外的河堤慢慢走回家，天刚好下了点小雨，她撑着伞，镜头拉远，整个故事就结束了。没有交代两个人之后会不会联系，也没有说陈湄之后的生活会不会改变，就是这么一个开放式的结尾，反而让很多观众觉得更真实——生活本来就不会给所有往事一个明确的结局。

目前影片的评分在各大平台呈现明显的两极分化，豆瓣开分7.8，打五星的观众觉得“把成年人的暗恋拍活了”，打三星的观众则认为“全片没有冲突，太闷太拖沓”，这种分歧本身也成了影片的话题点。有影评人指出，现在的观众对文艺片的接受度其实越来越分化，一部分观众希望在电影里看到自己的生活，接受这种慢节奏的情绪表达，另一部分观众进影院就是为了找乐子，自然不会喜欢这种闷片子。中小成本文艺片能拿到现在这个票房和口碑，其实已经说明国内观众的观影需求越来越多元，不是只有商业大制作才能拿到市场认可，只要能把故事拍得真诚，总能找到属于自己的受众。只是不知道接下来，这种聚焦普通人情感的慢节奏文艺片，会不会成为中小成本创作的新方向呢？