截至11月上旬,2024年国内现实题材影片票房累计已突破120亿元,较去年同期上涨18%,观众对扎根真实生活的作品接受度持续走高。在这样的市场环境下,长春电影制片厂最新出品的剧情片《希望》上周登陆全国院线,首周末票房便突破3200万元,在同档期新片里仅次于两部商业大片,票务平台开分达到9.1分,不少观众在评论区留下“被故事里的韧劲戳中”“看完想给家里打个电话”的评价。作为长影在现实题材赛道的全新探索,这部作品没有走同类影片常见的“苦情叙事”路线,反而用大量生活化的细节,把普通人在困境里的选择拍得真实可感,有业内评论认为,《希望》的出现,为东北地域故事的影视化表达提供了新的可能性,不再局限于怀旧滤镜或喜剧标签,而是把镜头对准了当下普通东北家庭的真实生存状态。
不同于很多影片从主角的人生高光时刻切入,《希望》的开篇是东北深秋的一个普通清晨:48岁的下岗工人李国梁骑着破旧的电动车去劳务市场找活,帽子檐压得很低,口袋里揣着刚从医院拿到的女儿的肾病诊断书。整个前20分钟没有激烈的戏剧冲突,只有他跟劳务市场中介讨价还价、中午在路边啃冷包子、回家前特意把沾了水泥的外套脱下来塞到车筐里的细节。影片里没有刻意渲染贫困的窘迫,反而用很多细碎的温暖情节填补了苦难的空隙:邻居阿姨悄悄放在门口的腌酸菜、女儿偷偷攒下早饭钱给他买的护手霜、之前一起上班的老同事主动给他介绍稳定的装修活,这些细节凑在一起,让整个故事的底色始终透着暖意,不少观众说“看的时候不会觉得压抑,反而总能在某个瞬间想起自己的生活”。
饰演男主李国梁的演员王景春,为了贴近这个角色,开拍前特意在长春的劳务市场待了半个月,每天跟着装修工人一起跑工地、吃盒饭,甚至学会了刮腻子和贴瓷砖的基本手艺。他在采访里提到,拍一场李国梁在工地崴了脚却不敢去医院,自己坐在楼道里揉脚的戏时,旁边的群演大哥还主动给他递了瓶药酒,说自己上次崴脚就是用这个揉好的,“那瞬间我觉得我不是在演,我就是他,那个为了给女儿攒医药费,连几十块钱挂号费都舍不得花的父亲”。整个拍摄过程中,剧组没有搭建任何摄影棚,所有场景都是在长春的老居民区、旧工厂和劳务市场实景拍摄,不少镜头里的路人都是真正的当地居民,连演员说的台词里都夹杂着地道的东北方言,没有刻意的谐音梗,都是日常交流里最平实的表达。
影片里最引发观众讨论的角色,其实是李国梁17岁的女儿李想。这个被肾病折磨了三年的女孩,没有被塑造成传统意义上“懂事的牺牲品”,她会因为父亲偷偷卖了自己攒了很多年的漫画书生气,会在做透析的时候跟护士吐槽医院的饭不好吃,还会偷偷在网上写小说,把自己和父亲的日常写成故事,靠读者打赏偷偷攒下了一笔钱,想给父亲换辆新的电动车。饰演李想的00后新人演员张佳宁,本身就是长春本地人,拍摄的时候经常会把自己和父母相处的细节加到戏里,比如跟父亲吵架摔门之后,又会偷偷在门后面听父亲的动静,这些真实的小细节,让这个角色跳出了“病患”的标签,成了很多观众眼里“最像身边会出现的小姑娘”。
近些年国产现实题材影片的创作里,“苦难叙事”曾经是很多作品的首选路径,靠极端的戏剧冲突和刻意的卖惨情节调动观众情绪,但随之而来的就是观众审美疲劳,不少同类影片票房和口碑双双遇冷。而《希望》最难得的地方,就是它始终没有把“卖惨”当成核心卖点,反而把重点放在了“人怎么在困境里好好过日子”上,李国梁不会因为女儿生病就天天愁眉苦脸,空闲的时候还会跟老邻居下象棋,赢了就能蹭对方的一瓶白酒;李想也不会因为自己生病就自暴自弃,每天都把自己的头发梳得整整齐齐,还会给父亲织围巾。有院线经理在接受采访时提到,《希望》的观众里,30到45岁的群体占比超过60%,很多人都是带着父母一起去看,“这个年龄段的观众大多经历过生活的起伏,很容易在故事里找到共鸣,他们不需要刻意的煽情,真实的细节就足够打动人”。
目前《希望》的排片占比已经从首周末的12%上涨到了18%,票房走势也保持着稳定的上升态势,不少业内人士预测,这部作品的最终票房很有可能突破2亿元,成为今年现实题材影片里的小黑马。而随着影片的热映,关于“现实题材应该怎么拍普通人的生活”的讨论也在业内持续发酵,有人觉得《希望》的节奏太慢,戏剧冲突不够强烈,也有人觉得这种“流水账一样的日常”才是生活本来的样子,还有观众开始翻出长影之前出品的《白毛女》《创业》等经典现实题材作品对比,讨论不同时代的现实主义创作有哪些不同的表达。目前影片还在全国院线热映,后续口碑和票房会呈现怎样的走势,依旧是不少观众和业内人士关注的焦点。
#娱乐#电影#影视资讯#现实题材#人物解读#市场表现#热门影片#长影新片