入围釜山影展的《菠萝蜜》：异乡生存的冷冽叙事引热议

2019年釜山国际电影节主竞赛单元入围名单公布时，华语影片《菠萝蜜》的出现让不少行业观察者感到意外。这部由廖克发、陈雪甄联合执导的作品，既没有流量演员加持，也没有商业类型片的强情节设定，却凭借对跨境劳工群体的细腻刻画，从众多参赛作品中突围。近年东南亚移民题材的华语创作多集中于纪录片领域，剧情片往往偏向温情叙事，《菠萝蜜》却以近乎冷白的镜头语言，把“异乡生存”的模糊痛感拆解成可感知的日常细节，填补了同类型剧情创作的一块空白。影片上映后在豆瓣开分7.2，有超过30%的观众给出四星评价，不少在海外务工的网友在评论区留言，称片中的租房被坑、工厂赶工、被本地人歧视的情节“仿佛看到了当年的自己”。

影片的故事切口选在了两个最容易被主流社会忽略的小人物身上：来自马来西亚的华裔青年佑，为了逃避服兵役，拿着过期的学生签证潜入台湾地区的工厂打黑工；来自菲律宾的女孩莱拉，为了给家乡的孩子赚学费，通过劳务输出来到同一家工厂做流水线工人。两人第一次见面是在工厂的储物间，佑因为害怕被查身份躲在堆放杂物的角落，莱拉误以为他是被工头责骂的新员工，默默塞给他半个自己带的菠萝蜜。这段没有刻意铺垫的相遇，成了两个边缘人在陌生城市里唯一的情感联结，他们既不敢向彼此透露自己的全部处境，又会在对方被工头刁难时悄悄伸出援手，这种克制到近乎疏离的互动，反而比刻意煽情的对手戏更有冲击力。

和同类移民题材影片偏爱用“冲突事件”推动剧情不同，《菠萝蜜》把大量篇幅放在了对日常琐事的描摹上：佑每天下班要绕三条街回出租屋，就为了避开查签证的巡警，口袋里永远装着一张写满假身份信息的纸条，随时准备应对盘问；莱拉每个周末都会去公共电话亭排半小时队打国际长途，明明自己在工厂每天站12个小时，却对着电话说“我这里工作很轻松，钱够花”。导演没有刻意渲染角色的苦难，反而用很多看似无关的细节，把“没有身份的人”的生存状态拍得异常真实：连生病都不敢去正规医院，找工作只能找不需要看证件的小工厂，哪怕被欠薪也不敢报警。有影评人评价，这部影片最难得的地方，就是没有把异乡人塑造成需要被同情的对象，只是平静地呈现他们的选择和困境，观众看到的不是“别人的故事”，而是全球化浪潮下每个流动个体都可能面对的处境。

饰演男主角佑的演员陈泽耀是马来西亚华裔，为了贴合角色的状态，他开拍前特意去台湾的电子厂打了半个月的黑工，每天和其他工人一起吃食堂、住集体宿舍，连工厂的工头都没发现他是演员。饰演莱拉的菲律宾演员莱拉·乌塔米本身就有过在台湾务工的经历，片中很多台词都是她根据自己的真实经历即兴发挥的，有一场她被工头骂了之后躲在厕所哭的戏，拍完之后她整整缓了两个小时才平复情绪，说自己好像又回到了刚到台湾打工的时候，那种委屈和不敢说的感觉一模一样。两位非流量演员的原生态表演，让整个故事没有丝毫表演痕迹，很多观众看完影片才知道男主角是演过《分贝人生》的获奖演员，反而觉得“他就是那个躲在工厂里的打工人”。

作为一部成本不足千万的小众文艺片，《菠萝蜜》的市场表现其实远超行业预期：虽然排片占比始终不足1%，但上座率连续三周保持在同档期影片前五位，不少二三线城市的艺术影院专门加开了夜场，依然一票难求。近年国内观众对小众现实主义题材的接受度正在明显提升，此前《四个春天》《棒！少年》等纪录片都实现了口碑和票房的双丰收，《菠萝蜜》的走热其实也透露出一个信号：观众不再只追求强刺激的商业剧情，那些关注边缘群体、记录真实生存状态的作品，正在拥有越来越稳定的受众群体。有院线经理透露，现在很多观众会主动询问有没有小众现实主义影片上映，这类影片的复购率甚至比很多商业大片还要高。

当然，影片上映后也引发了不少争议，有观众觉得导演的叙事太过克制，很多情节没有交代清楚，比如佑最后到底有没有被遣返，莱拉有没有攒够钱回家，开放式的结局让很多人觉得“不够过瘾”。也有观众认为，这种没有给出明确答案的处理反而更符合现实，现实里很多跨境劳工的生活本来就没有所谓的“圆满结局”，他们可能换一个城市继续打黑工，可能被遣返回乡，也可能一直漂在异乡，没有人知道他们最终的去向。甚至有不少网友在社交平台发起讨论，询问身边有没有类似的打工人，他们的生活现在是什么样的，这部原本聚焦个体命运的影片，最终把观众的视线引向了更广阔的社会议题。