小成本青春片《夏日炎炎》突围 小众叙事成市场新看点

进入暑期档以来，多部头部大片接连上映的同时，一部没有流量演员加持、制作成本不足三千万的青春题材影片《夏日炎炎》却意外跑出了票房黑马的走势，上映首周排片占比从最初的8.7%逆势上涨至22.3%，豆瓣评分稳定在7.8分，淘票票、猫眼等票务平台的想看人数连续七日保持日增过万的态势。不少业内人士坦言，这部此前几乎没有大规模宣发的作品能够突围，恰好戳中了当下观众对青春片审美疲劳后的内容缺口——不同于近年市场上泛滥的“疼痛青春”套路，《夏日炎炎》没有刻意制造狗血冲突，而是把镜头对准了南方小城里普通高中生的日常，用细腻的生活细节唤起了不同年龄层观众的共鸣。据第三方票务平台统计，该片的观众画像中，25-35岁群体占比超过60%，很多观众在评论里提到“在主角身上看到了自己当年的影子”，这也让影片跳出了青春片只面向青少年的受众局限。

影片的故事背景设定在2005年的粤西小城，整个故事的展开都伴随着潮湿的暑气、老风扇的吱呀声和街边糖水铺的甜香，这种极具地域特色的场景设定，首先就和大多把背景放在一线城市的青春片拉开了差距。主角是四个即将升高三的高中生：想考美院却被父母反对的阿泽，性格大大咧咧总在充当和事佬的女班长阿妹，偷偷攒钱想给奶奶买助听器的体育生阿杰，还有刚从外地转来、总是独来独往的转学生晓晴。整部影片没有设置绝对的核心冲突，所有的故事都围绕着他们高三前最后一个暑假的细碎日常展开：一起在补习班偷摸吃冰棒，瞒着家长去海边看日出，为了填志愿的问题和家人吵架，甚至花了整整一周时间研究怎么把被班主任没收的漫画书偷回来。有观众评价说，看这部电影的时候，甚至会忘记自己是在看剧情片，仿佛跟着镜头回到了自己的少年时代，那些当时觉得天大的烦恼，现在回头看全是闪着光的记忆。

这种“反戏剧化”的创作思路，其实是导演陈牧筹备这个项目时就坚持的方向，他在采访中提到，自己写剧本的时候采访了三十多个不同年龄段的普通人，问他们记忆里的夏天最深刻的是什么，答案几乎都不是什么惊天动地的大事，而是“下午第一节课困得睁不开眼”“放学路上和同学分吃一根冰棍”“和父母吵完架躲在楼下发呆”这类细碎的瞬间。为了还原这种真实感，剧组在选角时没有用已经成名的青年演员，四个主角里有三个都是第一次演电影的素人，平均年龄还不到19岁，拍摄时导演甚至不会给他们太具体的台词限制，很多场景都是让演员根据自己的真实经历自由发挥。比如阿泽和父亲吵架的那场戏，扮演阿泽的演员本身就有过因为学画画和家人争执的经历，拍摄时他说的很多台词都是自己当时真实说过的话，那场戏拍完之后，整个剧组的工作人员都红了眼。这种不加修饰的真实感，反而成了影片最打动人的地方。

从类型片发展的角度来看，《夏日炎炎》的走红其实也符合近年国产青春片的转型趋势。早前几年，国产青春片一度陷入“堕胎、出国、三角恋”的创作怪圈，观众的信任度被不断消耗，2018年到2021年期间，青春片的年度总票房从57亿跌到了22亿，直到近两年，随着《五个扑水的少年》《这么多年》等侧重日常叙事的作品出现，这个类型才慢慢重新找回观众缘。业内分析认为，观众对青春片的需求始终存在，但大家想看的不再是悬浮的、少数人的青春，而是能够让多数人共情的、真实的生活切片。《夏日炎炎》里没有住着大平层的主角，没有随时能来一场说走就走旅行的狗血情节，主角们吃着五块钱一碗的糖水，穿着洗得发白的校服，连去海边玩都要攒半个月的零花钱，这种“接地气”的设定，恰恰踩中了当下观众的审美偏好。

当然，影片上映后也引发了不少争议，有观众认为剧情太“散”，几乎没有什么起伏，看到一半会觉得无聊，也有人指出影片的结局处理得太“潦草”——四个主角最后并没有实现所谓的“逆袭”：阿泽最终还是听了父母的话报了理科，阿杰体育考试发挥失常去了专科学校，晓晴高二结束又跟着父母转去了别的城市，四个人甚至连一张正式的毕业合照都没有拍。但在更多的观众看来，这种“不圆满”反而才是青春最真实的样子，我们的人生本来就不是所有愿望都能实现，那些夏天里没说出口的话，没来得及告别的人，才是记忆里最珍贵的部分。还有观众翻出了导演之前的短片作品，发现《夏日炎炎》里的很多角色，其实都有导演自己的生活原型，他把自己少年时期的遗憾和温暖，都揉进了这部102分钟的电影里。

截至目前，《夏日炎炎》的累计票房已经突破2.3亿，按照这个走势，最终票房很有可能突破4亿，对于一部小成本青春片来说，这个成绩已经远超市场预期。不少院线经理表示，接下来还会继续给影片增加排片，毕竟在大片云集的暑期档，这种体量小但口碑扎实的作品，反而能满足很多不想看视效大片的观众的需求。现在社交平台上已经有不少观众开始二刷三刷，有人专门跑去影片的取景地广东阳江打卡，也有人在网上分享自己青春里的“夏日记忆”，关于影片的讨论已经从内容本身延伸到了大众的情感共鸣层面。不过也有业内人士提醒，《夏日炎炎》的走红只是个例，青春片想要真正实现口碑票房双丰收，不能只靠模仿这种“日常叙事”的外壳，说到底，创作者有没有真的沉下心去观察生活、共情普通人的情绪，才是作品能不能打动观众的核心。至于接下来会不会有更多同类型的作品出现，目前还不好说，不过可以确定的是，观众已经用票房投票告诉市场：他们早就看腻了悬浮的狗血故事，真正的好内容永远不会被埋没。