近期,一批上星播出过的老牌家庭伦理剧重新在短视频平台翻红,其中2006年播出的《春天后母心》讨论度连续三周登上影视热榜TOP10,不少当年守在电视机前追剧的年轻观众如今带着父母一起重刷,相关片段的累计播放量已经突破20亿。不同于当下不少主打强冲突、悬浮设定的家庭剧,这部以民国江南乡村为背景的苦情剧,没有流量演员加持,也没有炫目的服化道包装,却能靠扎实的人物刻画重新勾起大众的共情,甚至不少年轻观众发弹幕表示“原来小时候看不懂的隐忍,现在看全懂了”,这种跨十几年的情感共鸣,在国产家庭剧的重播史上其实并不多见。
从市场反馈来看,苦情剧曾经是国产电视剧市场上的王牌赛道,在本世纪初的电视黄金档,苦情剧一度占到黄金档播出总量的三成以上,《哑巴新娘》《暖春》《我的丑娘》等作品都创造过破10%的收视奇迹,但后来随着观众审美变化,主打刻意卖惨、强行制造冲突的苦情剧逐渐淡出主流视野。《春天后母心》能在多年后翻红,恰恰跳出了传统苦情剧“为虐而虐”的套路,它的苦难底色里藏着非常扎实的生活细节,主角没有为了立人设强行牺牲,所有的选择都是困境里自然而然的决定,这种真实感恰恰是当下不少家庭剧缺失的特质。
作为整个故事的核心,刘雪华塑造的继母沈琇娥,完全打破了此前国产影视里“继母要么恶毒要么完美”的二元人设。她带着几个孩子改嫁,丈夫又早早病逝,留下一堆老人孩子要养活,走投无路的时候她也会崩溃坐在田埂上哭,对着不懂事的孩子发过脾气,但转头还是会把仅有的干粮塞给继子女。不少观众重刷后发现,比起歌颂母爱的伟大,这部剧更想拍的是一个普通人在绝境里的“不逃”,沈琇娥没有什么惊天动地的抱负,她只是守住了“既然进了这个家门,就要把一家人撑起来”的诺言,这种小人物的韧性,比完美的圣母形象更能戳中当代观众——毕竟每个为生活打拼的普通人,都能从她身上看到自己母亲的影子。
说起来这部剧里的几个小演员,如今也成了观众讨论的另一个看点,很多人不知道,当年在剧中饰演养子虎子的演员是童星出身的杨烁,而饰演女儿陈妞妞的是后来拿了金鸡奖最佳女主角的李小璐,童年时期的演绎经历反倒成了现在观众挖剧的“彩蛋”。几个孩子的角色也没有被塑造成脸谱化的符号,大儿子的懂事早、二女儿的敏感猜忌、小儿子的调皮捣蛋,每个孩子的性格都符合他们的成长经历,尤其是继子女对继母从抵触到接纳的过程,拍得非常细腻,没有三言两语就化解矛盾,而是在一次次吃饭、干活、看病的日常里慢慢磨出亲情,这种慢节奏的细节铺陈,在现在动辄倍速追剧的环境里,反倒成了一种难得的享受。
剧情本身没有什么狗血的家族内斗,所有的冲突都围绕着“吃饱饭”“养大孩子”这两个最朴素的目标展开,沈琇娥嫁给屠夫赵刚本来是想找一个靠山,让几个孩子有个安身的地方,没想到赵刚不久就劳累病逝,留下自己的老父亲和三个亲生子女,加上沈琇娥带过来的两个孩子,一家五口孩子一个老人,全靠沈琇娥一个女人撑着。她帮人洗衣服、下地干活,甚至去挖野菜换钱,哪怕饿肚子也要让孩子读书,这种情节放在今天看起来好像有点老套,但放在民国乡村的背景里,却完全符合逻辑,没有强行降智的反派,也没有突然出现的贵人开挂,日子就是一天天挨着、过着,一家人在苦难里互相暖着,这种细水长流的亲情,比刻意制造的婆媳矛盾、家产争夺更打动人。
其实这两年老剧翻红已经不是新鲜事,从《父母爱情》到《人世间》再到这部《春天后母心》,能重新得到观众认可的老剧,无一例外都是靠人物和情感取胜。当下不少家庭剧喜欢把重心放在制造话题上,动不动就拍天价彩礼、遗产争夺,却忘了最能打动观众的永远是真实的生活情感,《春天后母心》哪怕已经播出了快20年,里面关于亲情、关于责任的表达,依然能戳中当代观众,这恰恰印证了一个最简单的道理:好的故事永远不会过时。现在不少年轻观众还在各个平台讨论剧中的细节,有人说自己的外婆就是这样一个继母,养大了好几个不是亲生的孩子,也有人说看完才明白自己妈妈当年的不容易,这种从剧里延伸到现实的情感讨论,还在持续发酵。