战争题材新片《曦光入梦震山河》上映 人物刻画引观众热议

国庆档上映的战争题材影片《曦光入梦震山河》在上映第7天票房突破4.7亿元，豆瓣开分7.8，成为今年战争类型片中口碑与票房表现较为突出的作品。不同于同类型影片常用的宏大叙事视角，该片将镜头对准大时代背景下三名普通士兵的成长轨迹，不少观众看完后在社交平台表示，“以往看战争片总是记住了胜利的结果，这次却记住了三个会怕、会疼、会想家的普通人”。片方此前发布的幕后特辑显示，为了还原战场的真实质感，所有演员提前三个月进入部队封闭式训练，从战术动作到生活习惯完全按照战时士兵标准要求，拍摄时爆破场景全部采用实景爆破，演员全程无替身完成高难度动作戏份，这份创作诚意也成为影片收获观众好感的重要原因。

影片的故事背景设定在1937年的晋察冀根据地，三个原本身份、性格完全不同的年轻人因为战争走到了一起：二十岁的猎户之子陈岭从小在山里长大，熟悉地形又打得一手好枪，参军的初衷只是想给被日军杀害的父母报仇；原北平师范大学的学生林曦原本随学校南迁，路上遇到日军轰炸，死里逃生后毅然投笔从戎，负责队伍里的文书和宣传工作；还有已经在队伍里待了五年的老兵张大山，平时看着大大咧咧爱占便宜，可每次打硬仗永远冲在第一个，口袋里永远装着给家里未出世的孩子留的半块糖。导演在接受采访时提到，这三个角色没有一个是传统意义上“完美的英雄”，陈岭冲动易怒，林曦一开始连枪都拿不稳，张大山偶尔还会违反纪律私下藏口粮，“但恰恰是这些不完美，才让他们在绝境里的选择更有力量”。

有业内影评人指出，《曦光入梦震山河》的出现其实顺应了近年国产战争片的创作转向：从过去侧重展现战役全貌、刻画领袖将领，逐渐转向关注普通个体在战争中的命运与选择，让观众更容易建立情感共鸣。此前《长津湖》系列对七连战士群像的刻画，《狙击手》对小范围战斗中士兵互动的细致描写，都已经显现出这一趋势，而《曦光入梦震山河》更是将这种视角推向极致，全片没有出现高级将领的指挥镜头，所有的故事都发生在这支只有十二人的侦察小队里，观众跟着三个主角的视角，亲眼看见身边的战友一个个倒下，看见他们在粮食断绝、弹药不足的情况下依然要完成传递情报的任务，这种沉浸式的体验让很多观众在影院当场落泪。猫眼专业版数据显示，该片的观众满意度达到92%，二刷占比超过18%，不少观众选择带家里的长辈一起观看，有观众评论“爷爷看完出来沉默了一路，说终于有人拍出了他们当年打仗的样子”。

影片中最受观众讨论的一场戏，是侦察小队被日军围困在山洞里，外面就是不停搜查的敌人，大家已经三天没有吃饭，陈岭偷偷摸出去想打只野兔，回来的时候却撞见林曦正在用石头在洞壁上写家人的名字，张大山靠在角落摸着那半块糖无声地掉眼泪。没有刻意的煽情音乐，也没有大段的独白，只有山洞外的风声和远处传来的枪响，三个年轻人在绝境里短暂流露出的脆弱，反而比激烈的战斗场面更打动人。不少观众表示，这段戏让自己突然意识到，这些拿起枪保家卫国的战士，其实也都是别人的孩子、别人的父亲，他们不是天生的英雄，只是在那个年代不得不站出来。导演透露，这段情节其实来自真实的老兵回忆，“有位老战士说，当年他们被围的时候，大家最常聊的不是怎么打胜仗，是战后想回家种几亩地，想娶隔壁村的姑娘，想尝尝娘做的窝头”，这些真实的细节被放进影片里，才让故事有了落地的质感。

当然，影片上映后也出现了不少争议声音。有观众认为，该片对战争残酷性的刻画不足，最后三名主角完成任务活下来的结局过于理想化，“当时那种情况，根本不可能三个人都活着出来”；也有观众觉得，影片中加入的林曦和陈岭的感情线多余，在紧张的战争氛围里显得突兀。针对这些争议，导演在路演时回应，自己拍这部影片的初衷不是为了展现战争有多残酷，而是想让观众看到，在那样黑暗的日子里，这些普通人心里依然有光，“让他们坚持下去的不只是仇恨，更是对和平生活的向往，是想让更多人不用经历战争的愿望”，而感情线的设置也不是为了拍爱情，是想表现两个年轻人在绝境里互相支撑的感情，那种在战火里滋生的、纯粹的羁绊，本身就是战争里非常珍贵的部分。

近年国产战争片一直在探索新的表达边界，从《战狼》系列的商业类型化尝试，到《八佰》对人性复杂面的挖掘，再到如今《曦光入梦震山河》对普通士兵个体的聚焦，观众对于战争片的要求早已不再是看激烈的战斗场面，更希望看到真实的人、真实的情感。截至目前，《曦光入梦震山河》的排片占比依然稳定在22%，票房走势稳健，后续很有可能突破8亿票房大关。而随着影片热度的持续升高，关于“战争片应该更注重写实还是更注重情感表达”的讨论也还在社交平台持续发酵，不同观众的观点碰撞，或许也能给后续的国产战争片创作带来更多新的思路。