国庆档亲子向影片混战中,没有顶流动画IP背书、宣发投入仅为同梯队作品三分之一的《萌宝特效》意外跑出了黑马走势。灯塔专业版数据显示,影片上映12天累计票房已突破2.3亿元,淘票票开分9.2、猫眼9.1,连续8天拿下亲子场次票房占比第一,甚至出现了不少成年人独自购票观影的“逆向受众”。不少业内人士提到,此前低龄向动画始终困在“家长陪看被迫刷手机”的刻板印象里,《萌宝特效》的破圈恰恰证明,儿童向创作不需要刻意降低叙事智商,兼顾童真表达和成年人共情点的内容,反而能拿下更大的市场空间。有影院经理在采访中提到,最近不少场次散场后,家长主动询问周边产品的情况远多于孩子,这在往年同类型影片放映过程中非常少见。
不同于常规亲子动画将核心矛盾放在“孩子拯救世界”的爽感设定上,《萌宝特效》的故事切口反而相当接地气:小学生林小芽意外得到了一支能把画出来的生物变成现实的“特效笔”,但所有召唤出来的“萌宝”都只能存在48小时,而且必须遵守“不能让除主人外的成年人发现”的规则。整个故事没有设置传统意义上的反派,所有冲突都来自孩子和“萌宝”相处过程中的细碎问题:怕狗的妈妈发现家里多了毛茸茸的云兽、刚召唤出的恐龙幼崽差点拆了邻居家的阳台、为了藏住会发光的小精灵不得不跟班主任斗智斗勇。不少观众在社交平台提到,最戳人的点是影片没有把“童真”和“成年人的规则”放在对立面,反而处处藏着对“小孩世界也有复杂烦恼”的尊重,比如林小芽宁愿放弃特效笔的能力,也不愿意让陪伴自己几天的萌宝消失,这段剧情让不少成年观众想起了小时候被迫扔掉心爱玩具的经历。
给影片带来最大话题度的,反而不是剧情本身,而是影片里出场时长加起来不到20分钟的“配角天团”:圆滚滚的云兽只要情绪激动就会掉棉花做的云朵碎屑、头顶长树叶的树精灵能把掉在地上的零食残渣变成小野花、只有巴掌大的恐龙幼崽一紧张就会把自己缩成圆球。目前抖音平台上“萌宝特效 云兽”相关话题播放量已经突破12亿,不少网友自发做了相关的表情包、手作玩偶,甚至有奶茶品牌顺势推出了“云兽棉花顶”联名款奶茶,上线3天销量就突破了100万杯。这种“配角先火带动票房”的传播路径,在近年动画电影市场其实相当少见,以往动画IP的传播大多靠主线剧情讨论度或者主角人设出圈,而《萌宝特效》的热度发酵完全是靠观众自发的“二创”带起来,不少观众是刷到了萌宝的短视频cut,才特意买票去影院看完整剧情。
作为新人导演林书宇的首部动画长片,《萌宝特效》的制作过程其实比外界想象得要坎坷很多。最早项目立项时,资方给的要求是“做给6-10岁小孩看的爽片”,甚至建议把主角设定成能召唤萌宝打败反派的小英雄,但林书宇团队坚持把故事核心放在“学会告别”上,为此改了17版剧本,甚至差点被资方撤资。影片里所有萌宝的形象设计,都参考了团队成员家里小朋友的涂鸦作品,云兽的最初设定就是导演7岁的侄女随手画的“会飞的棉花糖”,为了让萌宝的动作更符合小孩子的审美,团队特意找了12个不同年龄段的小朋友做试映,根据他们的反馈调整了30多处细节,比如树精灵蹦跳的动作、恐龙幼崽的叫声,都是按照小朋友的意见改出来的。
近年国内动画市场一直存在“两极分化”的问题:要么是面向成年受众的硬核国风动画,要么是完全低龄化的幼儿向作品,能同时覆盖亲子双方受众的“合家欢”动画始终是市场短板。2023年全年上映的27部动画电影里,仅有3部的成年观众占比超过30%,不少家长抱怨“陪孩子看动画简直是坐牢”,而《萌宝特效》的灯塔用户画像显示,20岁以上观众占比已经达到42%,其中有15%的观众是没有带孩子的年轻群体。有行业分析师指出,《萌宝特效》的成功其实给整个行业提了醒,亲子动画的核心受众从来不只是孩子,能让家长也看得进去的内容,才真正具备长线的票房爆发力,毕竟最终决定买哪张票的,往往是掏钱包的家长,而不是被抱着进影院的孩子。
目前影片的排片占比已经从开画首日的8.7%上涨到了21.4%,按照当前的票房走势,最终票房有望突破3.5亿,超过2022年的《熊出没·重返地球》,成为近三年票房最高的原创亲子动画。不过影片也并非没有争议,部分观众认为后半段关于“告别萌宝”的剧情太过伤感,不适合太小的孩子观看,也有观众觉得故事的冲突设置太过平淡,缺少足够的戏剧张力。现在豆瓣评论区里,关于“要不要给孩子看有悲伤情节的动画”的讨论已经盖了300多楼,有家长说自己家孩子看完哭了半小时,但也有人觉得“让孩子早点知道不是所有东西都能永远留在身边,也是一种很好的教育”,关于影片的讨论,显然已经远远超出了动画本身的范畴。