近期小语种喜剧片市场接连跑出黑马,其中北马其顿影片《摔跤的罗密欧与朱丽叶》上映三周票房便突破同类型批片年度前三,某票务平台想看人数较开画前翻了六倍,相关“摔跤版罗密欧”的二创内容在短视频平台播放量破2亿,不少观众直呼“完全打破了对经典改编的刻板印象”。不同于以往改编自莎士比亚IP的作品要么走严肃戏剧路线、要么主打爱情悲情内核,这部影片直接把故事背景搬到了巴尔干地区的小镇摔跤赛场,世代结仇的两个家族不再是贵族门阀,而是当地争夺摔跤俱乐部资源的老对手,这种把经典爱情冲突和本土民俗运动结合的改编思路,刚好踩中了当前观众对“去模板化IP改编”的需求痛点,也让这部成本不足200万欧元的小成本作品,意外获得了远超预期的市场关注度。
影片里两个主人公的设定也完全跳出了传统罗密欧与朱丽叶的框架:男主角不是为爱冲动的青涩少年,而是蝉联三年的小镇摔跤冠军,从小被父亲灌输“赢过对手家族就是一切”的理念,日常除了训练就是帮家里打理摔跤馆,连恋爱经验都几乎为零;女主角则是对手家族的女儿,瞒着家里偷偷参加男子摔跤队,实力比很多男选手还要强劲,最大的梦想是拿到全国摔跤冠军、摆脱家族对女性只能从事文职的束缚。两人第一次相遇不是在舞会,而是在一场地下摔跤切磋的赛场,女主角假扮男选手上场把男主角摔得措手不及,摘下头套的时候,两个人的恩怨和情愫才同时拉开序幕,不少观众看完表示“这版朱丽叶根本不需要罗密欧拯救,两个人的关系是完全对等的,甚至很多时候她比男方还要清醒勇敢”。
这种颠覆性的人物设定,也让经典的家族冲突有了更贴合当下的现实落点:两个家族的矛盾不再是毫无缘由的世仇,而是十几年前因为一场摔跤比赛的判罚争议,双双错失了进入国家级联赛的资格,从此把对方当成了头号敌人,甚至规定家族成员不许和对方有任何往来。男女主角的感情线也始终和“摔跤”这条主线牢牢绑定:他们私下约着一起训练,互相纠正对方的动作短板,既要瞒着家里人偷偷见面,又要在公开的选拔赛上成为对手,故事里最动人的部分从来不是两个人为了爱情放弃一切,而是他们都想通过赢下比赛,让各自的家族放下过往的成见,也为自己争取选择人生的权利。有影评人提到,这种把经典内核放置到本土亚文化语境的改编方式,其实是近年小语种IP改编的常用思路,之前同样改编自经典戏剧的法国片《凡尔赛玫瑰的逆袭》,也是把宫廷故事换成了职场背景,最终拿到了本土年度票房第三的成绩,这类改编的核心从来不是为了颠覆而颠覆,而是找到经典故事和当代观众情绪的共通点。
影片里不少关于摔跤运动的细节也获得了不少专业运动员的认可,导演在采访中提到,为了拍好比赛场面,剧组提前半年让两位主演跟着专业摔跤教练训练,所有比赛镜头几乎都是演员亲自上阵,没有用替身,就连赛场边加油的观众,很多都是当地摔跤俱乐部的真实成员。其中最出圈的一场决赛戏,男女主角在赛场上对决,双方家族的人在台下从互相叫骂到慢慢被两个人的比赛打动,最后甚至不自觉地为对方的孩子加油,整场戏没有刻意的煽情台词,全靠选手的动作和现场观众的反应带动情绪,不少观众看完这段表示“本来是抱着看喜剧的心态进影院,结果看到这段的时候忍不住哭了,不是为爱情感动,是为那种两个人一起打破偏见的劲感动”。
作为一部批片,《摔跤的罗密欧与朱丽叶》能在国内市场获得超出预期的表现,其实也给当前的进口片发行市场提供了新的思路:过去很长一段时间里,国内引进的小语种影片大多主打文艺、获奖属性,受众局限在资深影迷群体,反而很少有这类主打轻喜剧、强剧情的商业化作品。这部影片的票房数据显示,有接近40%的购票观众是25岁以下的年轻群体,他们大多是被短视频平台的二创片段吸引进影院,并不了解莎士比亚的原作背景,单纯被“女摔跤手逆袭”“反套路爱情”的设定打动,这也说明观众对进口片的需求早就不局限于好莱坞大片或者知名获奖文艺片,只要故事足够接地气、能戳中当代观众的情绪点,哪怕是小众国家的小成本作品,一样能获得市场的认可。
目前影片的豆瓣评分稳定在7.8分,在同类型喜剧片里属于上游水平,不过也有部分观众提出了不同的看法:有观众认为后半段的家族和解情节处理得太理想化,现实里积攒了十几年的矛盾不可能因为一场比赛就完全化解;也有观众觉得影片对摔跤专业内容的描写还是不够深入,更多是把摔跤当成了推动剧情的工具。但不可否认的是,这部作品给经典IP改编提供了一个新的可能性,不用完全照搬原作的框架和内核,也不用刻意迎合所谓的“正确改编思路”,找到适合本土的表达语境,反而能让经典故事焕发出新的生命力,至于这种改编方式能不能成为未来IP改编的主流方向,可能还需要更多市场作品来验证。