暑期档青春题材赛道再出黑马,小成本制作的《花开校园》上映首周末票房突破7200万,在猫眼、淘票票两大购票平台分别收获9.2、9.1的开分,相关话题#花开校园里的高中日常#连续3天登上社交平台热搜榜前10,讨论量突破230万。不同于近年多数青春片集中堆砌早恋、辍学、艺考等强冲突元素,这部影片几乎没有刻意制造的戏剧矛盾,反而用大量生活化的细节戳中了不同年龄段观众的共鸣点,有业内人士评价,这部作品的出现,填补了国内普通高中生成长叙事的空白,让青春片终于从“悬浮想象”回归到了真实的生活本身。从预售阶段不被院线看好,到排片占比从首日的8.7%逆势上涨到次周末的21.3%,《花开校园》的市场表现,也再次印证了真实内容对观众的吸引力。
影片的故事主线围绕某普通高中高二(3)班的四名同学展开,没有绝对的主角光环,每个角色身上都带着普通人常见的小缺点和小纠结:常年排在班级中游的林晓满,最大的烦恼是偏科严重的数学始终拖后腿,每次模考后都要对着成绩单躲在走廊里偷偷掉眼泪;班长陈柚性格外向爱张罗,却因为太在意老师和同学的评价,每次组织集体活动都要反复焦虑会不会有人不满意;还有总是坐在教室最后一排的体育生阿泽,看起来对学习不上进,其实默默练体育的压力一点也不比文化课考生小,每次训练受伤都不敢告诉家里人;就连老师眼里的“尖子生”苏雨,也在偷偷藏着自己想读中文系的梦想,和父母希望她报考金融专业的期待反复拉扯。
这些没有大开大合的情节走向,让很多观众看完的第一反应是“这演的根本就是我当年的高中生活”,社交平台上的观众自发分享的“同款经历”已经超过10万条:有人说自己高中时也有个总爱拖堂的班主任,每次下课铃响都要再说“最后两分钟”;有人提到自己当年也为了躲开家长会,偷偷模仿家长签字,最后还是被老师发现;还有人说看到林晓满为了补数学,把错题本写了厚厚的三本,一下子就想起了自己当年备考的日子。不同于以往青春片让观众“看别人的故事”,《花开校园》更像是把无数普通人的高中记忆剪碎了重新拼凑起来,观众在角色身上找到的都是自己的影子。有数据统计,影片观众中30岁以上的群体占比超过42%,很多已经工作多年的观众特意买票走进影院,就是为了在电影里找回当年的校园记忆。
值得注意的是,影片并没有把“成长”的主题局限在学生群体里,里面的老师、家长角色也跳出了刻板印象:班主任张老师没有走“严厉不苟言笑”的传统设定,会在学生模拟考失利的时候,自掏腰包请全班同学喝奶茶,也会坦诚告诉大家“不是只有考高分不是人生唯一的答案”;林晓满的妈妈没有一直催孩子学习,看到女儿因为考试考砸了不敢回家,妈妈找到她第一句话是“饿不饿,先回家吃饭”。这些细节的处理,让整个故事的视角更加多元,也让观众看到了成长过程里不同角色的立场和困境,而不是简单的把学生和家长、老师放在对立的位置上。
作为一部总投资不到3000万的中小成本影片,《花开校园》的主创团队几乎全是新人:导演张牧之前是纪录片导演,这是他的第一部剧情长片,四名主演平均年龄还不到22岁,其中有两个演员本身就是还在读书的大学生,为了更贴近高中生的状态,剧组提前三个月把所有演员送到当地的高中里插班上课,和真正的高中生一起作息、一起上课,所以才有了影片里自然不刻意的状态。相比起很多流量明星加盟、投资过亿的青春片最后票房口碑双双失利,《花开校园》的走红也给行业提了个醒:观众从来不是排斥青春题材,而是排斥那些脱离生活、闭门造车出来的悬浮故事。近年青春题材影片数量不断增加,但豆瓣评分超过7分的作品占比不到15%,多数作品都陷入了套路化的创作陷阱,观众的审美疲劳也越来越明显,而《花开校园》的尝试,或许能给这个类型的创作带来新的思路。
目前影片还在上映中,关于剧情的讨论还在不断发酵,有观众觉得影片的结局太过平淡,没有给每个角色都安排“逆袭”的剧情不够“爽”,也有观众认为这种“不完美”才是青春最真实的样子:林晓满最后数学还是没有考到全班前几名,但是比之前进步了二十分;陈柚组织的校园艺术节还是出了小差错,但是全班同学都没有怪她;阿泽最后体育考试差了0.5分没有拿到一级运动员证书,准备再复读一年;苏雨最后还是和父母好好谈了一次,拿到了报考中文系的许可。这些不够完美的结局,反而让更多观众觉得真实,毕竟现实里的成长本来就不是所有的努力都能得到满分的结果,那些带着遗憾的过程,才是青春最珍贵的部分。