上线仅一周的国产竞速题材影片《换档》,在票务平台的想看日增连续3天超过同档期进口大片,猫眼想看用户画像里18-29岁男性占比不到40%,打破了过往国产赛车题材“受众高度垂直”的市场定律。此前国内同类型作品大多集中在职业赛事、地下飙车两大传统方向,观众圈层基本固定在竞速爱好者群体,票房天花板长期停留在3亿左右,很难破圈触达普通观众。而《换档》目前在社交平台的相关话题里,“被亲情线戳中”“北漂共鸣”的相关讨论占比超过40%,不少观众坦言最初是陪喜欢赛车的朋友走进影院,最后反而被故事里的现实感打动,甚至有不少女性观众自发在小红书、抖音分享观影感受,带动影片在非核心受众群体里的传播度持续走高。
和大众印象里“全程燃炸”的竞速片不同,《换档》的主角既不是天赋异禀的职业车手,也不是追求刺激的街头少年,而是一个在汽修店打工了五年的北漂青年陈默。他每天的工作就是给来店里的豪车做保养改装,自己攒了三年钱拼出来的改装车,只能在深夜的郊区环路偷偷开两圈,连正规赛事的报名门槛都摸不到。影片最反套路的设定是,主角的对手从来不是其他车手,而是自己摇摇欲坠的生活:汽修店老板要涨房租,合租的室友突然退租,老家的母亲生病需要手术费,就连他唯一的精神支柱那台改装车,也因为违停被交警拖走,观众跟着镜头看到的不是风驰电掣的爽感,而是一个普通人在热爱和生存之间反复拉扯的狼狈,这种“非爽文”的叙事方式,反而让很多没有接触过赛车的观众快速找到了代入感。
影片里的“换档”也从来不是单指赛车的档位变化,而是主人公在人生的多个关键节点做出的不同选择。在接到老家母亲病重的电话那天,他刚好收到了业余赛事的入围通知,一边是需要马上凑齐的十万手术费,一边是可能改变人生的比赛机会,他站在医院缴费窗口前的那段戏,没有一句台词,光是捏着缴费单的手在抖的特写,就让很多观众直呼“看到了当年站在十字路口的自己”。导演在采访里提到,最初构思剧本的时候,就是想拍一部“属于普通人的赛车片”,赛车更像是一个承载生活的载体,而不是故事的全部,为了让角色更真实,主创团队在三四线城市的汽修店蹲了两个多月,跟拍了十几个在外打工的汽修工,很多台词都是直接从现实生活里记录下来的,没有刻意的戏剧化加工,反而更有打动人的力量。
不少观众看完影片后表示,最意外的是片中的赛车戏完全没有夸张的特效加持,所有的飙车场景都是真实拍摄,最高时速甚至没有超过120码,没有漂移过弯、没有悬崖超车这类刻意制造爽点的桥段,最紧张的一场戏是主角为了赶时间送母亲去医院,在暴雨天的山路上开车,镜头全程对着他握方向盘的手、挡风玻璃上的雨刮器,还有路边飞速后退的护栏,真实的窒息感比任何特效都更抓人心。这种“去爽文化”的处理方式,刚好踩中了当下观众对现实主义题材的需求,对比近年同类型影片过度追求视觉刺激、忽略故事内核的通病,《换档》的“反套路”反而成了最大的竞争力,目前影片在豆瓣的评分已经涨到7.6分,是近五年国产竞速题材的最高分。
值得注意的是,《换档》的主创团队基本都是90后新人,导演之前只拍过几部短片,主演也都是观众叫不上名字的新人演员,整个影片的制作成本不到3000万,最初宣发费用甚至不够做一轮一线城市的地铁广告,完全是靠点映阶段的口碑发酵,才一步步从最初的10%排片涨到了现在的22%。这两年中小成本现实题材影片靠口碑逆袭的案例越来越多,也证明了观众的审美正在逐渐脱离“流量导向”,更愿意为真诚的故事买单。之前同类型的《飞驰人生》系列虽然票房表现亮眼,但本质上还是喜剧包裹的精英叙事,而《换档》则是把镜头对准了更沉默的大多数,填补了国产竞速题材在现实向表达上的空白,也给之后的同类型创作提供了新的方向。
目前影片的票房已经突破1.2亿,按照当前的走势最终票房很有可能超过3亿,触碰国产竞速题材的票房天花板。不过随着热度升高,也出现了不少争议,有竞速爱好者认为影片里的专业细节有bug,改装车的设定不符合实际规则,也有观众觉得剧情后半段过于理想化,主角最后的选择不够“接地气”。对于这些争议,导演在路演时回应,本来就没想拍一部专业的赛车科普片,“如果观众看完之后,能想起自己当年为了某件事咬牙坚持的日子,那就够了”。现在不少观众已经开始二刷影片,找里面藏着的细节彩蛋,关于结局的不同解读也在社交平台持续发酵,这部小成本影片能走多远,还是要交给观众来判断。