伊朗电影《最后的英雄》多重看点引华语影迷热议

在今年上海国际电影节的“一带一路”展映单元结束放映后，伊朗导演阿卜杜拉希·卡迪杰德的《最后的英雄》迅速在国内影迷圈发酵，相关话题的讨论度在豆瓣小语种电影小组半个月内上涨超过400%。不同于近年走进中国观众视野的伊朗现实题材作品，这部影片没有走“儿童视角看苦难”的固定路线，反而以一个陷入舆论危机的运动员为核心，把镜头对准了社交媒体时代普通人的道德困境。不少看完展映的观众评价，这是一部把“人设崩塌”拍得比惊悚片还让人窒息的作品，不少细节都能戳中当下互联网环境里每个人的生存痛点。

其实这部影片早在2021年就拿下了东京国际电影节主竞赛单元的最佳影片，只是因为海外发行排期问题，直到近两年才陆续进入各国艺术院线放映，这次国内影迷能提前在电影节看到成片，本身就是小语种艺术电影发行破冰的一个信号。对比同类型探讨社交媒体舆论的影片，比如日本《 rekl传播之乡》、欧洲《屏幕生活》这类作品，大多把矛头指向平台算法或者流量逻辑，《最后的英雄》反而把重心放回了“人”本身——主角伊拉不是被流量绑架的受害者，从一开始他就是主动利用舆论修复自己公众形象的参与者，这种复杂的人物设定，跳出了非黑即白的叙事惯性。

故事的起点其实非常简单，曾经拿过全国摔跤冠军的伊拉，因为几年前的禁药丑闻被剥夺荣誉，从此只能靠在健身房当教练混日子，一次偶然的机会，他在大街上阻止了一名意图自杀的男子，这段救人的视频被路人拍下发到网上，瞬间让他重新成了本地的热门人物。当地电视台很快找上他，准备做一期“浪子回头”的专题报道，帮他重新申请恢复过去的荣誉，甚至帮他争取商业代言的机会。就在一切往好的方向走的时候，有网友开始质疑这件事的真实性，越来越多的细节被挖出来，原本的英雄形象开始出现裂痕，伊拉也不得不为了守住这个刚拼出来的新生活，一步步做出更多违背本心的选择。

影片最难得的一点，是没有把伊拉塑造成一个纯粹的骗子，也没有把批评的声音塑造成正义的化身。他一开始确实没想要刻意炒作，被网友质疑之后，他的第一反应不是坦荡承认疏漏，而是因为害怕失去好不容易回来的一切选择掩盖，这个心理转变几乎没有刻意的情节铺垫，全靠演员阿米·亚多拉希安的微表情和小动作带出来——比如面对镜头采访时无意识抠掌心的动作，被问到关键细节时突然卡顿的语速，都把一个底层普通人想要抓住救命稻草的窘迫演得入木三分。不少影迷说，看完之后不会讨厌伊拉，反而会觉得，如果自己处在他的位置，说不定也会做出一样的选择。

从近年伊朗电影的创作趋势来看，越来越多的创作者开始从家庭、儿童题材转向社会公共议题的探讨，早年《一次别离》《小鞋子》靠细腻的家庭情感打动全球观众，现在不少年轻导演开始把镜头对准网络时代的新矛盾，《最后的英雄》其实就是这种转型的代表性作品。它没有像很多西方电影那样把伊朗塑造成一个封闭落后的环境，反而用大量生活化的细节告诉观众，这里的普通人同样在用智能手机刷社交平台，同样要面对流量裹挟、人设崩塌的问题，这种共通的情绪体验，也是这部影片能跨越文化差异打动不同国家观众的核心原因。

这次上海电影节展映之后，已经有国内艺术院线联盟传出消息，正在洽谈《最后的英雄》的小规模院线放映版权，如果顺利的话，年内普通观众就能在大银幕上看到这部作品。从目前艺术电影的市场反馈来看，这类戳中当代人情绪痛点的现实题材作品，往往能靠着影迷的口碑发酵拿到超出预期的票房，之前伊朗影片《一次别离》在内地上线就拿到了超过3000万的票房，远超出当时业内的预估。对于看惯了强情节爽片的国内观众来说，这部慢节奏、重心理的伊朗作品，会不会带来不一样的观影感受，现在还没有定论，但至少从目前影迷圈的讨论热度来看，已经攒足了期待。你有没有碰到过为了保住眼前的生活，不得不掩盖一些真相的时刻？如果换做是你，会选择坦白一切还是守住现有的一切？