进入2024年以来,视频平台的经典家庭剧回播潮里,不少积压多年的现实题材作品重新进入观众视野,其中2007年播出的《家事如天》凭借零滤镜的生活化叙事,在中老年观众和年轻家庭群体里同时引发讨论。和现在市面上主打“狗血冲突”“婆媳斗法”的流量家庭剧不同,这部十七年前的作品没有刻意制造家族对立,也没有给角色贴“恶婆婆”“扶弟魔”这类标签,只是平铺直叙讲了一位老母亲在三个儿子家轮流养老的日常,却让不少刷到剪辑片段的网友直呼“这不就是我家的真实写照”。据某视频平台的后台数据显示,近三个月来《家事如天》的搜索量涨幅超过210%,相关剪辑内容的总播放量突破1.2亿,这个数据远超不少同类型新剧的宣传期热度,也让行业重新看到了扎实的现实题材家庭剧的受众基础。
和很多家庭剧把矛盾焦点放在婆媳、翁婿关系上不同,《家事如天》的核心冲突从来不是外来者的入侵,而是原生家庭子女成长后不得不面对的“分家”与“陪伴”命题。故事从老母亲郑海生的老伴去世讲起,三个儿子各自有了自己的小家庭,留下老太太一个人守着老房子,经过一番商量,大家约定三个儿子每家轮流接母亲住三个月,故事就从这一轮一轮的轮住展开。作品没有把“轮流养老”塑造成子女不孝的道德批判场,反而写出了每个小家庭的难:大儿子有身份地位的顾虑,二儿子下岗夫妻挤在小平房里腾不出空间,小儿子两口子打拼事业连自己的稳定住处都没有,每个人都有自己的私心,但每个人对母亲又都有割舍不掉的亲情,这种“半孝半难”的状态,恰恰是当代很多多子女家庭最真实的状态,而非新剧里非黑即白的道德站队。
饰演老母亲郑海生的是老戏骨柏青,这个一辈子演过无数母亲角色的演员,把这个经历了一辈子风雨的老太太演得入木三分,她没有刻意卖惨博同情,也没有对着子女讲一堆大道理,反而常常在子女吵得不可开交的时候,默默出去给大家买早点,或者坐在一边织毛衣,只在合适的时候说一句戳心窝子的话。比如面对大儿子夫妻因为照顾她产生的矛盾,她不会指责儿媳不孝,反而会自己悄悄收拾东西准备去养老院,这种“体谅”反而让子女红了眼眶。对比现在很多家庭剧里,要么“完美圣母”要么“偏心恶母”的扁平母亲形象,《家事如天》里这个不完美、有分寸、懂进退的老母亲,反而更符合观众对老一辈母亲的印象。其实早在上世纪九十年代,柏青就已经在国产影视里塑造了多个经典母亲形象,这次老剧新看,不少年轻观众才第一次认识这个宝藏演员,不少人在弹幕里留言说“这就是我姥姥的样子”。
这里不得不提近年家庭题材剧的创作转向,从早些年的《渴望》《金婚》到后来的《都挺好》《小舍得》,国产家庭剧其实经历了几次风格转变,早年走的是贴近生活的平实路线,后来慢慢转向强冲突、强话题的流量路线,很多作品为了抓眼球,刻意放大家庭里的矛盾,把亲人之间的关系塑造成你死我活的战场,反而失去了家庭剧最动人的烟火气。《家事如天》这次出圈,其实恰恰给行业提了一个醒:观众需要的不是悬浮的家庭爽文,而是能照进自己生活的镜子。这部片子里没有上亿家产争夺,没有出轨家暴这类劲爆桥段,连拌嘴都是家长里短的小事,比如因为给孙子买鞋花钱吵架,因为谁多出了保姆费计较,这些细碎的小事,反而比刻意设计的大冲突更能打动观众。
有意思的是,这次讨论里,不同年龄段的观众对片子的解读完全不一样,中老年观众看的是自己养老的处境,年轻观众看的是自己作为子女的为难,甚至不少独生子女观众也能在里面找到共鸣——哪怕家里只有一个孩子,陪父母和拼事业的平衡,依然是绕不开的命题。有观众在社交平台留言说,以前总觉得养老是给吃饱穿暖就行,看完片子才明白,老人要的从来不是钱,是被放在心上的感觉,老太太哪怕在小儿子的出租屋里吃泡面,也比在大儿子家的大房子里孤零零坐着开心。片子里最打动人的一个细节,是老太太临走前给每个儿子家都收拾了一遍,留下了攒了很久的零花钱,还把每个孩子小时候的东西整理好送给他们,这个细节戳中了无数网友的泪点,很多人说看完立刻给家里妈妈打了个电话。
其实《家事如天》的改编自作家刘建业的同名长篇小说,原著本身就扎根于北方普通工人家庭的真实生活,电视剧拍摄的时候,主创团队也特意找了普通的居民区取景,没有过度装修的样板间,墙上的污渍、掉皮的沙发,都是生活本来的样子,这种不刻意美化的创作态度,反而让作品跨越了十几年的时间,依然能和当下的观众产生共鸣。现在越来越多观众开始挖这类老剧出来看,除了怀旧情绪之外,更多的是对当下悬浮创作的一种反向选择,当大家看够了滤镜拉满、冲突刻意的新剧之后,反而会被这种平实的片子击中。只是不知道这种老剧回潮的趋势,能不能让更多创作者看到,家庭剧的核心从来不是话题和流量,而是对真实生活的尊重,你身边有看完《家事如天》就回家看父母的朋友吗?