老港片《七公主[粤语版]》重映引怀旧 港式女性群像成话题

近期，修复版《七公主[粤语版]》在香港地区艺术院线重映，短短三天排片场次的票房便跻身同规模重映片前三，不少影迷特意带着父母走进影院打卡，社交平台上也陆续出现了不少观众晒出的粤语原声票根。不同于近几年不少港式情怀片靠炒冷饭博眼球，这部诞生于1967年的老片在豆瓣上有超过七成观众给出四星及以上评分，其中近九成好评都集中在“打破性别刻板印象”的超前表达上，不少年轻观众看完后都表示，很难想象半个多世纪前的香港电影，已经能把不同阶层女性的困境拍得如此锋利。

很多人提到香港60年代的粤语片，第一反应都是题材偏向家长里短的伦理片或者低成本武侠片，实际上从60年代中期开始，粤语片圈就已经掀起了一阵关注女性议题的创作潮，《七公主》就是其中的代表作品。不同于片名给人的“七位女性围坐讲故事”的柔美感，影片其实围绕香港一个普通中产家庭的七位姐妹展开，每个女孩都对应着当时香港社会最典型的女性生存困境：大姐早早放弃学业帮父亲养家，早早嫁人生子却遭遇丈夫出轨；二姐兢兢业业做女工攒钱，却因为是大龄剩女被街坊指指点点；三姐热爱表演想要进入演艺圈，却被指责“抛头露面不守妇道”；最小的七妹才十几岁，就已经要面对家庭重男轻女的不公对待。

如果放在今天，这大概率会被归类为女性群像现实题材，但在上世纪60年代的粤语片工业里，这种把女性困境从“家事”搬到台面上公开讨论的创作思路，本身就是一种突破。值得一提的是，影片没有走传统苦情戏的路子，没有把七位姐妹塑造成只会忍气吞声的悲剧角色，反而让她们各自做出了符合自身处境的选择：大姐在摊牌后选择主动离婚搬出去独居，没有为了孩子勉强维持破碎的婚姻；二姐顶住压力继续攒钱开了自己的裁缝店，反而吸引了同频的追求者；三姐没有理会外界的非议，一步步闯出了自己的名气。这种不强行捆绑“女性必须成功”的叙事，反而比当下不少悬浮的女性题材更贴近普通人的真实生活。

这次重映能引发讨论，很大程度上得益于粤语原声的保留。对于年轻观众来说，这部老片的粤语台词自带一种鲜活的市井气，比如街坊邻居背后嚼舌根说二姐“没人要”那段，台词完全就是现实香港老街坊聊天的语气，没有任何美化，反而显得格外真实。而对于陪着影片长大的老观众来说，粤语版的《七公主》更是藏着他们的集体记忆：当年出演七位公主的演员，都是当时粤语片圈最红的年轻女星，包括后来红遍东南亚的冯宝宝，当时她才十几岁，出演七妹的灵动劲儿，至今还被老影迷津津乐道。

说到冯宝宝，其实这也是不少老影迷重刷这部片的看点之一。很多人熟悉冯宝宝都是从她后来的武则天或者杨玉环，但很多人不知道，她童星时期最知名的作品就是《七公主》系列，这部片子其实一共拍了上下两集，这次重映的是第一部，不少影迷已经在呼吁院线尽快安排第二部修复重映。对比冯宝宝后来的古装作品，十几岁的她在这部现代题材里完全没有表演痕迹，把小女儿的敏感和倔强演得恰到好处，不少年轻观众看完都表示，刷新了对冯宝宝的认知，原来她不止演得了大气的古装角色，演普通小女孩也这么自然。

近几年香港影圈一直在推进老粤语片的数码修复工作，和之前修复的不少经典武侠片、喜剧片不同，这次《七公主》重映的热度，其实也给修复发行方提了个醒：除了那些已经被反复提起的经典名片，不少藏在片库里面的关注现实的题材老片，反而更能戳中当下观众的情绪。对比现在不少主打女性题材的影片，总喜欢把“独立”挂在嘴上，却拍不出真正的女性困境，半个多世纪前的这部老片，反而靠着平实的记录打动了观众。不知道接下来会不会有更多这类老粤语片被修复推出，你会不会走进影院打卡这份港式怀旧呢？