《巧克力与香子兰》动画电影破圈 萌系题材成市场新增长点

截至2024年暑期档中期，一部主打“猫娘治愈”的动画电影《巧克力与香子兰》在上映12天内累计票房突破1.3亿元，在同档期动画作品中排名第三，猫眼观众评分更是达到9.1分，成为今年二次元IP影视化改编中的意外黑马。不少业内人士对此表示，这部作品的出圈其实早已埋下伏笔——其原作是国内知名画师sayori自2014年开始连载的同名插画及游戏系列，上线10年间已经积累了超过200万核心粉丝，此前推出的OVA动画在B站总播放量突破4000万，弹幕互动量超过120万条，本身就具备极强的用户基础。而此次剧场版能够突破二次元圈层，获得不少普通观众的认可，核心原因在于作品跳出了同类萌系题材“重人设、轻故事”的通病，用扎实的日常叙事传递出普适的情感共鸣，也让更多观众看到了萌系作品除了“可爱”之外的表达空间。

和很多观众的预设不同，《巧克力与香子兰》的故事并没有设定架空的奇幻世界观，反而扎根在充满烟火气的现实场景里：男主角水无月嘉祥离开经营传统和果子店的老家，独自在横滨的小巷里开了一间名为“La Soleil”的西式糕点店，原本打算独自打拼的他，却在搬家行李里发现了两只偷偷跟着自己过来的人形猫娘——巧克力和香子兰。两只猫娘是家里以前养的宠物，刚刚化为人形不久，既对人类社会的规则充满好奇，又迫切想要帮嘉祥分担店里的工作，于是一人两猫的经营日常就此展开。不同于市场上常见的将萌系角色作为“卖点工具”的创作思路，影片花了大量篇幅刻画三个人的磨合细节：巧克力总是记错订单配料，却会在下雨天举着伞在路口等嘉祥进货回来；香子兰性格安静不太会说话，却能记住每一位老顾客的口味偏好，甚至能通过客人的表情判断对方今天的心情。这些没有强烈戏剧冲突的细碎情节，反而成了最戳中观众的部分，不少观众在社交平台表示“看的时候总想起自己和家里宠物相处的瞬间，温暖得想掉眼泪”。

值得注意的是，《巧克力与香子兰》的走红，也折射出近年来国内动画市场的审美变化。此前很长一段时间里，国产动画电影的创作都集中在“神话IP改编”“重工业科幻”两个赛道，似乎只有大制作、强剧情、宏大世界观的作品才能获得市场认可，而主打日常、治愈的萌系题材往往被认为是“小众圈层自嗨”，很难拿到大规模的上映资源。但近两年来，从《擅长捉弄的高木同学》剧场版引进获得超8000万票房，到《间谍过家家》剧场版票房破2亿，再到此次《巧克力与香子兰》的破圈，都证明观众对于动画的需求正在逐渐多元化，“治愈感”已经成为和“视觉冲击”“剧情反转”同等重要的观影需求。尤其是在后疫情时代，越来越多的观众走进电影院不再是为了追求强刺激的视听体验，而是希望能在两个小时的时间里获得放松和情绪价值，这种市场需求的变化，也给了更多小而美的动画作品走进大众视野的机会。

当然，影片上映后也出现了不同的声音，有部分观众认为故事的叙事太过平淡，全程没有明显的戏剧冲突，看起来更像是加长版的OVA，缺乏电影应有的叙事张力；也有观点认为，作品对于“猫娘”设定的挖掘不够深入，没有讨论人形宠物和人类之间的伦理问题，浪费了原本可以更有深度的世界观设定。面对这些争议，影片导演在近日的首映礼采访中表示，《巧克力与香子兰》从创作之初就没有打算走“深刻”路线，团队想要做的就是一部“能让人看完觉得心里暖乎乎的作品”，“生活里已经有很多需要费脑子去想的事情了，我们希望观众走进电影院的时候，可以不用考虑复杂的设定，不用猜测接下来的剧情反转，就简简单单地跟着两个小猫咪一起，看看糕点店里发生的小事，吃一口甜甜的蛋糕，就足够了”。

从目前的票房走势来看，《巧克力与香子兰》的最终票房有望突破2亿元，这个成绩不仅远远超出片方最初的预期，也给整个动画行业传递了一个新的信号：优质的内容从来不分题材和圈层，只要能够真正触达观众的情感需求，哪怕是看似小众的萌系题材，也能拥有广阔的市场空间。接下来，还有多部不同类型的动画电影即将登陆暑期档，其中既有投资超3亿的重工业科幻动画，也有主打传统文化的国风作品，还有和《巧克力与香子兰》类似的日常治愈系动画，不同类型的作品共同角逐市场，最终哪类作品能获得观众的青睐，仍然有待市场给出答案。而对于普通观众来说，这种多元创作环境带来的最直观的好处，就是我们终于不用在电影院里只看同一种类型的动画了。