古装历史片《吴越争霸》上映 多维度重塑春秋权谋群像

国庆档历史题材赛道再添新作，讲述春秋末期吴越两国兴衰博弈的电影《吴越争霸》自10月1日登陆全国院线以来，场均观影人次连续3天保持同档期新片前三位，票务平台想看用户中30-45岁群体占比超过62%，不少历史爱好者专程购票走进影院，验证影片对史料的还原程度。作为近年来少见的聚焦春秋时期邦交征战的作品，该片没有走传统历史片“重事件轻人物”的老路，反而将更多镜头对准权力棋局中的个体选择，不少观众看完后表示，终于有一部历史片不再把古人塑造成“符号化的历史工具”，而是还原了他们在时代洪流里的挣扎与权衡。目前该片在豆瓣平台评分稳定在7.4分，相关话题“原来吴越争霸不止有卧薪尝胆”登上短视频平台热榜，累计播放量突破2.3亿次。

不同于大众熟悉的“越王勾践卧薪尝胆最终复仇”的线性叙事，《吴越争霸》的故事开篇直接对准吴王夫差赐死伍子胥的雨夜，老臣死前留下“必取吾眼置吴东门，以观越兵入也”的遗言，镜头扫过夫差复杂的神情、太宰伯嚭躲闪的目光，以及宫外越国使臣范蠡若有所思的侧脸，短短7分钟的开场，就把吴越两国悬而未决的张力拉满。影片没有刻意美化任何一方的角色：夫差不是传统叙事里刚愎自用的昏君，他继位之初曾带着吴军攻破越国都城，有问鼎中原的野心，也有对越国实力的忌惮；勾践也不是完全的“隐忍明君”，他在吴国为奴时为了求生讨好夫差，回国后为了复仇不惜压榨国内百姓，甚至可以牺牲自己的亲人和重臣。这种“去脸谱化”的人物塑造，恰恰是该片最受观众认可的亮点之一，不少人评价“终于看到了历史人物的多面性，没有绝对的对错，只有立场的不同”。

为了还原春秋时期的社会风貌，主创团队前期查阅了超过200万字的史料，参考了大量春秋战国时期的出土文物，大到吴越两国的宫殿布局、军队的甲胄样式，小到贵族使用的青铜器纹样、普通人穿着的麻布服饰，都尽可能贴近史实。片中呈现的“槜李之战”“夫椒之战”两场大型战争戏，没有使用夸张的特效渲染，而是参考了《左传》中关于春秋时期作战方式的记载，士兵阵列、战车排布、兵器使用都符合当时的规制，其中越军使用“罪人自刎”扰乱吴军阵脚的桥段，更是完全还原了史料记载的细节。此前不少古装历史剧经常出现“朝代乱炖”的服化道问题，《吴越争霸》在细节上的严谨，也给同类型作品打了个样，有历史博主专门做了影片细节考据视频，仅服化道部分就找出了17处符合春秋史实的设计，相关内容转发量超过10万。

演员阵容方面，该片没有选择流量明星，反而集结了一众常年活跃在正剧领域的实力派演员：饰演勾践的辛柏青曾凭借《大秦赋》里的嬴异人一角被观众熟知，这次他把勾践在吴国为奴时的隐忍、回国后励精图治的坚毅、复仇成功后对功臣的猜忌诠释得层次分明，尤其是他在庆功宴上看着范蠡离去背影的那段戏，脸上的笑容一点点消失，眼神里的寒意逐渐浮现，全程没有一句台词，却把帝王的凉薄展现得淋漓尽致。饰演夫差的王劲松则跳出了传统认知里的“昏君”框架，把夫差的骄傲、自负、最后的悔恨都演得极具说服力，他最后拔剑自刎前看着越国旌旗的镜头，让不少观众表示“第一次对夫差这个角色产生了共情”。此外，饰演西施的女演员没有选择当下流行的“白幼瘦”类型，而是气质温婉带着江南水乡的厚重感，她和范蠡之间的感情线也没有拍成俗套的爱情故事，更多是乱世中身不由己的无奈。

从近年的电影市场来看，历史题材作品一直处于“叫好不叫座”的尴尬境地，2022年到2023年上映的6部历史题材影片，平均票房仅1.2亿，远低于同档期商业片的平均成绩，其中很大一部分原因是不少历史片过度追求“还原正史”，叙事节奏缓慢，剧情缺乏戏剧冲突，普通观众很难代入。而《吴越争霸》在尊重史实的基础上，做了不少市场化的调整：全片节奏紧凑，几乎每20分钟就有一个戏剧冲突点，权谋博弈的部分拍得烧脑却不晦涩，即使是对这段历史完全不了解的观众，也能跟着剧情看懂各方势力的拉扯。截止到10月7日，该片累计票房已经突破3.7亿，远超此前行业预测的2亿票房预期，这也说明观众不是不爱看历史题材，而是不爱看枯燥、刻板、不尊重观众智商的历史片，只要内容足够扎实，表达足够真诚，历史题材完全可以获得市场和口碑的双丰收。

目前关于影片的讨论还在持续，有观众认为影片对西施的刻画还是有些薄弱，几乎完全沦为了吴越争霸的“工具人”，没有展现出这个角色自身的性格和想法；也有历史爱好者提出，片中关于伍子胥死后被投江的情节，和《史记》里的记载存在出入，有改编过度的嫌疑。对此影片编剧在近日的路演中回应，所有的改编都是为了更好地展现人物的性格和故事的核心，他们在创作时保留了历史的大框架，细节上的调整是为了让普通观众更容易理解，也欢迎大家对不符合史实的地方提出指正。接下来该片还将登陆东南亚、日韩等地区的院线，不少海外观众已经在社交平台上表示，期待能在大银幕上看到中国春秋时期的历史故事，而这部《吴越争霸》能否成为历史题材出海的又一力作，还需要时间给出答案。