上线仅一周的犯罪题材新作《杀戮少年》,近期在社交平台引发两极分化的评价浪潮:有观众坦言影片的打斗场景充满冲击力,看完后全程手心冒汗,也有影评人提出,作品对边缘群体生存状态的刻画过于直白,可能引发部分群体的不适。在近年国产犯罪片普遍偏向“社会派推理”的创作趋势下,这部几乎放弃传统解谜环节、把叙事重心完全放在少年成长困境上的作品,几乎是踩着类型创作的安全边界上线,目前该片在票务平台的评分稳定在7.2分,同档期犯罪片里仅低于《徘徊之境》,在18-35岁男性观众群体中的购票占比超过62%,已经跑出了中小成本犯罪片的票房黑马潜质。不同于同类型作品喜欢在宣传期主打“反转”“烧脑”的卖点,《杀戮少年》从定档阶段就把“直面少年犯罪背后的家庭缺位”作为核心宣传点,这种毫不避讳的创作态度,本身就已经注定了它会成为近期影视市场的话题焦点。
影片的故事背景被设置在南方一座常年被阴雨笼罩的工业小城,主角是17岁的职高生阿杰,从小跟着打零工的母亲长大,长期被校园里的混混团伙勒索,某次反抗中失手将对方捅伤后,被迫走上了逃亡之路。不同于以往同类题材里把少年犯塑造成“天生坏种”的扁平处理,《杀戮少年》用了接近三分之一的篇幅去铺垫阿杰的日常生活:母亲为了多赚加班费经常整宿不回家,他放学之后要去菜市场捡剩菜做饭,被同学霸凌之后不敢告诉老师,因为老师只会说“为什么别人只欺负你”,这些没有刻意煽情的细节,让后续的冲突爆发显得顺理成章。有观影团在映后调研中提到,超过40%的观众表示自己身边出现过类似阿杰的成长困境,这也是影片情节能够引发强烈共情的核心原因。导演在映后采访中也提到,剧本改编自三年前看到的真实社会新闻,他不希望观众看完之后只记住“暴力”“爽感”,而是能注意到这些极端事件背后,那些被社会忽略的少年成长问题。
饰演阿杰的00后演员陈默,这次的表现完全超出了观众的预期,他此前最知名的角色是校园剧里的阳光学霸,这次为了贴合角色,提前三个月去小城的职高体验生活,晒黑了三个度,还专门学了当地的方言,最终呈现出来的效果,连影片的犯罪顾问都评价“走路的姿态和眼神,完全就是常年在街头晃荡的问题少年”。片中有一场阿杰在逃亡路上给母亲打电话的戏,全程没有一句台词,只有眼泪不停往下掉,攥着手机的手青筋暴起,这段戏在短视频平台的剪辑片段播放量已经突破2000万,不少观众表示光是看这段就值回了票价。值得注意的是,陈默这次并没有拿到太高的片酬,他在采访中提到自己是被剧本里的角色打动,主动降低了30%的酬劳参演,在当下流量演员片酬居高不下的行业环境里,这种选择也得到了不少业内人士的认可。除了主角之外,饰演阿杰母亲的老戏骨刘慧,以及饰演混混头目的新人演员李航,都贡献了非常自然的生活化表演,几乎没有演的痕迹。
不少观众看完影片之后,都会把《杀戮少年》和2019年的爆款犯罪片《少年的你》做对比,同样是关注少年困境,《少年的你》把重点放在了校园霸凌的反抗过程,最终落点是两个人的互相救赎,而《杀戮少年》几乎没有给主角安排任何“救赎”的可能,整个故事的走向一直朝着压抑的方向发展,直到结尾也没有给出传统的“正义战胜邪恶”的爽感结局。这种处理方式也引发了不小的争议,有观众认为这种过于写实的结局会传递消极情绪,也有观众认为恰恰是这种不刻意美化的处理,才让故事更有警示意义。从创作层面来看,《杀戮少年》其实代表了近年国产犯罪片的一个新趋势:不再追求完美的因果闭环,而是更愿意把社会问题赤裸裸地摆到台面上,留给观众自己判断,这种创作思路的转变,本身就是国产类型片逐渐成熟的标志。对比前几年同类型作品普遍需要给反派安排“被迫作恶”的合理化动机,这部作品里的每个角色都没有绝对的对错,甚至连负责办案的警察,也有自己的立场和难处,这种群像刻画的方式,让整个故事的可信度提升了不少。
目前《杀戮少年》的排片占比已经从上映首日的8.7%上涨到了15.3%,票房走势完全是靠观众的口碑撑起来的,这种逆跌的表现在近年的中小成本犯罪片里非常少见。要知道同档期上映的还有两部投资过亿的商业大片,一开始院线给《杀戮少年》的排片基本都是上午和半夜的冷门场次,后来因为购票率居高不下,才逐渐增加了黄金场的排片。有院线经理在采访中提到,这部片的“二刷率”特别高,不少观众第一次看完之后,会带朋友再看一次,专门找之前没注意到的细节,这种用户粘性在非IP改编的原创电影里非常难得。目前影片的总票房已经突破1.2亿,按照这个走势,最终票房大概率能突破3亿,对于一部成本只有3000万的作品来说,这个回报率已经远超行业平均水平。
不过随着影片热度的升高,相关的讨论也逐渐延伸到了创作之外的领域,有教育界人士提出,影片里对少年犯罪过程的刻画过于细致,可能会被未成年人模仿,也有法律界人士认为,作品里对边缘少年的生存状态呈现,反而能提醒社会更关注这个群体的问题,不能把问题都归咎到文艺作品身上。这种争议其实并非《杀戮少年》独有,几乎所有涉及未成年人犯罪题材的影视作品,都会面临类似的讨论,如何在写实表达和社会引导之间找到平衡,一直是这类作品需要面对的难题。而对于普通观众来说,看完影片之后,到底是会更关注暴力场面本身,还是会注意到暴力背后的深层原因,本来就是一个因人而异的问题,这或许也是这部作品留给大众最值得讨论的话题。