最近国产老片的二次翻红成了影视圈值得琢磨的现象,不少00后观众开始刷起一批90年代出产的国产动作片,其中一部1995年上映的《英雄劫》意外在短视频平台攒起了话题度,不少观众看完片段后找遍资源库挖全片,给出的评价两极分化相当明显——有人说它是被埋没的硬派国产江湖片,也有人吐槽它的叙事逻辑太跳脱,放在今天完全不符合院线商业片的创作规律。和现在已经被磨平棱角的主流类型片不同,这部诞生于国产商业片探索期的作品,自带一种不管不顾的草莽气,反而戳中了看惯流水线内容的观众的审美点。
从市场数据来看,这部影片当年其实并没有掀起太大水花,公开资料显示它的发行规模仅限于北方部分院线,最终票房不到千万,甚至连不少资深影迷都没听过它的名字。这次翻红很大程度上源于影视博主对冷门国产片的考古挖掘,截至目前,相关剪辑内容在某短视频平台的总播放量已经突破2.1亿,多条高光片段的点赞量超过百万,完全不输不少新上映的热门影片。对比同年代的同类武侠动作片,《英雄劫》最特别的地方在于它完全跳出了“侠之大者为国为民”的传统框架,主角团从一开始就不是什么救世英雄,只是一群带着私心混江湖的普通人。这种反英雄的设定,放在30年前的国产影坛其实相当超前,只是当时的观众还没接受这种创作思路,才让它被埋没了近三十年。
故事的核心其实围绕一笔清宫宝藏展开,但并没有走寻宝夺宝的常规套路,反而把镜头对准了民国初年北京城里四个拜把子的市井小人物:开酒馆的赵大,卖功夫茶的袁满,走街串巷的剃头刘,还有当巡警的三。四个人偶然撞破了前清太监姜万云盗运国宝准备卖给洋人的阴谋,本来抱着多一事不如少一事的心态不想沾手,结果剃头刘意外被对方杀害,逼得剩下三个人不得不走上复仇拼命的路。和大部分主角一出场就自带光环的影片不同,《英雄劫》里的三个主角从一开始就露着怯:赵大怕连累老婆孩子,袁满惦记着自己攒钱娶媳妇,当巡警的三怕丢了饭碗还想留着命过日子,直到好兄弟死了,才逼出了骨子里那点不能退的血性,这种小人物的挣扎,比完美无缺的英雄形象反而更有说服力。
值得一提的是影片里反派的塑造也完全不落俗套,主角团要对抗的不只是贪婪的前清太监,还有背后和洋人勾结的北洋军阀,甚至整个混乱无序的世道。影片没有给反派套上脸谱化的标签,姜万云的坏不是天生的坏,是在深宫熬了大半辈子练出来的阴狠,而军阀副官的嚣张,则是那个乱世里权力在握的天然跋扈,连片中客串小偷的小角色,都带着市井小人物的油滑,没有把坏人写得片面化。这种对人物的处理方式,其实比现在很多靠演员颜值撑着、人设全靠台词堆的流量影片要扎实得多,不少观众看完后感慨,90年代的国产片哪怕是冷门作品,在人物塑造上都透着一股认真劲。
从现在的创作视角回头看,《英雄劫》当然也有不少缺点,比如叙事节奏太跳跃,部分段落的衔接太生硬,动作设计也达不到当时香港动作片的精致程度,甚至有些场景的道具都透着低成本的粗糙感。但就是这种不精致,反而让它有一种原生的粗粝感,不会像现在很多经过大数据打磨的类型片那样,从头到脚都透着“工业产品”的味道。国产江湖片发展到现在,其实已经走过了好几个阶段,从早期的京剧改编武侠,到香港的新派武侠,再到现在靠特效撑起来的仙侠江湖,越来越精致的同时,那种贴着地面的烟火气反而越来越少了,这也是为什么不少观众会被《英雄劫》里那种市井江湖气打动——这里没有飞檐走壁的绝世高手,没有拯救苍生的宏大叙事,只是一群普通人被逼到绝路,拼了命也要给兄弟讨个说法,这点最朴素的江湖道义,反而比很多宏大主题更能戳中人。
现在不少观众都在呼吁院线做经典老片重映,《英雄劫》这次意外翻红,其实也给片方提了个醒:不少被埋没的国产老片里,其实藏着很多被忽略的创作亮点,只是当年受限于发行和宣传,没能被更多观众看到。这次短视频平台带火老片的趋势,会不会让更多冷门国产作品重新走到观众面前,甚至撬动经典老片重映的市场,现在还不好说,但至少能让更多创作者看到,观众其实不排斥不一样的创作,也喜欢看有烟火气的小人物故事。不知道接下来还有多少被埋没的老片会被挖出来,你有没有看过这种被低估的国产冷门作品?