电影《大亨》上线引热议 商战叙事与人性刻画成核心看点

作为近期国内商业题材电影市场关注度最高的作品，《大亨》上映首周便拿下近3亿票房，淘票票、猫眼双平台开分均超过9.2，相关话题连续7天登上社交平台热搜榜，其中“《大亨》里的商战居然不是过家家”“终于有部剧把初代创业者的拧巴拍透了”等话题阅读量累计突破20亿。有业内人士指出，这部影片的出圈恰好踩中了当下观众对现实题材商战内容的需求缺口——过去十年国产商战题材要么悬浮感拉满，动辄出现“手撕资本”“霸道总裁爱上我”的离谱桥段，要么刻意把商战简化为职场厚黑学，很少有作品愿意沉下心去描摹特定时代背景下创业者的真实生存状态，而《大亨》刚好补上了这个空白，也让不少观众对国产商业题材的创作空间有了新的期待。

不同于同类作品习惯从主角高光时刻切入的叙事逻辑，《大亨》开篇直接把镜头对准了上世纪90年代南方小城的海鲜批发市场，主角陈兆明彼时还只是个靠倒卖水产赚差价的小商贩，为了抢到货和码头保安争执不休，脸上还挂着打架留下的淤青，身上的夹克洗得发白，和观众印象里西装革履的“大亨”形象相去甚远。这种反套路的开场也为整个故事奠定了写实基调，影片里没有开了金手指的爽文情节，陈兆明第一次涉足建材生意就被合伙人卷走了全部身家，母亲重病住院时他连手术费都凑不齐，后来转战外贸行业又遭遇政策调整，仓库里的货物堆到发霉都卖不出去，每一步崛起都踩着实打实的跟头，也让很多经历过那个创业年代的观众直呼“看到了当年自己的影子”。

演员张译为了贴近陈兆明这个角色，开拍前专门跑到浙江、福建等地和十几位90年代创业的民营企业家聊天，还在批发市场跟着商贩过了半个月，早上四点起来卸货、算账，和城管打游击战，甚至学会了一口夹杂着方言的蹩脚普通话。影片里有一段陈兆明在酒桌上陪客户喝酒，喝到胃出血冲进厕所呕吐，吐完擦了擦嘴又笑着回到酒桌敬酒的戏，这段镜头张译没有用任何替身，为了拍出呕吐后的生理反应，他连拍了八条，拍到最后脸憋得通红，眼角都是生理性的泪水，连坐在监视器后面的导演都忍不住红了眼。不少观众看完这段戏后表示，终于在国产电影里看到了真实的“生意人”，而不是编剧想象出来的、永远光鲜亮丽的商业大佬。

作为一部商战题材作品，《大亨》最受好评的部分恰恰是它没有把所有矛盾都放在“谈生意”上，而是花了大量篇幅去刻画陈兆明在利益和底线之间的挣扎：早年一起打拼的兄弟做假冒伪劣产品，拿着几百万现金求他帮忙走渠道，他关在房间里抽了一夜的烟，第二天还是亲自把兄弟送到了工商局；后来企业做大了，外资企业开出天价收购费，条件是换掉一半跟着他打天下的老员工，他直接把收购合同扔到了对方脸上。有影评人评价，这部电影最难得的地方在于它没有把“大亨”塑造成道德完美的圣人，陈兆明也会为了拿项目走灰色地带，也会因为忙着工作忽略家人，但在大是大非的问题上，他始终守住了底层出身带给他的那点“傻气”，这种不完美反而让这个角色真正立住了。

值得注意的是，《大亨》的观众画像里，30岁以下的年轻观众占比超过了60%，很多00后观众虽然没有经历过90年代的创业浪潮，却依然被影片里的人物状态打动。有年轻观众在社交平台留言说，以前觉得“创业者”都是新闻里遥不可及的人物，看完电影才明白，所谓的大亨其实也都是普通人，只是在别人都放弃的时候多扛了一步。还有观众把陈兆明的创业经历和当下的“灵活就业”“年轻人创业”话题结合起来讨论，认为这部电影虽然讲的是三十年前的故事，却刚好戳中了当下年轻人面对事业选择时的焦虑和困惑，这种跨时代的情感共鸣也是影片能突围的重要原因。

当然《大亨》也并非没有争议，有观众认为影片后半段的节奏明显加快，很多商战的细节没有展开，陈兆明最后把企业做成行业龙头的过程拍得过于仓促，还有人觉得女主角的角色功能性太强，始终是男主角背后的“贤内助”，没有更立体的人物成长线。不过这些争议并没有影响影片的市场表现，截至目前，《大亨》的排片占比依然稳定在35%以上，猫眼预测最终票房有望突破12亿，很有可能成为今年现实题材电影的票房冠军。至于这部作品能不能真正带动国产商战题材的创作转向，还得看后续有没有同质量的作品接棒，毕竟观众的耐心从来都是有限的，一次惊喜不难，难的是持续稳定的输出。