上线首周播放量破2亿,豆瓣评分稳定在8.3分,这部没有大制作宣发、没有流量配音团队加持的国产动画《非人哉第一季》,成了2018年国漫市场最意外的爆款。在当时一众主打热血战斗、古风权谋的国产动画赛道里,这部走日常治愈路线的作品几乎是“悄无声息”地占据了各大社交平台的讨论榜,相关话题阅读量累计突破10亿,不少观众自发在社交平台分享剧中的名场面,甚至出现了不少模仿九月、敖烈等角色的二次创作内容。不少业内人士当时就提出,《非人哉第一季》的走红,其实预示着国产动画正在跳出“低龄化”“重剧情冲突”的固有框架,面向年轻群体的轻喜剧日常向作品正在成为新的市场增长点。
和很多观众印象里“神仙就要斩妖除魔、拯救苍生”的设定完全不同,《非人哉第一季》把所有的故事场景都放在了现代都市,原著漫画里大家熟悉的传统神话人物,全都变成了在人间努力生活的普通打工人。九尾狐九月是刚工作没几年的新媒体编辑,每天踩着点赶地铁,对着电脑改方案改到头疼,最大的爱好是下班回家点外卖追剧;西海龙王三太子敖烈在公司做行政,每次团建都被要求表演“喷水助兴”,开车的时候总忍不住想把马脸伸到车窗外吹风;月宫下来的玉兔小玉看上去是软萌的萝莉,实际上是掌管整个玉兔军团的CEO,砍了几千年桂树的吴刚成了健身爱好者,连观音大士都变成了喝星巴克、用大光相当充电宝的潮人。这种“反套路”的设定刚出现时,还被不少观众调侃是“神怪版的当代职场生存实录”。
最让观众觉得有代入感的,其实是剧中那些完全脱离了神话滤镜的日常细节。九月过年回家会被亲戚催婚,想在亲戚面前露一手做饭结果把厨房烧了,好不容易谈个恋爱还遇到“渣男”,哭着跟闺蜜吐槽的样子和现实里的年轻女孩一模一样;哮天每天活力满满地跟着杨戬上班,最大的愿望是能让主人多陪自己玩,一看到飞盘就控制不住自己的本能,就算被九月骂“幼稚”也毫不在意;敖烈偶尔会怀念当年西天取经的日子,但是转头就会为了季度报表愁得掉龙鳞,中秋公司发月饼他还会特意多拿两盒寄回西海给爸妈。不少观众在评论区留言说,看这部动画的时候总觉得“在演我自己”,明明讲的是神仙的故事,却比很多现实题材的作品还懂当代年轻人的生活。
和市面上很多改编动画“魔改原著”的问题不同,《非人哉第一季》在内容还原上做得相当克制,每集5分钟的短平快节奏,基本都来自原著漫画的单元小故事,没有强行加感情线,也没有硬凑冲突矛盾,只是把这些神仙的日常小事慢慢讲出来。制作团队当时在采访里提到,为了保留原著的“烟火气”,他们特意去观察了很多普通上班族的生活:地铁早高峰的拥挤状态、办公室里大家摸鱼的小细节、年轻人聚会时聊的话题,这些内容都被悄悄放进了动画里。甚至连九月用的手机壳、敖烈办公桌上的摆件,都参考了很多年轻人真实的生活习惯,不少观众说自己翻来覆去看了好几遍,就是为了找动画里藏着的这些小彩蛋。
值得注意的是,《非人哉第一季》的走红,也带动了一批传统神怪IP的改编热潮,在此之后,《有兽焉》《万圣街》等同类型的日常向国漫接连上线,都取得了不错的市场反馈。在此之前,国产动画对传统神话IP的开发大多集中在“封神”“西游”等大框架下,故事总是跳不出正邪对抗、成长逆袭的老路,观众也逐渐产生了审美疲劳。而《非人哉第一季》提供了一种新的思路:传统IP的价值不一定非要靠宏大叙事来体现,把神话人物拉到普通人的生活里,挖掘他们更贴近当代观众的情感共鸣点,反而能让这些流传了千百年的形象重新焕发生命力。这种改编思路也影响了后来很多国漫作品的创作方向,如今市场上轻喜剧、日常向的国漫占比已经从2018年的不足10%上升到了30%左右。
当然也有不同的声音出现,有观众认为这类作品过度消解了传统神话的严肃性,把原本有深刻文化内涵的神怪形象变得过于娱乐化,不利于传统文化的传播。但更多观众觉得,能让现在的年轻人愿意主动去了解九尾狐、敖烈这些形象原本的神话故事,本身就是一种文化传播的方式。现在距离《非人哉第一季》上线已经过去六年,相关的话题讨论还时不时会出现在社交平台上,不少观众刷到当年的片段还是会忍不住停下来看两眼,有人说现在自己上班遇到烦心事,就会翻两集《非人哉》出来看,看完就觉得好像那些麻烦事也没那么难扛了。至于这种“传统IP现代化改编”的方式到底能走多远,或许还需要更多后续作品来给出答案。
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