近期不少影史冷片挖掘账号的推片中,1968年上映的华语奇幻片《竹飞碟》意外成为讨论热点,不少年轻观众看完修复版后纷纷感慨“半个世纪前的华语创作者想象力居然这么天马行空”。在当下国产奇幻片动辄投入上亿、特效拉满却常被吐槽“缺乏本土内核”的市场环境下,这部拍摄于50多年前、成本极低的老片,反倒靠完全扎根传统文化的设定走出了圈,目前该片在影迷社区的标记想看人数一周内上涨了370%,相关剪辑片段在短视频平台的播放量已经突破2000万。值得注意的是,这部影片此前几乎没有被主流影史资料收录,甚至不少资深华语电影研究者都对它十分陌生,这次的走红完全是普通观众自发挖掘的结果。
和很多人想象中“老片制作粗糙”的刻板印象不同,《竹飞碟》的核心设定放到今天来看依旧十分新鲜:故事里的飞行器既不是西方科幻里的金属飞碟,也不是传统神话里的祥云仙轿,而是南方乡村里随处可见的竹编制品,手艺人用祖传的编竹技法,将毛竹加工成直径三米的碟形器具,再配上特制的竹制机关,就能载人升空飞行,甚至能躲避当时的枪炮攻击。整部影片里几乎没有任何西式科幻元素,所有的道具、场景都完全贴合上世纪三四十年代南方村落的真实风貌,连竹飞碟的制作过程,都几乎完整还原了传统竹编的工序,不少非遗竹编传承人看完都表示“里面的编法都是真实存在的,主创显然是做了大量实地调研”。
影片的故事背景设定在抗战时期的福建山区,当地村民为了躲避日寇的扫荡,在老竹匠的带领下制作出竹飞碟,不仅把村里的老人孩子转移到了深山里,还靠着竹飞碟灵活的优势,多次破坏日寇的扫荡计划。没有刻意夸张的爽文桥段,也没有脱离现实的神剧设定,影片里的竹飞碟也会出故障、也会被敌人的子弹打穿,村民们每次驾驶它出行都要冒极大的风险,不少情节里普通村民面对侵略者的胆怯、犹豫,反而让整个故事更有真实感。有观众评论说,这才是真正的“本土科幻”:不用照搬西方的外星人和高科技设定,从自己的文化和记忆里挖出来的故事,本身就有最动人的力量。
这部影片的主创团队在当时也属于完全的“非主流”配置,导演张英是新加坡归国的华侨,此前一直拍摄纪录片,《竹飞碟》是他唯一一部剧情长片,饰演老竹匠的演员陈天来本身就是福建当地有名的竹编艺人,之前完全没有演过戏,其他大部分演员也都是当地的普通村民,几乎没有职业演员参与。这种“非专业”的配置反倒让影片充满了朴素的真实感,尤其是村民们一起编竹子、讨论怎么改进竹飞碟性能的段落,日常的对话和自然的状态,完全看不出表演的痕迹,和现在很多影视剧里悬浮的“农村戏”形成了极其鲜明的对比。
放到华语奇幻类型片的发展脉络里看,《竹飞碟》其实是非常特殊的一个样本,上世纪六七十年代,香港和台湾地区的华语奇幻片大多以古装武侠、神鬼传说为主,这种把传统技艺和科幻设定结合、同时聚焦现实题材的作品几乎是独一份。有影视研究者指出,这部影片其实是“软科幻”本土化的一次早期尝试,它没有纠结于科学设定的严谨性,而是把重点放在了“普通人怎么用自己的智慧解决困境”上,这种创作思路其实放到今天都非常有借鉴意义。对比现在不少国产科幻片要么硬凹科学术语让观众看不懂,要么套着科幻的壳拍老套的爱情故事,《竹飞碟》的创作思路反而更贴近类型片的核心:用一个新奇的设定,讲好一个能让观众共情的普通人的故事。
目前流传的修复版是由几位民间影迷自发集资完成的,原始胶片是一位收藏家在台湾的旧仓库里偶然发现的,因为年代久远,不少片段已经出现了损坏,修复过程足足花了两年多的时间。现在很多观众呼吁,希望能有更多类似的冷门老片被挖掘出来,毕竟华语电影发展了上百年,被淹没的好作品远不止这一部。也有观众表示,看完《竹飞碟》反而对现在的国产奇幻片有了新的期待,如果现在的创作者能多从传统文化里找灵感,未必拍不出既有本土特色又有新意的好作品,至于这个期待什么时候能变成现实,大概还要等市场给出答案。
# 娱乐#电影#影视资讯#剧情解析#人物解读#冷门老片#本土科幻