近期电影市场上,中小成本亲情题材作品跑出黑马姿态的案例不在少数,《幸得萌孙偿孝恩》就是其中颇具代表性的一部。没有流量演员加持,也没有大规模宣发投入,这部聚焦普通家庭隔代相处的作品,上映10天就拿下了超过8000万票房,购票平台评分稳定在9.2分,社交平台相关话题阅读量突破12亿,不少观众看完后自发在朋友圈分享观影感受,甚至有家庭选择三代人共同购票观影,这种“以情感破圈”的传播路径,也让业内再次看到了现实题材亲情片的市场潜力。有院线经理透露,这部影片的排片占比从最初的不足5%,靠着口碑逆势上涨到22%,上座率连续多日超过同档期的商业大片,足以证明观众对这类贴近生活内容的认可。
和很多同类影片先铺垫长辈生活困境的叙事逻辑不同,《幸得萌孙偿孝恩》的故事切入点反而带着几分喜剧色彩:原本在大城市打拼的年轻父母因为临时接到外派任务,不得不把6岁的儿子乐乐送回北方县城,交给已经退休多年的外公老周照顾。此前老周和外孙相处的时间加起来不超过半个月,生活习惯、观念认知的差异让祖孙俩的同居生活从第一天就鸡飞狗跳:老周习惯每天早上六点起床去公园打太极,乐乐却要睡到九点还要吃西式早餐;老周看不得孩子浪费粮食,乐乐却总把吃了一半的零食随手乱扔,前半段密集的生活化笑点没有刻意设计的痕迹,全部来自普通人生活里真实存在的代际冲突,不少观众看完都表示“仿佛看到了我爸和我儿子相处的样子”。
演员的生活化演绎也是这部作品能够打动人的关键,饰演外公老周的国家一级演员张建国,此前在荧幕上多以硬汉或者干部形象出现,这次却完全卸下了以往的角色光环:穿着洗得发白的棉布衬衫,出门总拎着一个印着单位logo的旧保温杯,和外孙说话的时候下意识会带着点教育晚辈的语气,被外孙怼得说不出话的时候又会露出几分局促的表情,连做饭时颠勺的动作都带着普通退休老人的熟悉感。饰演乐乐的小演员是导演从两百多个孩子里选出来的,没有太多表演经验,反而让他的反应格外自然,耍小脾气的时候不会让人觉得刻意讨嫌,软乎乎撒娇的时候又能瞬间击中观众的内心,祖孙俩的对手戏没有刻意煽情的设计,却总能在细节里流露出最朴素的真情,有观众评价“这祖孙俩看起来真的像亲的一样”。
随着剧情推进,影片的内核也逐渐从“隔代矛盾”转向“双向治愈”:老周原本因为老伴去世、孩子不在身边,退休生活一直过得浑浑噩噩,乐乐的到来虽然打乱了他的生活节奏,却也让他重新找到了生活的动力,他会为了给外孙做爱吃的蛋糕专门去报老年大学的烘焙班,也会学着用智能手机记录外孙的日常,甚至为了帮乐乐完成学校的手工作业,重拾了自己多年不用的木工手艺。而从小在城市长大的乐乐,也在外公的陪伴下感受到了不一样的生活:他会跟着外公去菜市场认识新鲜的蔬菜,跟着小区里的爷爷奶奶学打腰鼓,还知道了妈妈小时候的很多趣事,这种长辈和晚辈之间的“反向教育”,也打破了以往亲情片里只有晚辈被长辈影响的固化叙事,让整个故事的情感层次变得更加丰富。
值得注意的是,影片并没有刻意回避当代家庭面临的现实问题:中间穿插的老周和女儿通电话的情节里,女儿总想着多赚点钱给父亲更好的生活,却不知道父亲最想要的就是家人的陪伴,老周总怕自己打扰孩子的工作,哪怕生病也不肯告诉女儿,这种两代人之间“为对方着想”却产生隔阂的状态,戳中了很多在外打拼年轻人的痛点。有观众看完后在社交平台留言,“原来总想着等我赚够了钱再孝顺父母,现在才明白,多回家看看比买多少贵重的礼物都有用”,不少影院甚至出现了散场后年轻人当场给家里打电话说周末要回家的场景,一部影片能够带动观众对亲情关系产生反思,本身就是其社会价值的体现。对比近些年同类型的亲情片,《幸得萌孙偿孝恩》没有刻意制造极端的家庭矛盾,也没有强行制造圆满的结局,反而更贴近当下普通家庭的真实状态,这也是它能够获得广泛认可的重要原因。
从近年的电影市场来看,亲情题材作品的受众边界正在不断拓宽,此前很多人觉得这类影片只有中老年观众愿意看,《幸得萌孙偿孝恩》的购票数据却显示,20-35岁的年轻观众占比超过了60%,其中不少是带着父母和孩子一起观影的家庭群体。这也侧面说明,只要内容足够真诚,能够真正击中观众的情感需求,哪怕没有大制作和流量加持,同样能够获得市场的认可。目前这部影片的密钥已经宣布延期一个月下映,后续能否继续保持票房上涨态势,还得看后续的口碑发酵情况,而它带来的“亲情题材创作应该如何贴近普通人生活”的讨论,或许还会在行业内持续更长时间。