《摇啊笑啊桥》收视持续走高 轻量化喜剧成市场新宠

近期各大卫视午间档收视榜单中，湖南卫视解压综艺衍生电影《摇啊笑啊桥》以0.87%的平均收视率连续三周蝉联同类型影片榜首，甚至超过了不少黄金档播出的中小成本剧情片，这个成绩让不少业内人士颇感意外。不同于同期上映的影片大多走强情节、强冲突的创作路线，这部改编自王牌综艺的作品没有设置复杂的悬疑叙事，也没有堆砌流量演员，单凭“接地气”的普通人群像就实现了口碑和热度的双丰收，不少观众在社交平台评价其“是适合全家一起看的下饭电影，没有刻意煽情，看完整个人都轻松了”。作为综艺IP影视化的尝试，该片跳出了过往同类作品“消费节目粉丝”的创作误区，甚至吸引了不少从未看过原版综艺的观众走进影院，这种破圈效应也为综艺改编赛道提供了新的参考样本。

影片的故事背景设定在南方一座普通的夏日小城，当地文旅部门为了激活暑期消费市场，决定复刻曾经火爆全网的“摇啊笑啊桥”水上挑战项目，面向全市召集民间队伍参赛。主角团的成员没有一个是传统意义上的“精英人设”：有开网约车总被乘客差评的单亲妈妈，有创业失败欠了外债的烧烤店老板，有刚高考完想赚学费的内向男生，还有退休后总被老伴嫌“不务正业”的广场舞领队，几个原本毫无交集的普通人，因为各自的生活困境凑到了一起，打算冲击比赛的万元奖金。整个筹备和参赛的过程里没有开挂式的逆袭，也没有苦大仇深的卖惨，最多的是一群人训练时摔得人仰马翻的笑料，还有彼此吐槽又互相帮衬的日常，连最终的比赛结果都没有走“必然夺冠”的套路，反而把重点放在了一群人通过这场挑战赛重新找到生活热情的过程上。

不少观众看完影片印象最深的，反而是那些没有刻意设计的“生活化细节”：网约车妈妈车上永远放着给女儿留的卡通靠枕，烧烤店老板练桥摔了之后，第二天依旧会提前两小时起来串烤串，退休领队每次训练都要带着自己的小音响，休息的时候就放广场舞曲子给大家提神。该片导演在接受采访时曾透露，影片里超过30%的情节来自素人演员的真实经历，不少对白都是演员现场即兴发挥的内容，因此最终呈现出来的效果才会没有“演”的痕迹。为了还原真实的小城夏日氛围，剧组全程在湖南岳阳的一个老社区取景，拍摄的时候不少当地居民都以为是真的在办水上挑战赛，还主动报名想要参与，这些意外的“群众参与”镜头也被剪进了正片里，反而成了最有烟火气的片段。

从市场维度来看，《摇啊笑啊桥》的走红其实并非偶然，近两年来，轻喜剧、治愈系内容的市场占比正在逐年提升，2023年全国上映的中小成本喜剧片平均票房回报率比2021年上涨了47%，远高于同体量的悬疑、爱情类影片。过往很长一段时间里，影视创作总陷入“要深刻就要拍苦难”的误区，似乎只有足够沉重的内容才有价值，但实际上，对于普通观众而言，能够在疲惫的工作生活之余，通过两个小时的观影获得放松和情绪价值，已经是很好的观影体验。《摇啊笑啊桥》精准踩中了观众的这一需求，没有强行输出价值观，也没有设置狗血的矛盾冲突，只是把一群普通人的日常生活拍得有意思，这种“非功利性”的创作反而击中了更多观众的情绪点。

当然影片上映后也伴随着不少争议，有评论认为该片“剧情太散，没有核心冲突，更像加长版综艺”，也有人觉得这类“解压电影”缺乏艺术价值，只是短期的市场爆款。但不可否认的是，该片上映后，已经有超过10个城市的文旅部门宣布将在暑期推出类似的水上趣味挑战赛，不少线下商场也开始复刻“摇啊笑啊桥”的迷你版装置，这种从影视内容延伸到线下消费的带动效应，是很多口碑文艺片都难以实现的。对于影视创作而言，本来就没有固定的评判标准，能够让观众看完之后觉得开心，愿意把生活里的烦心事暂时放一放，本身就是一种价值，没必要用单一的评价体系去衡量所有作品。

目前《摇啊笑啊桥》的密钥已经宣布延期一个月下映，排片占比也从最初的不到5%涨到了现在的12.3%，不少院线经理都表示，该片的“长尾效应”非常明显，很多观众都是看完之后推荐给家里人，回头再来二刷的。值得注意的是，该片的购票用户里，35岁以上的群体占比超过了40%，这个比例远高于其他国产喜剧片，也说明这类接地气的内容对于下沉市场和年龄层偏大的观众有着更强的吸引力。至于综艺IP影视化到底是不是未来的新赛道，这部影片的成功到底能不能复制，现在还没有统一的答案，毕竟市场永远是动态的，观众的喜好也从来都不是固定的。