最近国内中小成本现实题材赛道里,冷门作品靠口碑突围的例子越来越多,聚焦在华普通外国人生活的影片《老外》近期完成小范围点映后,靠着观众在社交平台的自发种草,已经从几乎零宣传的冷门片变成了影视圈的小众讨论话题。和大多数主打强冲突、强情绪的现实题材不同,这部片子从立项开始就选了一个很少有创作者触碰的方向:没有把外籍角色当成符号化的工具,也没有刻意制造文化对立或者狗血噱头,只是平实地记录了一个住在上海老弄堂里的英国退休老人,和周边中国普通人的日常交往,这种反套路的选材方向从一开始就吸引了不少观众的注意力。
从目前点映放出的市场数据来看,《老外》的表现其实超出了业内最初的预期。该片点映主要集中在全国艺术电影放映联盟的合作影院,目前公开的数据显示,点映场均上座率达到32%,超过了同档期多数同体量艺术片的平均水平,豆瓣开分7.8分,其中超过八成打分观众给出了四星及以上的评价,不少观众在观后感里提到,看完片子最惊讶的就是“原来没有刻板印象”,既没有刻意拔高外籍角色的身份,也没有为了制造冲突丑化任何一方,这种恰到好处的分寸感在同类题材里十分少见,也是大家愿意主动转发安利的核心原因。
值得一提的是,《老外》男主扮演者乔纳森·考斯-瑞德本身已经在中国生活了22年,绝非演艺圈常见的找外国演员走个过场的操作。乔纳森本身能说一口流利的普通话,早年还演过《闲人马大姐》等国产情景喜剧,对中国普通人的生活逻辑十分熟悉,这次他扮演的英国退休工程师,很多生活化的细节其实都是他自己加进剧本的:比如清晨跟着弄堂里的阿姨一起排队买粢饭,会用手机APP扫共享单车,买青菜的时候会跟摊主讨价还价要多送一根葱,这些细碎的细节让这个外籍角色完全摆脱了悬浮感,活成了每个老小区都可能有的隔壁邻居。
其实整个《老外》的故事没有多少戏剧化的转折,甚至连很多观众预期的跨国恋情都没有。故事的缘起是男主亨利退休后,拿着父亲几十年前留下的旧照片来到上海,想要看看父亲当年工作过的旧码头,因为签证和租房的问题,暂时住进了弄堂深处一栋闲置的老洋房,一开始他和周围邻居格格不入,出门经常被围观,连出门倒垃圾都会走错地方,直到他偶然帮楼下裁缝铺的单亲老板娘改了童装的板型,让老板娘接到了一批外贸童装的订单,两个人的交集才慢慢多了起来。整个片子最大的矛盾,也只是老板娘凑不出儿子升学的赞助费,亨利想要帮忙却又怕越界的细腻拉扯,没有狗血,没有惊天动地的大事,全是日常的细碎温暖。
如果梳理近些年国内的跨文化题材影片就能发现,大部分作品要么走的是文化冲突戏剧化路线,比如早年《刮痧》这类聚焦中西观念碰撞的作品,要么就是把跨文化恋爱当成卖点拍甜宠喜剧,几乎很少有作品愿意撕掉“老外”的身份标签,把他们当成普通的社会个体来写。《老外》最特别的地方就是它没有把外籍主角当成异类,全片从头到尾没有刻意强调他的“外国人”身份,只是把他当成一个来到陌生环境的独居老人,和我们身边任何一个搬来新家的邻居没有区别,这种平视的视角恰恰戳中了很多观众的点,毕竟在当下的中国一线城市,很多老社区里都有长期定居的外国人,大家早已习以为常,只是从来没有被镜头真正记录下来。
这部片子的导演是出身纪录片的新人导演,为了拍好这个故事,她带着整个剧组在上海的老弄堂蹲了大半年,很多群演都是弄堂里本来就住的居民,片子里出现的裁缝铺、烟纸店都是本来就开在弄堂里的老店,这种接地气的拍摄方式也给片子攒足了生活质感。目前《老外》已经定档全艺联专线放映,接下来能不能靠着口碑从小众圈层破圈走向更多观众,还要看后续影院排片和观众的选择。只不过从目前的口碑反馈来看,越来越多国产创作者开始把镜头对准那些被主流叙事忽略的生活角落,这种探索本身就已经给现实题材赛道带来了新的可能,至于观众会不会为这样慢节奏的日常故事买单,还要交给市场给出最终答案。