最近几年,国产青春竞技题材偶像剧其实陷入过一段时间的瓶颈,要么是把竞技项目当背景板谈恋爱,要么是人物悬浮脱离实际,很难让年轻观众真正代入。但就在这样的市场环境下,一部多年前播出的《旋风少女第二季》精华剪辑版反而在短视频平台出圈,不少观众自发刷起“舔屏cut”,还把话题刷到了娱乐热榜前列。这种老内容新热度的现象本身就很有意思,它不是靠大规模营销砸出来的流量,更多是观众口口相传、自发性二次传播带来的话题度,本质上还是内容本身留住了人。和现在很多主打工业糖精的甜宠剧不同,这部作品里的青春感和荷尔蒙是从运动场景里自然透出来的,这也是它能被观众重新挖出来的核心原因。
观众口中的“精华舔屏向”内容,其实大多集中在剧中几位年轻演员的运动戏份和成长线,和很多偶像剧故意卖腐、刻意发糖的剪辑不同,观众吃的就是那种干净又有力量的少年感。剧中男主角长安的扮演者池昌旭,当时因为流畅的打戏和清冷的角色气质,成为不少观众剪辑的核心对象,剧中他作为松柏道馆的新教练,出场就是带着一身伤病从国外回来,外形上的高挑利落配上跆拳道训练时的干脆动作,每一个镜头都被观众精准剪出做成了高光片段。不同于现在很多偶像剧里男主角靠歪嘴笑、霸总语录圈粉,这个角色的魅力大多藏在沉默的训练细节里,比如纠正女主角动作时的分寸感,比赛时挡在队员身前的下意识动作,这种不刻意的苏感反而更符合现在观众的审美。
其实《旋风少女》系列本身就是国内较早把青春励志和竞技运动结合的尝试,第一季播出的时候就拿到了湖南卫视当年的收视冠军,第二季虽然因为男主角换人的问题当时引发过一些争议,但放到现在来看,剧本对竞技线的完成度其实比很多同类型作品要高。故事的核心还是一群年轻练习生为了跆拳道梦想打拼的成长线,爱情线只是点缀在日常训练里的调味剂,女主角戚百草从一个受了很多挫折的小透明,一步步靠自己的努力站到全国比赛的赛场上,中间没有开太多金手指,也没有一直靠男主角帮忙,更多是自己咬着牙熬过来的。这种靠主角自己打拼的成长线,放在当下“大女主”遍地却大多逃不开男主光环加持的环境里,反而显得格外真实,这也是很多观众重新刷片后会好感倍增的原因。
这次精华剪辑版出圈,也能看出来观众对青春竞技题材的审美变化,早在《旋风少女》播出的2016年,市场上更偏向韩式偶像剧的套路,男主一定要有钱有势,女主一定要傻白甜,但现在观众重新翻出这部作品,喜欢的恰恰是它不套路的部分。对比近几年播出的几部同类型竞技题材,不少作品为了讨好流量粉丝,把大部分篇幅都用来拍主角谈恋爱,原本的核心项目反而变成了走个过场,比赛前还要谈情说爱,赢了比赛第一件事就是拥抱接吻,完全脱离了竞技本身的紧张感。而《旋风少女第二季》里,光是松柏道馆日常训练、队内对抗赛的戏份就占了不小的篇幅,每一次比赛的晋级都有铺垫,人物的成长也能从动作和心态上看出来,这种对核心题材的尊重,反而成了它现在圈粉的优势。
从市场反馈来看,这次老内容翻红也不是偶然,短视频平台的二次创作给了老剧新的生命,不少没有看过原版的00后观众,都是刷到剪辑cut后反过来去找原版资源来看,甚至还在豆瓣、小红书等平台自发写了不少观后感。有观众在评论区表示,现在看这种没有滤镜磨皮过度的老剧反而舒服,演员脸上有汗,运动后有红血丝,整体状态都是自然的,不像现在很多偶像剧里,主角连跑步都不会出汗,妆容永远精致,完全看不到一点真实感。而且这部剧里的女性角色也没有所谓的雌竞,女二号戚百草的对手方婷宜,哪怕一直把百草当成竞争对手,也从来不会用下作手段陷害,更多是在赛场上见真章,这种健康的人物关系放在现在也是很少见的。
当然也有不少老观众争议,第二季换男主之后,原本第一季积累的人物连贯性被打破,当时确实让很多原版粉丝难以接受,放到现在来看,池昌旭饰演的长安其实也走出了自己的风格,他和安悦溪饰演的戚百草之间的化学反应也并不弱。只是这种老内容靠二次剪辑翻红的现象,其实也给行业提了一个醒,很多时候观众不是不需要青春竞技题材,而是不需要打着竞技幌子谈恋爱的悬浮内容,大家想看的就是真实的成长、干净的少年气,以及为了梦想拼尽全力的那份爽感。至于后续会不会有更多同类型的老剧被重新挖出来,又会不会影响之后新剧的创作方向,恐怕还得交给市场和观众来回答。
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