最近两年,国产纪录片一直在寻找破圈的新路径,从美食、自然类赛道挤入大众视野后,聚焦现实题材的作品反而成了观众讨论的新热点。TVB推出的《无穷之路》就是其中最典型的例子,这部没有流量明星加持、全片仅由主持人陈贝儿带领5人拍摄团队完成的12集纪录片,上线短短两周就冲上了豆瓣评分9.5的高位,远超同档期多数院线电影的口碑表现,哪怕是对扶贫题材带有刻板印象的年轻观众,也纷纷在社交平台自发安利,成了近年少有的破圈现实题材纪录片。和很多主旋律项目自带资源倾斜的制作路径不同,《无穷之路》从立项到拍摄都带着港媒团队特有的灵活特质,整个制作周期不到一年,拍摄团队深入全国六个省份的深度贫困地区,全程自驾辗转数千公里,完全以旁观者的平视角度记录脱贫后的真实变化,这种不加滤镜的创作态度,恰恰戳中了当下观众对“悬浮内容”的审美疲劳。
不同于国内多数同类题材作品习惯用宏观数据、典型案例串联内容的创作思路,《无穷之路》的切入角度完全从个体出发,主持人陈贝儿本身就是出生在香港的媒体人,她对内地脱贫攻坚的最初认知也来自媒体报道,这种“带着疑问出发”的视角,刚好拉近了香港观众和不熟悉内地发展的年轻观众的距离。制作团队没有提前安排好采访脚本,也没有要求受访者按照预设方向回答问题,每到一个贫困村,都是主持人随机和老乡聊天,跟着受访者日常行走的路线记录生活。比如在四川凉山“悬崖村”,陈贝儿沿着修建的钢梯徒步两小时上山,亲身感受之前村民出行的艰难,这段无脚本的行走记录,比任何旁白描述都更有冲击力,也让观众直观感受到脱贫工程落地之后,普通人生活发生的具体改变,而不是停留在官方报告里的抽象数字。
不少观众看完《无穷之路》之后印象最深的,是作品里没有刻意煽情,也没有回避曾经的贫困问题,更没有把脱贫塑造成“一劳永逸”的结果。在记录云南怒江易地扶贫搬迁的段落里,有老乡提到刚搬去县城的时候找不到工作,不习惯住楼房,甚至想回到山里种地,这种真实的困惑没有被剪掉,反而完整保留在了正片里。创作团队也没有把所有功劳都归到某一方身上,而是客观呈现了基层干部、村民自己、社会帮扶力量共同作用的过程,这种平视的记录视角,在国内同类型纪录片里其实并不多见。对比近年国内不少现实题材纪录片习惯走“文艺抒情”的路线,要么把贫困地区拍得像“世外桃源”,要么刻意放大苦难博取观众眼泪,《无穷之路》这种既不美化也不消费苦难的创作态度,反而成了它最核心的竞争力,也让很多行业观察者开始重新思考现实题材纪录片的破圈方向。
作为TVB跨进内地流媒体市场的试水之作,《无穷之路》的播出路径也值得玩味,作品最初由中央广播电视总台和TVB联合制作,率先在埋堆堆和央视新闻平台上线,没有做大规模的宣发推广,完全靠观众的口口相传发酵成热门话题。根据平台后台的播放数据显示,作品的观众群体里,30岁以下的年轻观众占比超过六成,其中还有超过两成的观众来自香港地区,这个数据打破了很多人“主旋律题材只有中老年观众看”的刻板印象。从市场反馈来看,当下年轻观众并不排斥现实题材内容,排斥的是悬浮、说教、脱离真实的内容创作,《无穷之路》的出圈,恰恰印证了只要内容足够真诚,哪怕是看似严肃的题材,也能获得年轻观众的认可。这两年香港纪录片创作者开始越来越多地关注内地的发展变化,从美食文化到社会议题,这类跨地域视角的作品,其实刚好填补了两地观众信息沟通的空白,也成了香港观众了解内地真实发展情况的窗口。
很多观众不知道的是,主持人陈贝儿本身并不是专业的扶贫领域记者,她之前在TVB主要主持娱乐资讯和音乐节目,这次主动接下《无穷之路》的主持工作,完全是出于对这个题材的好奇。为了拍摄这部作品,她推掉了已经安排好的其他工作,跟着团队风餐露宿三个多月,在沙漠里遭遇过沙尘暴,在高原上经历过缺氧,爬悬崖的时候脚滑差点摔倒,这些小插曲也都被镜头记录了下来,让整个作品的真实感更强。陈贝儿在之后接受采访的时候说,她出发之前对“脱贫”两个字没有具体的概念,走完这一趟之后才明白,所谓的无穷之路,其实就是当地人朝着美好生活一直走下去的路,这个解读也成了很多观众对片名的共鸣点。
《无穷之路》走红之后,不少内地的制作团队也开始反思,为什么一个港媒团队做出来的脱贫题材纪录片,反而比很多本土制作更能打动观众?其实核心就在于创作视角的差异,当很多作品习惯了站在高处进行宏大叙事的时候,《无穷之路》选择了站在地上,和受访者平视,和观众平视,把“讲道理”变成了“讲故事”,把“展示成果”变成了“分享变化”。这种创作思路的转变,其实也给整个纪录片行业提供了新的参考,未来现实题材纪录片的破圈,必然会从“说教式传播”转向“共情式传播”,真实的个体故事永远比抽象的宏观叙事更能打动观众。现在《无穷之路》的第二季已经进入筹备阶段,不少观众已经在蹲守更新,只是不知道第二部能不能延续第一部的真诚创作风格,给观众带来更多不一样的真实故事?