最近国内流媒体平台放出藤子不二雄IP改编的《进入盛夏之门》,原本小众的科幻题材日本真人电影,突然在影评圈掀起了一波小范围讨论——不少看过原作漫画的观众吐槽真人版改动太大,也有年轻观众被“男主睡了30年醒过来”的设定抓住眼球,在豆瓣和小红书留言分享观后感。在国内院线基本被好莱坞科幻大片和本土喜剧占据的当下,这部偏小品级的日式软科幻能拿到关注度,其实也侧面反映出国内观众对非超英类科幻内容的需求正在上涨,近几年《信条》《月球陨落》这类硬科幻收割票房之余,像《进入盛夏之门》这种带轻奇幻爱情元素的软科幻,反而能给观众提供不一样的观影体验。
作为日本国民漫画家藤子·F·不二雄1960年代创作的短篇作品,原作本身就比哆啦A梦更偏向成人向,核心探讨的是时间悖论和选择遗憾,和我们熟悉的“穿越回去改变命运”的爽文套路完全不同。藤子当年创作这部作品的时候,正是全球科幻界讨论时间旅行的黄金期,阿西莫夫早在1950年代就提出了类似的时空闭环设定,而藤子把这个概念落地到了一个普通建筑师身上,没有拯救世界的宏大设定,只有一个被好友背叛、失去爱人的普通人,试图靠着时间旅行改写人生的小人物故事,这份接地气的质感,哪怕放到半个世纪后的今天,依然能让观众产生共情。
真人版改编把故事背景搬到了2020年代,男主宗一郎的身份从发明家改成了新能源建筑领域的青年设计师,这个改编其实很贴合当下日本的社会情绪——经历过福岛核事故之后,新能源开发一直是日本社会的热议话题,把男主的梦想落脚在零排放住宅上,刚好贴合了普通观众对“改变未来”的现实想象。故事里男主本来准备拿出自己研发的全新太阳能技术创业,却被大学好友夺走了成果,还被对方设计灌药扔进了低温冷冻舱,等他再次醒来的时候,已经是31年后的2021年,身边的一切都变了:曾经的好友成了业内顶尖的科技大佬,自己早在1990年就被认定为失踪死亡,就连他一直放在心上的、已故恩师的女儿加奈,也早就没了踪迹。
说到演员表现,男主角山崎贤人这次的发挥确实超出了不少原著粉的预期,以往他漫改作品里常被吐槽“表情太少”,这次刚好贴合了宗一郎醒来之后一脸茫然、和时代脱节的状态——站在满是自动驾驶汽车和智能设备的东京街头,他连智能手机都用不利索,那种格格不入的错愕感,被他诠释得很自然。而饰演女主加奈的清原果耶,也跳出了“花瓶花瓶”的常见定位,把一个从小失去父亲、顶着压力坚持做动物救援的女孩,演出了坚韧又细腻的层次感,两个人跨时空的情感线没有过度煽情,反而靠着几个细节镜头攒足了氛围感。
和近几年市面上常见的“改变过去就能拥有完美人生”的穿越片不一样,这部片其实从一开始就打破了这个爽点:男主靠着偶然发现的时空穿梭技术回到1990年代,本来想找背叛自己的好友报仇,顺便救下因为意外去世的加奈,结果每次调整时间线,都没得到自己想要的结果,反而发现当年的“意外”根本不是意外,而自己每一次的选择,其实都早就被时间串成了闭环。这种设定其实比直白的爽片更有嚼头,我们很多人其实都幻想过“如果当年我选另一条路会不会更好”,这部片其实悄悄给出了另一种答案:所有的遗憾其实都是选择的一部分,你认定的那个“对的人”,才是支撑你走完所有弯路的核心动力。
其实对比同类型的时间穿梭题材,《进入盛夏之门》的制作成本不算高,没有炫目的时空坍塌特效,也没有复杂到需要拉表格梳理的时间线,它更像一杯温吞的日式茶,把悬疑、爱情、科幻几个元素揉得很均匀,哪怕你不喜欢烧脑的设定,光看男女主的情感线也能看进去。有意思的是,不少观众看完之后跑去翻了藤子的原作,发现半个多世纪前漫画家笔下的“全自动智能家庭”,很多已经在今天变成了现实,这种跨越时间的呼应,反而成了影片之外的一个额外惊喜。
也有不少原著粉不满意真人版把原作里的科幻浓度稀释,加大了爱情线的占比,认为改动丢掉了原作对科技发展的反思。不过也有年轻观众认为,把老故事做出贴合当下的情感表达,本身就是改编的意义所在,至于到底改编得好不好,其实不同年龄层的观众,自然会有不同的答案。