新片《青河谣》引发地域题材讨论 看点引关注

近期国产中小成本影片市场里，聚焦西北地域生活的作品正在悄悄占据话题空间，《青河谣》作为其中少有的以“河流迁徙与人的命运”为核心的作品，刚开启点映就收获了不少文艺片观众的讨论。不同于市面上多数主打强情节冲突的现实题材，这部影片把叙事镜头对准了上世纪80年代到本世纪初，黄河支流青河沿岸一个普通移民村落的变迁，从开拍到杀青一直低调筹备了四年时间，导演王瑞此前多关注北方平民题材，这次把自己早年跟着水利工程队走西北的亲身经历揉进了剧本里，也让整个故事的细节带着很明显的“生活质感”，不少提前看片的观众在社交平台晒出细节截图，比如村口磨盘上的刻字、村民家里贴的旧年画，甚至连年轻人骑的二八大杠自行车掉漆的位置，都做了还原处理。

从目前流出的观众反馈来看，讨论度最高的还是影片中女主角线叶的角色塑造。线叶是村里外来移民的女儿，父亲因为修建青河水库搬迁，从小跟着大人在工地上长大，长大后拒绝了村里安排的稳定工作，选择跟着老船工跑船运输货物，在那个多数人追求安稳的年代，她的选择本身就带着点“叛逆”的味道。演员李乃文在片中饰演老船工奎爷，这个戏份不算多的配角反而成了很多观众的意外惊喜，他把一辈子跟河水打交道的男人身上那种沉默又温柔的特质演得十分到位，尤其是片尾线叶开着机动船经过老渡口，奎爷靠在树杆上抽烟招手的镜头，没有一句台词却让不少在场观众红了眼眶。有观众评价，这部片子里没有真正的主角，青河才是藏在所有人物背后的主线，所有人的命运都跟着这条河涨落走。

其实放在近一年的国产地域题材影片里，《青河谣》的创作路径其实很有代表性。前两年《隐入尘烟》带火了西北乡村题材之后，不少创作者开始把镜头对准没被过度挖掘的地域文化，但多数作品要么刻意放大苦难博取同情，要么强行加入强冲突讨好商业市场，像《青河谣》这样平心静气讲普通人一辈子的作品反而不多。对比同类型的地域题材，《青河谣》没有把镜头对准黄土高坡的沟壑或是刻意渲染贫困，反而把更多篇幅留给了河水流动、船桨划水、村民春夏播种秋收这些日常片段，用导演在点映见面会上的话说，“我就是想拍一条河，还有一群跟着河过日子的人，没有什么要批判的，也没有什么要歌颂的，就是把他们的故事记下来。”

从故事脉络来看，影片的时间跨度将近四十年，从修建水库的集体劳作年代，讲到青壮年外出打工、村落空心化的新世纪，最后落点在新一代年轻人回到青河开发文旅的节点，整个过程没有刻意制造戏剧冲突，甚至连最大的矛盾——线叶跟父亲关于跑船的争执，都只是在饭桌上几句拌嘴就带过了。这种淡化冲突的处理方式，一方面让影片的节奏偏缓，适合喜欢慢节奏叙事的观众，另一方面也确实让不少习惯了强情节的观众觉得“太闷”，点映场结束后，有观众在售票平台给出评价，称“两个小时看完就像看了邻居一辈子的故事，没有起伏却让人忘不了”，也有观众表示“全程没有高潮，坐不住”，两极化的评价反而让这部片子的话题度慢慢升了上来。

值得一提的是，影片中藏了不少关于西北水利移民的细节，上世纪五六十年代到八十年代，黄河中上游修建了近百座大小水库，产生了一百多万就地移民，这些移民的生活此前很少被影视作品完整呈现，多数都只是作为背景一笔带过。《青河谣》里专门花了不少篇幅讲移民重新分地、盖房子、适应新河边生活的细节，比如移民刚到的时候，因为土地贫瘠种不出粮食，全村人一起拉土改地的情节，就是根据当年宁夏青铜峡水库移民的真实往事改编的，这种对小众群体生存状态的关注，也让这部片子获得了不少水利系统从业者的共鸣，有网友在微博留言称，自己爷爷奶奶就是青河上游的移民，看完片子回家跟老人聊起当年的事，才知道那些故事原来这么不容易。

目前《青河谣》定档今年10月27日全国院线公映，发行方选择了“文艺片区域点映+全国扩映”的稳扎稳打路线，这种发行方式其实是近几年中小成本文艺片通用的操作，毕竟在大片扎堆的国庆档之后，小众题材反而能靠口碑慢慢发酵，此前《大象席地而坐》《四个春天》都是靠这种方式跑出了超出预期的票房。至于这部带着西北泥土和河水气息的作品，能不能在大片林立的院线市场获得普通观众的认可，会不会成为今年文艺片市场的黑马，现在还没有定数，不少业内人士也在盯着它的市场表现，毕竟它的探索，也能给之后更多小众地域题材影片提供一点参考方向。