最近一段时间,经典科幻IP的旧作重映和线上重 cuts 放映成了影迷圈的小热潮,不少上世纪红极一时的系列作品重新回到观众视野,其中就包括一直争议不断的《终结者4:救世主》。不同于系列前两部的封神口碑,也不同于后续几部导演风格摇摆不定的成品,这部2009年推出的重启作在时隔14年后重新被挖出来讨论,不少年轻观众第一次看完后反而给出了比当年院线公映时更温和的评价。其实当年这部作品上映时就经历了不少风波,从主演人选更换到风格转型的争议,再到PG-13分级带来的内容删减,让它从立项之初就带着流量和争议,最终全球票房拿下3.7亿美元,但因为制作宣发成本超过2亿,并没有达到投资方的预期,也直接改变了整个终结者系列后续的开发方向。
不少重新刷片的观众讨论最多的,就是这部作品其实是整个系列里唯一全程聚焦末日世界观的作品。从卡梅隆最初的两部《终结者》,到后来 Schwarzenegger 主演的第三部,故事核心始终都围绕“穿越刺杀+保护关键人物”的闭环展开,大部分剧情还是扎根在当代人类社会,末日核战后的世界只是作为背景存在。但《终结者4:救世主》直接把时间线拉到了 Judgment Day 之后的2018年,整个世界已经变成机器占领的废墟,人类反抗军躲在地下和山区打游击,这种全程铺展末日废土质感的设定,在整个系列里都是独一份的。影片里出现的被天网摧毁的城市遗迹、干涸的河床、被废弃的公路,美术设计完全跳脱了前作的套路,甚至影响了后来不少废土题材科幻片的视觉风格。
说到演员,绕不开的就是克里斯蒂安·贝尔饰演的约翰·康纳,这个选角当年其实争议很大,不少粉丝认为贝尔的气质太硬太冷,不符合之前观众对约翰·康纳“反抗军领袖”的温和想象,但现在回头看,这个版本的康纳反而更符合末日语境下的人物逻辑。贝尔版本的康纳不是天生的救世主,而是一个活在预言阴影里的焦虑者,他一方面要对抗天网的猎杀,一方面要面对反抗军内部对他身份的质疑,甚至连自己能不能完成预言都抱着怀疑态度,这种带缺陷的领袖塑造,其实比完美的英雄设定更有真实感。至于影片里另一个核心角色马库斯,其实是当年被很多人忽略的亮点,半人半机器的身份设定,其实已经触及了天网“渗透人类”的核心设定,比后来几部作品强行玩“人机融合”的设定要铺垫得更自然。
作为终结者系列首次尝试全CG做T-800的作品,《终结者4:救世主》当年的特效尝试其实走得有点太超前,放到现在看,除了脸部CG细节稍显生硬之外,整体动作特效的完成度其实不低。对比同类废土科幻片的发展,2000年后好莱坞其实一直想把废土题材从B级片往A级制作推,《疯狂的麦克斯4》是2015年才拿到口碑票房双丰收,而《终结者4》早在六年前就尝试了A级成本的废土科幻制作,这种探索其实值得肯定,只是当时市场还没接受这种完全放弃穿越套路、主打末日生存的科幻IP改编,才让它落了个“毁经典”的评价。
很多老影迷现在重看才发现,其实这部作品本来铺了很大的世界观格局,反抗军内部的权力斗争、天网逐步渗透的阴谋、混血人身份的伦理讨论,这些内容都有伏笔,但因为要压缩时长符合商业片的要求,很多内容都被剪得支离破碎。比如片中反抗军总部对康纳的排挤,本来可以展开成更有深度的内部冲突线,但最终只保留了几个对话场景,没有进一步深化;再比如马库斯从死刑犯到半机器的转变过程,背景故事其实可以挖得更深,最终也只留了几个闪回片段。不少影迷现在还在网上找导演初剪版的资源,就是想看看完整版的故事到底是什么样子。
其实这么多年过去,经典IP的重启作评价经常会出现反转,当年被骂扑街的作品,放在现在的创作环境里反而显得更有诚意。至少《终结者4:救世主》没有靠卖情怀炒冷饭,也没有强行让老主角出来撑场卖票房,而是真的想换个角度讲终结者的故事,尝试拓展整个系列的世界观边界,这种探索本身就比那些毫无新意的流水线重启作要更值得尊重。至于它到底是被低估的佳作,还是确实不合格的重启,其实不同年龄段的观众看完都会有不同的感受,你如果最近刷过这部片,会给它打几分?