《致命追踪》冷门动作片突围，低开高走表现引热议

今年以来国产网络院线市场一直呈现“头部垄断、腰部沉默”的格局，大部分中小成本制作要么上线即查无此人，要么靠擦边噱头赚一波流量就迅速淡出大众视线，很少能出现依靠观众口口相传实现热度逆转的作品。但上周登陆多平台播映的《致命追踪》，却打破了这种尴尬的局面：上线三天播放量突破8000万，豆瓣评论区短评量从首日不足百条涨到如今超过3000条，其中超过六成观众给出四星及以上评价，不少动作片爱好者在社交平台自发安利，说这是今年被低估的“动作片黑马”。相较于同档期靠流量明星撑场的同类型项目，《致命追踪》没有顶流加持、没有铺天盖地的宣发，能拿到这样的市场表现，核心还是抓住了类型片观众最在意的“节奏硬伤少、逻辑不糊弄”两个基本点。

不少观众看完之后印象最深的，不是片中接连不断的追逃打斗戏，反而对男主角的人物设定印象深刻。和大部分同类型影片里自带光环的全能警察或者顶尖特工不同，《致命追踪》的男主马涛只是一名普通的货运司机，为了寻找被黑恶势力绑架的妹妹才被迫卷入一场跨城追逃，既没有经过专业格斗训练，也没有随身开金手指的道具外挂，好几次差点栽在对手手里，全靠急中生智和一股不服输的韧劲才撑到最后。这种“普通人被逼到绝境”的设定，其实比全能英雄更能让观众代入——你我都是生活里的普通人，真遇到这种惊天阴谋，恐怕也只能像马涛一样，摸着石头过河，一步步寻找破局的机会。放在整个国产动作类型片的发展脉络里看，其实最近两三年已经出现了这种“反英雄化”的趋势，从《 Ordinary Hero》（《平凡英雄》）到《长安的荔枝》里的小吏李善德，普通人成为叙事核心已经逐渐得到观众认可，《致命追踪》刚好踩中了这个观众审美变化的节点。

关于剧情的叙事结构，《致命追踪》也玩了一点小心思，没有用常规的线性顺叙推进故事。影片开篇就是雨夜高速公路的追车戏，马涛开着满载货物的大卡车被两辆黑色轿车围堵，车窗外大雨模糊了挡风玻璃，对方直接别过来想要把他挤下高架桥，开场十分钟就把紧张感拉满，没有多余的背景铺垫，直接把观众扔进了命悬一线的危机里。直到第一波危机解除，影片才通过碎片化的闪回，一点点把事件的前因后果拼出来：原来马涛的妹妹在城里打工，无意中撞见了当地工程队非法倾倒有毒废料的现场，被对方控制之后，她偷偷给哥哥发了一条定位模糊的求救信息，马涛连押金都没退，直接开着自己的货车就进了城找妹妹。这种“先抛结果再补前因”的打乱式叙事，刚好匹配了“追逃”这个核心主题，全程让观众跟着主角一起找线索，全程没有多余的尿点，不少观众在评论区说，本来只是睡前打开随便看看，结果一口气看到结束根本停不下来。

作为一部中小成本制作，《致命追踪》在动作戏的设计上其实避开了自己的短板，没有硬堆大场面爆炸戏，反而把重点放在了“近身追击”的贴身感上。比如城区小巷的自行车追逐戏，比不少上亿投资的追车戏还要紧张：马涛骑着抢来的共享单车在老巷子里七拐八绕，对手骑着摩托进来开不动，只能下车徒步追，双方在窄巷里绕来绕去，镜头跟着演员的脚步近距离跟拍，那种喘气都能听见的压迫感，比远镜头拍的豪车追逐更有代入感。其实很多观众对国产动作片的抱怨，从来不是说没有大场面，而是很多大片把钱都花在了流量片酬和特效上，动作戏全靠慢镜头和剪辑拼接，连拳拳到肉的真实感都做不到，《致命追踪》恰恰补上了这一点，哪怕制作预算有限，也把每一分钱都花在了让观众“看得爽”上。

当然影片也不是没有争议，目前豆瓣评论区的差评，主要集中在结尾部分的处理上，不少观众说反派落网的过程有点仓促，原本铺垫了很久的反派头目，最后没有和男主角来一场硬碰硬的对决，就因为内部揭发落马，多少有点不过瘾。还有观众指出，片中女主的设定有点工具人，作为帮忙追查线索的记者，除了给男主提供信息之外，自身的动机和背景都没有交代清楚，人物弧光几乎为零。不过也有观众觉得，这种小遗憾反而符合中小成本制作的定位，毕竟要在90分钟的时长里把一个追逃故事说圆，本来就没办法做到方方面面都完美，整体不注水、逻辑不崩，就已经比大部分同类型粗制滥造的网络电影好太多了。

其实《致命追踪》这匹黑马的跑出，也给国内中小成本类型片提了一个醒：观众对真诚创作的容忍度其实很高，只要不把观众当傻子糊弄，哪怕没有流量、没有大投资，也能拿到不错的市场反馈。今年以来已经有三四部中小成本影片实现了热度逆转，从上半年的农村题材《隐入尘烟》到下半年的悬疑片《漫长的季节》（剧集），再到这部网络院线的《致命追踪》，越来越多的案例说明，流量绑架市场的情况已经在改变，观众用播放量和打分投票，已经给出了最直接的答案。只是不知道接下来，能不能有更多创作者看到这种变化，拿出更多不糊弄的作品出来。