最近国内院线的小众惊悚片赛道又跑出了一个意外样本,上映三周排片占比始终稳定在3%上下,累计票房突破1200万,靠观众口口相传拉起来的长尾热度,让《怨恨2001》成为今年同类型片里的最大黑马。不同于近年市场上主打jump scare(jump scare指惊吓跳跃式剪辑,是不少低成本惊悚片的常用套路)的流水线产品,这部影片从立项之初就没打算靠密集惊吓博眼球,制作团队总预算控制在800万以内,大半资金都花在了剧本打磨和场景搭建上,甚至为了还原故事里的老旧公寓场景,专门租了一栋即将拆迁的老式居民楼改造,前后耗时近两个月。这种慢工出细活的操作,在快产快销的低成本惊悚片市场其实并不常见,也难怪有观众看完后会在豆瓣短评里感慨“能感觉到主创是真的想讲一个好故事,不是为了圈快钱”。
从目前票务平台的观众评分来看,看过影片的观众里,超过62%的人给出了四星及以上评价,差评主要集中在“前半段节奏太慢”“铺垫太长”,而好评则几乎都指向了最后二十分钟的反转设计。故事的核心冲突其实从开头就埋了伏笔,但直到结尾才把所有线索串起来,推翻观众之前的所有预判:女主角林晓搬去老旧公寓照顾重病的姑姑,一开始所有的诡异事件都指向姑姑年轻时亏欠过的女工,观众跟着主角的视角一路找线索,会默认这是一个冤魂索命的传统复仇故事,直到最后揭开真相,所有的“怨气”其实都来自这个家族内部不曾对外说出口的秘密,所谓的外界怨灵,不过是当事人为了掩盖愧疚编织出来的幌子。这种跳出“冤有头债有主”传统惊悚框架的设定,放在国内同类型影片里确实不多见。
提到国产惊悚片,很多观众的第一印象还是“粗制滥造”“最后都是精神病”“没有真鬼所以不好看”,但《怨恨2021》其实刚好踩中了这类观众的审美痛点——它没有刻意规避审查尺度,也没有强行把所有诡异事件归因为主角的幻觉,反而把“怨恨”的主体从超自然力量转向了人性本身。和早年香港恐怖片中“怨气不散世代纠缠”的设定不同,也和近年韩系惊悚片主打“社会黑暗面批判”的路数不一样,这部影片把更多笔墨放在了普通人的欲望和愧疚上,所谓的“怨气”,本质上是当事人不肯放过自己的心理枷锁。这种向内挖掘的创作思路,其实也反映了近年国内中小成本惊悚片的一个转变方向:不再靠博眼球的噱头吸引观众,转而在故事逻辑和人物动机上下功夫。
饰演女主角林晓的演员张楠其实是业内公认的“新人实力派”,此前她只在几部网络剧里演过配角,这次接演本片几乎是零片酬出演,只答应最后分票房红利。她在影片里的表演放弃了惊悚片常用的夸张反应,反而用大量压抑、内敛的微表情传递情绪,把主角从怀疑到愧疚再到直面真相的心态变化诠释得很到位。比如影片中段主角发现姑姑藏起来的旧日记那段戏,她没有大喊大叫,只是握着日记的手指一点点收紧,眼睛里的震惊慢慢变成通红的湿润,这种克制的表演反而比尖叫更让观众有代入感。有业内影评人提到,现在很多低成本惊悚片喜欢找流量艺人撑热度,反而忽略了演技和角色的适配度,张楠这种和角色气质高度贴合的新人,反而能给观众带来惊喜。
从市场反馈来看,今年以来定档院线的中小成本惊悚片已经有11部,平均票房只有不到300万,过半影片甚至连百万票房都达不到,《怨恨2021》能拿到千万级票房,其实也给行业提供了一个可参考的样本。放在整个惊悚片赛道来看,观众其实从来没有停止对这类影片的需求,只是厌倦了套路化的内容——只要故事逻辑通顺,反转不强行,人物立得住,哪怕没有大明星、没有高投资,也能靠观众的口碑拿到不错的市场反馈。之前暑期档的《消失的她》其实也是类似的逻辑,只是它套了一个悬疑犯罪的壳,本质上还是靠反转和人性挖掘抓住了观众,而《怨恨2021》只是把这个逻辑放到了更小成本的惊悚片品类里。
目前影片的话题还在社交平台发酵,不少观众二刷后整理出了很多第一遍看的时候忽略的细节,比如开头女主进门的时候,玄关的镜子里闪过一个穿蓝布衫的人影,其实那就是年轻时候的姑姑,不是所谓的女鬼;再比如女主每次喝的水里面,其实都被姑姑加了镇静剂,目的就是让女主产生幻觉,坐实“闹鬼”的说法。这些细节被挖出来之后,反而让更多没看过的观众产生了兴趣,不少影院也因此悄悄增加了排片。只是目前来看,这种靠口碑发酵的热度能不能持续到下映,最终票房能不能冲破2000万,现在还不好说,你会去影院看这种不靠惊吓靠反转的国产惊悚片吗?