国庆档后国产院线一度进入票房淡季,不少小成本影片借着排片空档悄悄突围,其中主打心理悬疑的《囚心》就是典型——排片占比始终没有超过5%,但上座率连续12天排在同档期前三,累计票房已经突破8000万,不少观众看完后主动在社交平台分享细节解析,把片名顶上了热搜第三。不同于很多依靠反转、追凶卖点吸引观众的悬疑片,《囚命》的核心冲突几乎全程发生在一间15平米的老居民楼阁楼里,整个故事只有两位固定出镜的演员,这种极致压缩空间的拍摄方式,在近三年上映的国产悬疑片中不足五部,属于非常考验导演功力和演员演技的小众尝试。
很多观众刚走进影院前,会误以为这又是一部讲囚禁犯罪的类型片,但看完才发现,物理空间的封闭只是外壳,真正被困住的其实是两个人的内心。故事的开场没有交代任何背景,镜头一推就是阁楼的木门,女主林野坐在窗边对着旧相册发呆,男主陈恪拎着打包的盒饭推门进来,两个人的对话断断续续,一会说楼下的邻居最近总敲门,一会说外面的风声不对劲,始终没有说破他们为什么被困在这里,直到第三十分钟,陈恪摸到口袋里半张旧报纸,头版上的寻人启事印着林野的照片,观众才隐约猜到两人的关系。这种渐进式的信息抛出,完全打破了传统悬疑片开场抛悬念、结尾揭谜底的套路,直到影片最后一分钟,主创也没有给出一个“标准答案”,所有的真相都要观众从两人的对话和细节里拼凑,这种开放式处理也让影迷圈分成了好几个阵营,有人说陈恪是当年绑走林野的凶手,有人说两个人都是当年事件的参与者,躲在这里只是为了逃避自己的记忆。
说到片中两位演员的表现,其实都不是当下市场里的流量艺人,女主林野的扮演者温湉此前只出演过两部文艺片,大部分观众对她都没有印象,这次为了贴近角色封闭压抑的状态,她提前一个月住进老阁楼体验生活,杀青的时候体重掉了8斤,连说话的语速都比平时慢了三拍,不少影评人提到她的表演时都表示,“很多情绪不需要哭,光是眼神的停顿就能带出压得人喘不过气的感觉”。男主陈恪的扮演者是已经退居幕后做监制三年的老戏骨张骅,这次愿意出山接这个戏份吃重又几乎没有发挥空间的角色,纯粹是被剧本吸引,他在采访里说,这个角色最打动人的地方,是“他一辈子都在给自己建牢笼,别人救不了他,他也放不开自己”,这个解读也成了很多观众理解角色的入口。
从小成本悬疑片的市场表现来看,最近两年其实已经出现了很明显的转向,放在十年前,国内观众对这种慢节奏、无爆点、开放式的悬疑片接受度很低,大部分同类影片要么只能走影展路线,要么上线视频网站也掀不起水花,但这两年从《大象席地而坐》到《河边的错误》,再到这次的《囚心》,越来越多观众开始愿意为这种“不提供答案”的作品买票,甚至主动参与到剧情解读当中。根据猫眼专业版的用户画像,《囚心》的购票观众里,20到30岁的年轻观众占比超过72%,其中女性观众占比达到61%,这类观众更愿意为情绪表达和内容深度付费,而不是单纯追求感官刺激,这其实也反映了国内悬疑类型片的一个新趋势:从靠反转、凶案吸引观众,转向对人物心理和人性困境的挖掘,市场越来越能够容纳风格化的小众作品,这对整个行业来说其实是一个积极信号。
有不少细心的观众挖出了导演的背景,《囚心》是导演韩哲的第一部院线长片,此前他一直拍文艺短片,还拿过国内青年影展的最佳导演,这次能拿到投资拍长片,其实得益于几家影视公司推出的新人扶持计划,不少投资方一开始其实不看好这个项目,觉得这种故事太闷,不可能卖座,没想到最后成了淡季黑马。韩哲在映后交流的时候提到,这个故事的灵感来自他老家的一桩旧闻,几十年前有一对男女因为家庭反对在一起,躲在阁楼里住了两年,后来出来的时候两个人都已经不太愿意和外界说话,他当时就很好奇,那段封闭的时间里,两个人到底在想什么,是彼此依靠还是互相折磨?所以他才写了这个剧本,他从一开始就没打算给观众一个结论,因为现实里的很多事本来就没有标准答案。
现在围绕《囚心》的讨论还在社交平台持续发酵,有人说看完之后压抑了整整一天,也有人说看懂了那种“困在过去里走不出来”的感觉,还有不少观众二刷三刷,就为了找第一遍没注意到的细节,比如阁楼墙上那道永远擦不掉的印子,林野总是摸的那根旧发绳,这些细节都被网友挖出来做了各种解读。也有观众提出质疑,认为导演故意不给出结局是为了故弄玄虚,其实根本没有完整的逻辑。至于这些解读到底对不对,主创也没有出来站队,韩哲只在个人社交账号上发了一句:“每个人心里都有一间阁楼,你看到的就是你自己的答案”,这种处理反而让更多人对这部片子产生了好奇,接下来能不能借着这股讨论热度冲破亿级票房,也成了院线最近一个值得观察的话题。