《深渊之种》端午档口碑分化 深海恐惧题材成热议看点

端午档国产新片厮杀中，主打深海悬疑的《深渊之种》靠着差异化题材杀出了一条话题路线，上映三天排片占比从首日的8.7%逆势上涨到12%，猫眼开分8.1，豆瓣却给出了6.8的分数，两极化评价成了社交平台讨论的核心——喜欢的观众称其把深海幽闭的压迫感拍到了骨子里，看不下去的观众直接吐槽全程憋气到喘不上气，连灯光都暗到看不清画面。从类型片市场来看，近几年国产悬疑大多集中在密室、暴风雪山庄这类陆地封闭空间，深海背景的悬疑惊悚作品其实非常少见，上一部引发大范围讨论的同类作品还要追溯到2019年的《密室逃生》，还是好莱坞制作，国产创作团队很少敢碰深海这类对场景、特效要求都极高的题材，《深渊之种》这次试水本身就已经算是一次大胆的尝试。

从目前观众的讨论不难发现，大部分好评都集中在影片对深海科考船封闭空间的氛围营造上，整部影片超过70%的戏份都在一艘不足50米长的小型科考船内部拍摄，全程没有跳脱场景，所有的冲突都在狭窄的走廊、实验室、指挥舱里展开，导演刻意降低了舱内的照明亮度，大部分时间只有头顶应急灯的冷蓝色光源，加上船体被海水挤压发出的低频嗡鸣，不少进影院观看的观众都在社交平台发观后感称，看到一半就忍不住紧紧抓着扶手，连呼吸都跟着变轻，这种沉浸式压迫感，比很多靠jump scare（突发惊吓）的恐怖片都要高级。也有不少观众诟病这种沉浸式拍摄，称全程暗调+低频音效让本身就容易晕船的人看完直接犯恶心，甚至有人提前半小时离场，这种两极化的体验反而帮影片攒了不少自来水，不少喜欢猎奇题材的观众专门冲着这种“能把人憋出心脏病”的评价走进影院。

不少观众一开始冲着深海怪兽的宣传买票，看完才发现，《深渊之种》其实根本不是传统怪兽片，它藏在深海之下的核心其实是人性冲突。故事的起源要从十年前一场深海科考事故说起，当年整艘船只有女主人公沈星的父亲带队的科研团队全员遇难，只有沈星父亲留下的一份加密录音，提到了一种可以改变海洋生态的神秘“种子”。十年后沈星加入了同一艘科考队，跟着新团队重回当年的事故海域，寻找父亲失踪的真相。随着下潜深度不断增加，科考船开始出现各种诡异的故障：通讯中断、导航失灵，队员接二连三出现幻觉，有人说在舷窗外看到了不属于已知物种的巨大阴影，有人偷偷拿到了十年前遇难者的随身物品，整个团队的信任开始一点点崩解，信任变成猜忌，合作变成互相提防。

饰演女主角沈星的演员文琪其实这次也成了影片的话题焦点，不少观众评价她的表演接住了角色从理性到崩溃的转变，演出了深藏多年的执念和面对未知的恐惧，作为童星出身的95后演员，文琪近几年一直活跃在文艺片领域，之前的作品大多聚焦青春、悬疑题材，这次首次挑战全程在密闭空间演出，她透露拍摄时剧组专门在摄影棚搭了1:1还原的科考船船舱，为了找状态，拍摄前她把自己关在封闭的黑箱子里待了两个小时，就是为了体会深海下那种连空间挤压带来的窒息感，这份敬业也让不少路人观众给出了好评。反而影片里饰演队长的老戏骨王庆祥也贡献了不少高光戏份，他饰演的老科考员身上藏着十年前事故的秘密，全程话不多，一个眼神就把背负秘密的沉重感带了出来。

从制片方透露的数据显示，《深渊之种》的制作成本其实不到八千万，和同档期的几部大制作喜剧、古装片比起来成本低了不少，大部分预算都砸在了深海场景的后期制作上，没有请流量明星站台，全靠演员片方的自来水发酵，这种小成本类型片能拿到现在的排片涨幅其实已经超出了业内预期。对比近两年国产片市场，类型片越来越难做，很多投资方都倾向于拍流量+IP的组合，反而像《深渊之种》这种靠内容和氛围取胜的小成本差异化作品越来越少，这次它能靠着口碑拿到排片上涨，也让不少业内人看到了小众类型片的市场空间——只要把核心体验做足，哪怕题材冷门，也能找到属于自己的受众。

目前影片的争议点除了氛围太过压抑，还有不少观众吐槽结尾开放式处理没有给出“深渊之种”到底是什么的明确答案——有人说它就是变异的海洋生物，有人说它是人心底的欲望，还有人说它是十年前事故留下的阴谋，这种处理让期待一场爽快怪兽片的观众觉得被骗了，反而喜欢悬疑留白的观众觉得这种处理刚好符合影片的调性，这种没有标准答案的设计，反而让社交平台的讨论一直没停下来。至于这种刻意的开放式结局，你在看完之后会倾向于哪一种解读呢？