近一周来,豆瓣电影冷门悬疑片话题榜突然杀出一匹黑马,没有前期点映造势,没有大牌演员站台的《黑色小说》,靠着一批悬疑爱好者的自发安利,短短十天内讨论量翻了四倍,挤进话题榜前十位。和当下多数主打强反转、快节奏的商业悬疑片不同,这部电影从片名到叙事都带着强烈的作者属性,不少观众在看完后给出两极评价:有人说它是今年被低估的类型片实验,也有人吐槽它的叙事太过于私人化,普通观众很难跟上导演的思路。这种天然的争议性反而让影片获得了更多关注度,在悬疑片整体偏向流量化、套路化的当下,一部完全放弃讨好大众的作者向悬疑片能杀出重围,本身就值得行业观察。
从故事框架来看,《黑色小说》其实脱胎于最经典的“寻找”母题:主角是一名失意的中年作家,因为一次意外拿到了一部未完成的遗作手稿,手稿里的内容刚好对应着十几年前一桩未破的人口失踪案。为了给自己找创作灵感,也为了圆自己未了的作家梦,主角顺着手稿里的线索一点点靠近真相,最后却发现,这桩悬案的核心,竟然和自己早已遗忘的青春往事绑在了一起。和传统悬疑片会把真相留到最后十分钟不同,导演在叙事过半的时候就把核心谜底抛了出来,后半段的重点完全转向了对“创作与真实”边界的探讨——当作家把真实的人生揉进虚构的小说里,到底哪一边才是更值得相信的真相。
这种反套路的叙事安排,刚好戳中了当下悬疑片创作的一个痛点。最近几年国内悬疑市场爆发,不管是院线电影还是网络短剧,绝大多数作品都把“反转”当成了核心卖点,为了最后十分钟的惊爆点,前面两个小时全是铺垫和误导,观众看完除了一句“原来是这样”,很难留下更深的感触。而《黑色小说》刚好反过来,它把悬念放在了人物的内心,而不是案件的真凶身上,主角探寻真相的过程,本质上也是自我解构、重新认识自己的过程,这种写法在文学作品里很常见,但放在悬疑类型片里确实不多见,也难怪会让习惯了套路的观众觉得不习惯。
饰演主角的演员成泰燊其实已经在影视圈深耕二十多年,早年他就靠着《三峡好人》《黄雀在后》这类文艺片获得过业内认可,但大部分观众对他的印象还停留在各类正剧里的配角。这次在《黑色小说》里,他把一个被生活磨平了棱角、心底还藏着一点理想主义火苗的失意文人演得恰到好处,那种面对真相时的犹豫、试探,最后接受一切时的平静和怅然,都完全靠微表情传递出来,没有刻意的煽情,也没有用力过猛的爆发,反而给观众留下了更多咀嚼的空间。有观众在短评里调侃,“就冲成泰燊在小酒馆里那段三分钟没说一句话的戏,这部片子就值得一星半的额外加分”,可见观众对这个角色的认可。
说到片名里的“黑色”,其实也藏着导演的小心思。这里的黑色不是黑色幽默的黑色,也不是侦探片里黑色犯罪的黑色,更多是指青春逝去之后,留在人生里的那一片模糊的灰色地带。十几年前的当事人都有着自己的不得已,没有绝对的好人,也没有纯粹的坏人,所有的错误和遗憾,最后都被时间磨成了没法说出口的秘密,这刚好对应了中年人生的真实状态——不像年轻时候总想着要分出个是非黑白,走到后半程才发现,绝大多数事情都没法用对错来衡量。这种对人性灰色地带的刻画,反而比那些非黑即白的爽片更有后劲。
从目前的排片和票房表现来看,《黑色小说》显然不是一部能冲进主流票房赛道的作品,上映三周累计票房才刚过两千万,大部分院线都已经把它挪到了非黄金档放映,但它在影迷圈层的发酵,其实也说明了一个新的趋势:当下的观众已经不满足于只能提供一次性娱乐的类型片,越来越多的人开始愿意给这种带有作者表达、需要静下心来品味的中小成本影片留出空间。就在上个月,另一部小众文艺悬疑片《密林》也靠着口碑拿到了超过五千万的票房,中小成本作者向悬疑片正在撕开一条属于自己的市场口子,这不管对于观众还是创作者来说,都是一个好信号。
现在去社交平台搜《黑色小说》的观后感,还能看到不少观众在争论手稿里的内容到底哪些是真的哪些是虚构的,甚至有人梳理出了完全不同的另一种故事逻辑,这种能让观众看完之后还愿意反复抠细节、讨论的作品,在当下其实已经不多了。至于导演到底想表达什么,其实也没有标准答案,就像有观众说的,每个带着不同人生经历去看这部片的人,都能读出不一样的味道,你愿意走进电影院给这部小众片子一个多小时的时间吗?