《飞鹰艾迪》上线多年仍霸榜，冬奥节点话题热度再涨

进入冬奥备战周期后，不少体育题材老片反而在社交平台重新翻红，其中16年上映的《飞鹰艾迪》就是讨论度上升最快的作品之一。某视频平台数据显示，近一个月来该片的搜索量同比上涨超过120%，相关cut在短视频平台的总播放量突破2亿次，不少观众在弹幕里刷“看完又能重新燃起拼劲”，甚至有体育院校的老师把片中的滑雪片段剪进了新生开学课的PPT里。和当下不少冲着流量明星、主打高概念营销的体育片不同，这部根据英国跳台滑雪运动员迈克尔·爱德华兹真实经历改编的作品，从一开始就没走爽文逆袭的套路，这也是它能在多年后仍被反复提起的核心原因。

很多人记住这部片，最先想到的不是热血比赛的镜头，而是艾迪刚拿到冬奥会参赛资格时，蹲在选手村门口啃三明治的细节。和大多数从小接受专业训练、拿过青年赛事名次的国家队选手不同，艾迪接触跳台滑雪时已经20出头，连正规的训练场地都碰不到，为了凑训练费，他住在精神病院的杂物间里，靠给病人打零工换住宿资格，第一次去参加奥运资格赛，连专业滑雪靴都买不起，只能穿不合脚的旧鞋上场。放到当下的影视创作语境里，这样的主角设定其实并不讨喜——没有天赋异禀的开光环，没有一路升级的打脸情节，甚至到最后他也没拿到奖牌，连决赛都没能滑进前10。

有意思的是，恰恰是这种“非逆袭”的处理，让该片跳出了传统体育片的创作窠臼。对比近年国内不少同类型作品，要么把主角塑造成牺牲一切的悲情英雄，要么强行安排最后时刻绝杀夺冠的剧本，反而让观众觉得悬浮脱离现实。而《飞鹰艾迪》从一开始就摆明了态度：普通人的坚持本身，就比拿到奖牌更有价值。艾迪在90米跳台项目跳出完赛成绩后，整个赛场不管是对手还是观众，都在为他欢呼，那一刻其实已经把体育的内核讲透了——奥运的意义不在于赢，而在于敢于站上赛场。

片中另一个让人印象深刻的角色，就是由休·杰克曼饰演的前滑雪冠军布朗森。这个角色同样没有走传统“名师出高徒”的套路，他自己当初因为性格桀骜被国家队开除，早已淡出赛场靠着打零工混日子，一开始答应带艾迪训练，也只是看中了艾迪能给他带来的收入，甚至一开始还教了不少钻规则空子的野路子。但随着相处时间变长，他从艾迪身上看到了自己年轻时已经磨没的那股劲，从最初的敷衍应付变成了拼尽全力帮艾迪圆梦，两个“不被主流认可的边缘人”互相成全的线，反而比主线上的追梦故事更有嚼头。休·杰克曼本身就有运动基础，演起这个满身江湖气的教练丝毫没有违和感，不少观众说，看完这片之后好久，都忘不掉他在雪坡边叼着烟给艾迪讲规则的样子。

作为一部中小成本的传记体育片，《飞鹰艾迪》当初在院线的票房表现其实不算亮眼，全球总票房刚过5000万美元，还不到同类型励志片《摔跤吧！爸爸》的十分之一。但它的口碑发酵却走了完全相反的路径，从上映至今，它在豆瓣的评分从最初的8.0涨到了现在的8.3，超过70%的观众给出了四星及以上的评价，不少体育媒体评选“十大必看体育电影”，它始终榜上有名。这种“慢热型口碑”其实也反映了观众对这类作品的需求变化：比起刻意制造冲突、贩卖焦虑的励志片，观众更愿意为真实的普通人故事买单，这几年国内市场上《五个扑水的少年》等作品受到认可，其实也印证了这个趋势。

还有一个细节很少有人提到，原型艾迪本人其实在影片拍摄时就到现场探过班，他看完粗剪之后说，片中大多数细节都是真实的，包括他当初蹲在选手村门口、住在精神病院杂物间的经历，都没有艺术夸张。唯一的改编是布朗森这个角色，原型其实是多个帮助过艾迪的教练的集合，之所以把多个角色合成一个桀骜的浪子形象，其实是为了让“普通人互相帮衬”的主题更突出。毕竟对大多数连专业训练门槛都碰不到的普通人来说，能遇到一个愿意拉你一把的人，本身就是追梦路上最难得的馈赠。

现在再看这部八年前的老片，其实依然能给当下的创作者不少启发，当所有人都在追求强情节、高反转的爽感时，老老实实讲好一个普通人的故事，反而更容易戳中观众。很多人说每次低谷的时候都会翻出来看一遍，你有没有过类似的体验？