《德雷尔一家第四季》播出多年仍成治愈剧赛道热门看点

在国内小众英剧圈层里，《德雷尔一家》系列一直是被反复刷榜的“电子榨菜”顶流，即便最终季第四季已经播出近七年，至今仍在B站、豆瓣等内容平台维持着居高不下的讨论度。截至2024年第三季度，该剧在豆瓣的标记看过人数已经突破28万，评分稳定维持在9.6分，超过九成观众给出了四星以上评价，这个成绩在英剧市场乃至全球治愈系剧集里都属于第一梯队。对比近年批量产出的工业流水线轻治愈剧，不少观众在评论区留言表示，愿意反复刷这部剧的核心原因，是它没有刻意制造焦虑，也不用强行卖惨博眼泪，只是把一家人在科孚岛的细碎日常摊开，就能让被工作压得喘不过气的都市人找到透气的出口。

很多观众记住这一季，最先想到的不是跌宕起伏的剧情冲突，而是母亲路易斯站在码头送别小儿子杰拉德的背影。这一季的故事核心其实是“分离”——孩子们陆续长出翅膀要飞向自己的世界，原本热热闹闹的海滨别墅逐渐空了下来，路易斯不得不重新面对属于自己的人生。不同于很多家庭剧会把中年女性的二次人生绑定在新的恋爱关系上，《德雷尔一家第四季》给路易斯的安排，是让她重新捡起自己对写作的热爱，接受孩子们终将离开的事实，学会和独处的自己相处。这种处理方式放在剧集播出的2019年其实相当超前，哪怕放到现在，也比很多主打“女性觉醒”的剧要更落地，没有喊口号，只有路易斯坐在庭院里拿着笔发呆、又慢慢写下一行字的细节。

几个孩子的成长线在这一季也终于收得干净利落，没有强行圆满，也没有刻意留下遗憾。最让观众意难平的大概就是大儿子拉里，此前几季里他一直是口嫌体正直的文艺青年，满脑子都是出版自己的小说，和不同的女性朋友谈恋爱，从来不肯停下脚步好好安定下来，这一季里他终于要离开科孚岛去往伦敦发展，临走前对着母亲说了一句“我会想这里的”，没有煽情的大哭，只有一句轻描淡写的话，反而让很多观众红了眼眶。二儿子莱斯利从之前到处闯祸的愣头青，慢慢学会了承担责任，原本花心的他也终于安定下来和喜欢的人在一起，小女儿玛戈则放弃了不适合自己的那段婚姻，准备去雅典开启新的生活。每个人的选择都没有对错，只是走到了人生该走的岔路口，这种符合生活逻辑的安排，比强行把一家人捆在一起继续拍日常要动人得多。

作为改编自杰拉德·德雷尔真实自传的剧集，《德雷尔一家》系列从第一季开始就保持着高度还原真实生活质感的特点，第四季更是把这种特质发挥到了极致。原作本身就是杰拉德晚年回忆自己童年在科孚岛生活的散文作品，本身就没有强烈的戏剧冲突，全是对自然、对家人的细腻观察，这也决定了剧集不可能拍出跌宕起伏的强情节故事。对比国内近年很多改编自网文的家庭剧，为了制造冲突强行加狗血婆媳、出轨车祸桥段，《德雷尔一家》的创作思路其实给了治愈系剧集另一个方向：好的治愈内容不需要刻意煽情，也不需要制造矛盾，真实的生活细节本身就有打动人的力量。这也是为什么这么多年过去，依然有新观众不断入坑这个系列，每次剧荒都会翻出来刷一遍。

这一季的取景和摄影依然保持了整个系列的高水准，科孚岛的碧海蓝天、漫山遍野的野花、傍晚庭院里吹过的海风，都被镜头拍得像油画一样。很多观众说，光是盯着背景里的海景发呆，都能觉得心里的烦躁被抚平了。拍摄团队其实在选景的时候做了不少调整，因为距离杰拉德生活的年代已经过去几十年，科孚岛的很多地方都已经开发成旅游景区，摄制组找了很久才找到保留着原始风貌的海岸线，就是为了还原原作里那种远离城市喧嚣的松弛感。这种对细节的较真，也让整部剧的质感提升了不止一个档次，哪怕是对故事不感兴趣的观众，也能把这部剧当成“风景云旅游”片来看。

其实从整个英剧的发展趋势来看，像《德雷尔一家》这种慢节奏的田园治愈剧，一直是英剧的一个重要细分赛道，从早年的《傲慢与偏见》到后来的《万物生灵》，都是走的这个路线，和主打悬疑、政治的硬核英剧形成了鲜明的区分。国内观众对这类剧集的接受度也越来越高，早年只有小众影迷关注，现在已经成了很多都市年轻人解压的首选，不少视频平台也开始推出同类的国产治愈剧，只是很多作品还没能掌握到这类内容的核心，往往容易做成“为了治愈而治愈”的悬浮内容，缺少《德雷尔一家》这种扎根生活的细腻感。至于很多观众一直在讨论的，会不会有重启或者新的衍生故事，目前片方并没有给出任何消息，不过对大部分粉丝来说，现在这个结束已经足够圆满，你会愿意再刷一遍这个系列的最终季吗？