近期院线和流媒体平台上,主打密闭空间设定的惊悚片悄悄回温,从去年北美小成本黑马《野蛮人》到今年上线的本土作品,都在靠有限场景挖新的戏剧冲突,而刚刚在戛纳一种关注单元完成世界首映的《安全领域》,刚亮相就拿下场刊3.2分的中上评价,还靠着一场几乎全片只发生在一台房车中的对峙戏,引发了欧美影评圈的小规模讨论。不少提前看片的观众在社交平台晒出观感,有人说“全程攥着爆米花桶不敢喘气”,也有人吐槽“节奏慢到让人着急,但结尾反转确实没猜到”,这种两极化的反馈反而给影片攒了不少初始关注度,毕竟对于小成本惊悚片来说,能让观众走出影院还愿意讨论,已经算成功了一半。
和大多数靠jump scare( Jump scare,也就是突然出现的惊吓镜头,是这类影片最常用的套路)堆出来的惊悚片不同,《安全领域》的核心冲突全程发生在一台不到6平方米的越野房车中,没有闯入密室的杀人狂,也没有超自然力量作祟,所有张力都来自两个身份对立的人的心理拉扯。故事的起点其实非常日常:年轻的女环保活动家露西,开车追踪一家违规排放化工废料的公司老板,跟着对方开进了巴尔干半岛的山区,中途对方的车出了故障,露西主动停车提出搭载,没想到上车之后,两个人的对话慢慢变了味——露西知道对方的身份,对方也发现了露西的追踪目的,狭小的空间里,谁都不能先亮出底牌,谁先冲动谁就可能陷入危险。
这种“话里有话”的对峙,其实非常考验导演的场面调度能力,毕竟整个场景几乎没有变化,只能靠镜头语言和演员台词推进情绪。导演博扬·武伊奇是第一次执导长片,之前只拍过几部短片,这次他刻意放弃了大部分惊悚片常用的快速剪辑,反而大量使用中近景固定镜头,把两个人微妙的表情变化和肢体小动作都框在同一个画面里,比如露西搭话时不停摩挲门把手的指尖,老板看似放松搭在靠背上却一直绷紧的胳膊,这些细节把“暗流涌动”的氛围感拉满。有影评人评价,这种处理反而比直接拍暴力镜头更吓人,因为你知道危险就在眼前,却不知道它会从哪个方向冒出来。
说到演员的表现,两位主演几乎全片零互动之外的对手戏,撑起了整个故事的可信度,饰演露西的塞尔维亚年轻演员玛利娅·马克维奇,之前大多出演文艺片,这次她把一个理想主义又带着点莽撞的活动家演得非常立体,不是常见的“伟光正”环保斗士形象,她会因为对方的几句反问乱了阵脚,也会在占上风的时候露出藏不住的得意。而饰演公司老板的克罗地亚演员莱昂·鲁塞夫,更是把一个游走在规则边缘的商人演得层次感十足,他没有把角色塑造成单纯的反派,面对露西的指责,他会说“我给上百个人找了工作,你所谓的环保,是要让这些人都去喝西北风吗”,这句话也让影片的冲突跳出了“好人抓坏人”的简单框架,多了一层现实的撕扯。
其实近几年,密闭空间类惊悚片一直在寻找跳出套路的方向,早年的《电锯惊魂》系列靠暴力和游戏设定破圈,后来的《异次元杀阵》往设定上走,《活埋》更是把单场景玩到了极致,到现在,很多创作者开始放弃强设定和超展开,转而在现实题材里找惊悚点。《安全领域》也跟上了这个趋势,它没有靠巧合或者变态杀人狂制造冲突,所有矛盾的根源都是现实中真的存在的环保和发展的对立,这种扎根在现实里的紧张感,反而比虚拟的鬼怪更能戳中观众。有观众看完说,看完之后坐网约车都忍不住多瞟几眼司机的表情,这种代入感,就是这类现实向惊悚片最厉害的地方。
目前影片已经拿下了几个国际电影节的展映邀请,还没确定全球发行的具体时间,不过从首映后的反馈来看,已经有不少流媒体平台开出了价码,大概率今年下半年就能和更广范围的观众见面。至于这个全房车对峙的设定到底能不能被普通观众接受,会不会像之前不少小众惊悚片一样,叫好不叫座,现在还不好说。毕竟现在观众看惯了大场面大制作,对这种慢节奏单场景的作品接受度参差不齐,有人觉得这种慢下来的拉扯才够味,也有人觉得全程坐不住。你会愿意花一百分钟,跟着两个陌生人在房车里玩这场心理博弈吗?