新片《花开盛夏正当时》市井青春话题引热议

最近两个月的国产院线青春片赛道，不少影片都陷入了“滤镜悬浮、人设模板化”的争议，要么拍豪门校草的爱恨纠缠，要么写离普通人十万八千里的学霸逆袭，让不少看着青春片长大的观众感慨“再也找不到接地气的青春质感”。就在这种讨论声中，7月中旬上线的中小成本影片《花开盛夏正当时》反而靠着完全相反的创作路线，悄悄拿到了破8000万的票房，在购票平台的观众评分稳定在4.7/5分，不少观众看完后在社交平台晒出自己的旧校服、老弄堂照片，说“这才是我经历过的九十年代南方夏天”。其实从影片立项到定档，这部片子都没拿到太多头部资源宣发，最初的排片占比不到6%，能走到现在的热度，全靠观众的口口相传，放在今年扎堆的暑期档里，算是不折不扣的黑马。

和市面上绝大多数把青春片拍给都市中产回味的作品不同，《花开盛夏正当时》把故事落点放在了九十年代末江南小城的普通工人家庭，主角不是什么天赋异禀的校花校草，而是纺织厂厂长家刚落榜的女儿夏晓，和在弄堂口修自行车的私生子阿凯。故事没有安排狗血的车祸、白血病，也没有狗血的阶层跨越打脸，整部片子的核心冲突，就是两个早早被“贴了标签”的年轻人，怎么在闷热的夏天里，攒着劲儿想活出点自己的样子——夏晓偷偷瞒着父母去考美院，攒报名费的时候帮着巷口的裁缝铺做零活；阿凯为了攒钱去南方学修车，每天早出晚归拉货，遇到街头混混收保护费也能咬着牙扛下来。不少跟着父母一辈去看片的观众说，很久没看到把九十年代的烟火气拍得这么准的片子，冰棒纸粘在手腕上的黏糊感、弄堂里飘出来的肥皂洗衣服的味道、放学路上挤着买五毛一碗冰粉的场景，全都拍得戳人。

让人意外的是，这部片子里两位主角的扮演者，全都是没有大流量的新人演员，女主角陈荞之前只在几部网剧里演过小配角，男主角陆野更是影视圈的素人，之前是美术学院的雕塑专业毕业生，被导演在街上挖来试镜的时候，还带着满手的石膏粉。导演没有刻意给两位主角磨皮美颜，反而保留了陈荞脸上晒出来的小雀斑，和陆野身上晒出来的深浅不一的肤色印子，这种不刻意修饰的处理，反而让角色立住了——夏晓盯着美院招生简章发呆的时候，眼睛里亮闪闪的劲儿，阿凯躲在巷口帮夏晓挡混混的时候，耳朵尖红透的细节，都比流量明星的刻意演绎更打动人。有业内评论说，现在不少青春片为了讨好粉丝，非要找顶流演员撑场子，反而忘了角色本身需要的气质，《花开盛夏正当时》选新人的做法，反而踩中了这类片子的核心。

其实国产青春片这些年的发展一直走得有点歪，早几年扎堆拍“疼痛青春”，把青春等同于狗血冲突，后来又转向“怀旧流量片”，靠一堆年代符号堆砌，卖情怀大于讲好故事，能沉下心拍普通人青春的片子越来越少。《花开盛夏正当时》的走热，其实也给行业提了个醒：观众不是不需要青春片，而是不需要脱离生活的悬浮青春片。从近年同类型中小成本影片的市场表现就能看出来，只要内容够扎实、够贴近普通人的生活，就算没有顶流、没有大宣发，也能拿到不错的反馈——去年的《爱情神话》讲上海中年人的爱情，靠着接地气的表达拿到了超2亿票房，今年的《花开盛夏正当时》拍小城年轻人的青春，也靠观众的口碑闯出来了，这种趋势其实说明，国产影视的内容审美正在往“接地气”的方向转，靠流量堆出来的片子，越来越难打动观众了。

影片里藏了不少导演私人化的细节，据说故事本身就改编自导演母亲的真实经历，片中夏晓攒钱买的那盒水彩颜料，就是导演外婆当年给妈妈买的，一直保存到现在。片中还有个细节，夏晓第一次去杭州参加美院考试，临走前阿凯给她塞了一袋子用玻璃瓶装的盐水棒冰，怕她路上热，那是阿凯攒了三天钱才从冰库里批发来的，等到了杭州，棒冰都化成了糖水，夏晓还是坐在车站的台阶上，一口一口喝光了。这个没有刻意煽情的细节，让不少观众看完红了眼睛，说那种带着点笨拙的真诚，就是青春里最难得的东西，现在的片子里，已经很少能看到这种不喊口号、不放大情绪的温柔了。

现在影片的排片还在慢慢上涨，不少影院都增加了黄金场的场次，票务平台预测最终票房会落在1.3亿到1.5亿之间，对于一部成本不到2000万的中小成本作品来说，这个成绩已经远超预期。有意思的是，网上最近也出现了一点争议，有人说片子节奏太慢，没有强烈的戏剧冲突，根本不符合现在观众的观影习惯，也有人说，这种慢悠悠的烟火气，正好适合夏天进影院吹着空调慢慢看。不知道你会不会愿意花两个小时，进影院看看这个属于普通小城青年的夏天？