《守护者：世纪战元》上映多年仍有话题 特效看点值得复盘

在国内好莱坞超级英雄片占据市场主流的2017年，一部来自俄罗斯的科幻动作片突然登陆院线，给看惯了美漫超英套路的观众带来了完全不同的体验，这部影片就是《守护者：世纪战元》。根据当年的猫眼专业版票房数据，该片最终拿下超过1亿人民币的内地票房，对于一部非好莱坞进口的科幻片来说，这个成绩已经超出了不少业内人士的预期，甚至有不少观众在看完之后跑到社交平台发帖讨论，称没想到俄罗斯也能拍出工业化程度这么高的超英大片。当时还有行业媒体统计，该片的首日排片占比接近12%，超过了同期不少中小成本国产片，也能看出院线对于这部另类超英片的市场期待。放在今天来看，这部影片其实也刚好踩中了全球超英电影工业化扩张的节点，当好莱坞把超英IP开发到瓶颈期时，其他国家其实都在探索自己的超英创作路线，俄罗斯的这部作品就是一个很典型的样本。

和大多数好莱坞超英片先组建队伍再对抗强敌的叙事逻辑不同，《守护者：世纪战元》把故事背景放在了冷战结束后的平行世界，邪恶博士改造兵器妄图掌控世界的设定，本身就带着俄罗斯影视特有的厚重冷战色彩。故事里的反派马脱洛夫本来是苏联时期的科学家，因为理念偏激被封杀后躲到远东的秘密基地搞研究，几十年后他靠着改造生物兵器拉起了队伍，很快就掌控了大片区域，甚至还打下了高加索地区的多个城市，直接威胁到了整个欧亚大陆的安全。为了对抗这个疯狂的反派，俄罗斯官方才重启了早在上世纪就启动的“守护者”计划，把四个拥有特殊能力的变异超级战士召集起来，这四个人本来散落在世界各地，因为各自的能力特殊一直隐藏身份，这次临危受命组队，从一开始的互相猜忌到后来的生死与共，整个过程没有太多刻意的煽情，反而带着俄式影视特有的硬朗风格。

说到片中四个核心主角的设定，其实能看出创作者明显跳出了好莱坞超英的固化模板。比如曾经参与过阿富汗战争的老兵、能够操控土元素的巨石王，外表看起来是壮硕的硬汉，其实性格极其沉稳，从来不会冲动行事，和好莱坞那种主打肌肉头脑简单的莽夫角色完全不同；能够随意变身成猎豹形态的幻影女，本身是乌克兰的超能战士，能力来源来自湖水的变异，这个角色的情感线还埋了一条和旧时代的羁绊，不是单纯的“美女超级英雄”工具人设定；还有能够操控电系能力的牛人，本身是来自蒙古的游牧青年，性格张扬但在战斗中极其靠谱；最后还有能够隐形的弯刀战士，这个沉默寡言的杀手角色，承担了影片中大部分最利落的打戏，每次出场都自带紧迫感。四个角色来自不同的加盟共和国，本身也暗合了苏联解体后俄罗斯影视对于“共同防御”主题的表达，这点是很多观众在二刷的时候才品味出来的。

作为一部2015年拍摄完成的俄罗斯本土影片，《守护者：世纪战元》的特效完成度其实放到今天也不算落伍。全片超过七成的镜头都是特效制作，从高加索山脉的大规模团战，到最后反派基地的爆炸崩塌，还有四个主角释放能力的特写镜头，都由俄罗斯本土的特效团队完成，打破了此前“非好莱坞做不好顶级科幻特效”的行业偏见。对比同期好莱坞超英片动辄上亿美金的制作成本，《守护者：世纪战元》的总制作成本才不到5000万美金，能做出这样的视觉效果，其实已经体现了俄罗斯影视工业的硬实力。不少当年去影院看过该片的观众都评价，影片中幻影女在水中变身、巨石王操控山体阻挡反派装甲车队的大场面，视觉冲击力完全不输给好莱坞同类型大片，唯一的差距可能就是叙事节奏偏慢，没有好莱坞超英片那么密集的笑点和反转。

其实从类型创作的角度来看，《守护者：世纪战元》本来是俄罗斯准备开发成系列超英IP的首部作品，按照最初的规划，这部影片票房达标后就会启动第二部的制作，把守护者团队的故事继续延伸下去。但可惜的是，因为影片的口碑分化比较严重，一部分观众喜欢这种俄式硬朗的超英风格，另一部分观众则吐槽叙事节奏太松散，人物铺垫不够深入，最终续集的计划也就被搁置了。对比近年来韩国、印度等国推出的本土超英片，俄罗斯这部《守护者：世纪战元》其实开了一个不错的头，可惜没有后续开发，也让不少喜欢这个设定的观众觉得可惜。从国内观众的反馈来看，当时不少人是抱着“猎奇”的心态走进影院，看完之后才发现，原来俄罗斯创作者理解的超级英雄，和好莱坞的个人英雄主义完全不同，守护者团队从一开始就是为了保护本土安全集结，从头到尾都没有“拯救世界”这种宏大到空洞的口号，反而更贴近现实语境下的安全命题。

现在回头看这部多年前上映的影片，其实不难发现，全球超英电影的发展早就进入了多元创作的阶段，不是只有好莱坞的美漫超英才是唯一标准。不同国家的创作者会把自己的历史、文化和当下的社会情绪融入到超英故事里，《守护者：世纪战元》带着俄罗斯特有的历史印记，也就生长出了完全不同的超英面貌。不少影迷还在相关论坛发帖讨论，如果当年这部影片的续集顺利开拍，会不会走出一条和好莱坞完全不同的超英IP路线？