最近一段时间,国产中小成本惊悚片赛道又悄悄跑出了一部自带话题的作品,没有顶流主演加持,也没铺天盖地的宣发,《二重身之镜魔重生》却靠着观众在社交平台的零散种草,在豆瓣、小红书等平台攒出了不小的讨论度。不少看完片的观众留言称,原本只是冲着“镜子里走出另一个自己”的设定找刺激,没想到最后被绕进了人性自我对抗的逻辑陷阱里出不来。对比近年来多数国产惊悚片要么依赖jump scare(jump scare指突然出现的惊吓镜头,是惊悚片常用的低成本惊吓手法,常被观众诟病为缺乏创意)博眼球,要么靠软恐怖包装讲爱情故事的套路,这部把“二重身”概念玩出写实感的作品,反而戳中了不少喜欢烧脑惊悚题材观众的痛点。
该片最核心的设定,其实跳出了传统恐怖片超自然鬼怪的逻辑框架,故事的起点不是什么百年凶宅或者被诅咒的古镜,而是主角陆深原本平淡规律的生活——一个靠帮人修复旧照片为生的修图师,因为帮一位老客户整理几十年前的家庭相册,意外在一张重影的合影里发现了一个和自己长得一模一样的人,之后镜子里开始出现若有若无的黑影,原本放在工作室角落的化妆镜,每次清理都会莫名出现在自己卧室门口。和大部分同题材作品把“二重身”直接设定为夺舍杀人的邪恶化身不同,这部片子里出现在陆深生活里的“另一个自己”,一开始只是帮他完成了很多他想做却不敢做的事:比如怼退了一直故意压价的无赖客户,比如帮他追上了暗恋很久的咖啡店老板,直到后来这个“分身”开始想要取代陆深的全部身份,主角才惊觉,这场对抗从一开始就是自己和心底欲望的战争。
饰演主角陆深的演员是新人演员周鹏,在此之前他只演过几部网大里的配角,很多观众看完片都表示,这个主角的分寸感其实很难拿捏——前半段要演出普通小人物被怪事缠身的惶恐,后半段要区分本体和分身的细微差别,不能靠妆容服装区分,全靠神态气质的变化调整。周鹏的处理不算惊艳,但胜在足够贴合人物的小人物设定,没有强行耍帅或者放大情绪,把一个被欲望牵着走的普通人演绎得足够真实。反而片子里客串老客户的老演员节冰,几场和陆深对手戏里,那种欲言又止的神秘感,给片子前半段的悬念感加了不少分,不少观众冲着主角看完片,反而对这个藏着秘密的老客户印象深刻。
其实“二重身”也就是doppelgänger的设定,在惊悚悬疑领域已经算不上新鲜,早在上世纪三十年代好莱坞就已经拍出过相关主题的经典作品,近些年日本、韩国也都出过同题材的高分恐怖片,国内网络电影也出过不少以“分身”“镜像”为卖点的作品,大多走的还是超自然恐怖路线。《二重身之镜魔重生》最特别的一点,是它最后没有把真相落在“精神病幻想”或者“鬼怪作祟”这两个最省力的方向上,反而留下了一个开放的答案:你看到的恶,其实就是你心底没放出来的欲望,镜子从来不会凭空生出魔鬼,它只是照出了人自己不敢面对的那部分。这种处理方式在国内惊悚片审查框架里,算是跳出了非黑即白的惯性逻辑,给观众留了足够的解读空间。
从目前的市场反馈来看,这部片子上线一周分账票房已经突破了八百万,对于一部没有流量加持的中小成本惊悚网络电影来说,这个成绩已经超过了片方最初的预期。豆瓣上目前短评超过两千条,评分稳定在6.3分,高于同类型网络电影的平均水平,争论点大多集中在结尾的开放设定上:一部分观众觉得最后没有给出明确答案,前面埋的伏笔没有完全收住,有点故弄玄玄虚;另一部分观众则认为,这种留白才符合片子的核心主题,“如果真的说破是精神分裂或者诅咒,反而落了下乘”。这种两极化的评价反而给片子带来了更多话题,不少观众就是冲着“能吵起来的结局”买票进场,想自己判断真相到底是什么。
这两年国内网络电影的惊悚赛道其实一直在慢慢转型,最早靠露肉、恶俗噱头博点击的时代已经过去,观众对于惊悚片的需求,早就从单纯找刺激变成了想要看到更完整的故事、更有逻辑的设定。《二重身之镜魔重生》其实就是这类转型尝试里的一部作品,它没有办法和院线大片比制作规模,也没有流量演员自带的热度,但是在有限的成本里,把故事的核心悬念做足,在设定上做出了一点新意。至于这种开放性的处理到底是优点还是缺陷,其实不同的观众自然会有不同的判断,你看完片子会觉得,那个镜子里走出来的分身,到底是真的存在,还是只是主角心底的欲望呢?
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