《给我钱第5季》开播至今热度走高 看点引网友热议

去年以来，国内说唱综艺赛道逐渐降温，不少观众开始把目光转向韩国老牌说唱竞技节目，《给我钱》（Show Me The Money）第五季作为系列中口碑的天花板，最近又在短视频平台引发二次刷看的热潮。不同于国内说唱综艺多偏向选手故事打造、选手作品出圈难度越来越高的现状，这档2016年播出的节目至今还能靠多首出圈曲目、神仙打架般的公演舞台频频登上国内说唱爱好者的安利帖，其中最常被讨论的，就是它“作品为王”的核心逻辑——哪怕是已经拥有知名度的说唱歌手，站上舞台也得靠硬作品说话，没有剧本安排的炒人设，也不会为了流量强行制造矛盾，所有去留基本都由现场投票和作品质量决定，这种纯粹的竞技逻辑，刚好戳中了当下不少对综艺套路审美疲劳的观众的点。

从市场数据来看，这季节目的播出在当时直接把韩国本土说唱综艺的受众盘扩大了不止一圈。根据当年韩国尼尔森的收视统计，《给我钱第5季》首播收视率就突破了3%，总决赛播出时瞬时最高收视率超过5%，这个数据放在韩国有线电视综艺市场已经是顶级水平，远超同档期其他音乐类综艺。更关键的是，这季节目的音源成绩至今都很难被超越，节目播出期间，超过五首公演曲目登上Melon音源榜的年榜前五十，其中Simon Dominic与One合作的《I'm Not The One You Want》、BewhY的《Forever》至今还是韩国说唱舞台的翻唱歌单TOP，很多线下说唱livehouse的演出里，只要这两首歌的前奏响起，全场大合唱的场面依然会出现。反观后来推出的多个同系列季播节目，都没能复制第五季音源全面开花的成绩，也让这一季成了很多老粉心中难以复制的经典。

说到这季节目的人物，很多观众第一反应不是冠军，而是各个导师组的化学反应，这也是它被反复讨论的重要原因。不同于其他季节目导师多按照风格分区，第五季的导师组搭配完全是“王炸叠王炸”：AOMG组的Simon Dominic和Gray，本身就是韩国说唱圈流量和实力兼具的热门制作人，本身就自带大量粉丝，两个人一松一紧的点评风格也很有看点；YG组的梁洪元和Tablo，一个是地下说唱圈的前辈大佬，一个是出道多年的偶像组合队长兼创作人，两人挖掘新人的眼光毒辣，不少当时的新人选手后来都成了韩国说唱圈的中坚力量；还有Illionaire Records组的Dok2和The Quiett，两个人走的是霸气土豪风，一出场就自带“钱”的节目梗，和节目名称《给我钱》刚好呼应，制造了很多出圈的名场面；最后一组Giriboy和Mad Clown的组合，虽然当时两人的知名度不如其他三组导师，但偏偏就是他们组走出了这一季的冠军BewhY，这种冷门出线的剧情，放到现在也是很有讨论度的话题。

很多新入坑的观众看完之后都会好奇，为什么第五季能集齐这么多优质的说唱选手，其实和当时韩国说唱圈的发展节点有关。2016年刚好是韩国地下说唱正式往大众市场破圈的关键年份，之前很多只在地下圈活动的说唱歌手，都想要通过这个节目获得更大的知名度，当时报名人数超过了一万人，是前四季报名总人数的三分之一，大基数的报名池自然筛选出了更多实力出众的选手，除了最终进总决赛的BewhY、One、C Jamm、Sik-K之外，还有不少淘汰选手后来都在韩国说唱圈打出了名气，比如现在经常参加综艺的Rapper Code Kunst，当时就是第五季的参赛选手，只是可惜在淘汰赛阶段遗憾出局。

从节目内容来看，第五季的赛制设计其实也比之前四季更合理，尤其是1对1battle阶段和团队公演阶段的设计，放到现在也不过时。1对1battle阶段，节目组会让选手抽选题材进行即兴创作，不少选手就是在这个阶段拿出了惊艳所有人的作品，直接一战成名，这种赛制最大程度考验了选手的即兴创作能力和现场应变能力，避免了提前准备好作品、靠套词混晋级的情况。而团队公演阶段，每个导师组要和选手一起完成舞台，导师不是只坐在椅子上点评，还要亲自参与演出，这种设计不仅增加了舞台的可看性，也让不少导师和选手的碰撞产生了意想不到的化学反应，比如前面提到的Simon Dominic和One的合作曲，就是公演阶段的产物。这种赛制设计，也影响了后来很多说唱综艺的规则设置，国内不少说唱综艺的团队战环节，就能看到类似的设计思路。

当然，这一季也不是完全没有争议，比如有部分观众认为，节目组当时给YG组的镜头太少，不少实力不错的选手还没展现就被淘汰，还有关于投票环节是否存在猫腻的讨论，直到现在还有网友在论坛发帖讨论。但不可否认的是，正是这种充满未知的竞技感，才让节目充满了看点，也让不少观众时隔七八年重新刷完之后，依然会觉得紧张刺激。现在越来越多的年轻说唱爱好者开始挖这档老节目的素材，也说明对于说唱综艺来说，不管什么时候，过硬的作品和纯粹的竞技，永远比剧本化的人设和冲突更能留住观众。不知道你有没有刷过这档节目，你心中的系列最佳又是哪一季呢？