不少资深影迷对好莱坞独立传记片的审美疲劳,最近反而被一部2007年的老作品《伯纳德与桃瑞丝》打破。这部当年在柏林电影节非主竞赛单元展映后就没掀起太多水花的作品,近些年在小众影碟收藏圈反而逐渐攒出了话题度,不少看过的观众都在社交平台讨论:为什么这样一部全程靠两个主角撑起来的室内戏,反而比大部分流水线拍出来的名流传记更让人印象深刻?不同于常规富豪传记把重心放在财富积累和行业斗争上,这部电影从一开始就放弃了狗血冲突,把镜头对准了美国烟草大王亿万富翁桃瑞丝·杜克人生最后五年,和她雇佣的贴身管家伯纳德之间的特殊羁绊,这种反套路的叙事选择,在十几年后反而戳中了看腻了爽文叙事的观众。
饰演桃瑞丝的苏珊·萨兰登,在这部片子里的表现其实被很多观众低估了。她没有刻意模仿老年富豪的派头,反而把那种「拥有一切却一无所有」的空洞感演得入木三分:对着媒体镜头她是优雅得体的女富豪,转过身关上门,就能瘫在沙发上吐槽「这些人只想挖我的八卦分我的钱」,连走路的时候因为病痛微微佝偻的背,都带着一种被财富困住的疲惫。而饰演伯纳德的拉尔夫·费因斯,反而跳出了他之前给观众留下的优雅绅士印象,把一个出身蓝领、带着一点小心思却又本性善良的管家演得层次丰富:他一开始接受这份工作是因为薪水高到无法拒绝,面对任性的女主人一开始只是一味忍让,慢慢相处下来才发现,这个拥有亿万家产的老人,其实连一个能说真心话的人都没有。
很多观众看完片子之后讨论最多的,就是两人之间的关系到底算不算爱情?其实影片从始至终都没有给这个问题一个明确的答案,伯纳德一开始确实带着目的接近桃瑞丝——他本身是一个同性恋者,当时伴侣身患艾滋病需要巨额医药费,这份高薪工作对他来说是救命稻草;而桃瑞丝当时刚刚经历了助理背叛,连自己的养女都要和她打官司分财产,身边全是盯着她钱的人,只有伯纳德是真的每天陪着她,听她吐槽年轻时候的糗事,帮她处理各种烂摊子。两人更像是两个不同世界里的孤独者,凑在一起互相取暖,伯纳德需要钱救爱人,桃瑞丝需要陪伴排遣孤独,这种带着一点功利却又真的生出感情的关系,反而比纯粹的爱情或者主仆情更真实,也更符合成年人世界的交往逻辑。
从市场反馈来看,这部片子当年的发行其实并不算成功,因为没有爆点冲突也没有大尺度话题,在院线排片一直不高,后来反而靠DVD发行和流媒体传播慢慢积累了口碑。放在现在来看,这种小切口的名人传记其实反而符合当下观众的审美,近几年全球传记片都开始从「宏大叙事」转向「私人切片」,不再追求把人物一生讲完,反而盯着人生某一段特殊关系切入,比如去年爆火的《奥本海默》其实也是抓住了奥本海默和施特劳斯的矛盾这段核心冲突,而非平铺直叙讲完他的一生,从这个角度来看,《伯纳德与桃瑞丝》其实早了十几年就摸到了这类片子的创作脉搏。
有不少桃瑞丝的后人对这部片子提出过质疑,认为影片放大了桃瑞丝晚年的孤僻,弱化了她在慈善、艺术收藏领域的贡献,但从影视创作的角度来说,本来就不需要做一份人物履历表。比起拍一部供在纪念馆里的名人传记,《伯纳德与桃瑞丝》更像是扒开了财富堆出来的光环,让观众看到一个活生生的老人:她有钱有地位,却逃不过衰老和孤独,她任性刻薄,却也会在伯纳德伴侣去世的时候悄悄帮他支付丧葬费,这种不完美的刻画,反而让这个人物跳出了传记片里的符号化,真正活了起来。至于那些关于财产继承的八卦、桃瑞丝和养女的官司,影片只是一笔带过,所有的重心都放在了两个孤独者的相处上,这样的处理,反而给观众留下了更多自己讨论的空间。