近期香港本土影市迎来一匹意料之外的口碑黑马,粤语版《情天未老》上映三周票房累计突破1200万港元,在同期引进大片的挤压下仍保持着18%的场均上座率,不少影院甚至临时加开了深夜场来满足观众需求。这部没有流量演员加盟、宣传投入不足千万的中小成本情感片,能在商业片扎堆的档期跑出这样的成绩,本身就足够让业内人士关注。有院线经理在采访中提到,该片的观众复购率远高于同类型影片,很多观众是看完之后带着家人朋友二刷,这种“口口相传”的传播效应,在近年的香港本土电影中已经很久没有出现过了。
不同于近年港式爱情片常见的轻喜剧套路,《情天未老》选择了更为克制的叙事节奏,把镜头对准了香港岛旧区一对结婚四十年的老夫妻的日常。丈夫辉哥是退休的烧腊店师傅,妻子阿芳早年因为一场意外落下了腿脚不便的毛病,两人守着祖上留下的唐楼单位过了大半辈子,直到辉哥被查出患有阿尔茨海默症,平静的生活才被彻底打破。影片没有刻意制造戏剧冲突,很多情节都是日常片段的截取:辉哥偷偷跑回已经转让的烧腊店要给阿芳买她爱吃的烧鹅腿,阿芳明明记不清路还要扶着墙去接迷路的辉哥,这些没有刻意煽情的细节,反而戳中了不少观众的情绪点。有观众在社交平台留言说,“看的时候总觉得在演我爸妈的生活,连吵架的语气都一模一样”。
演员的生活化表演是该片最受好评的部分,饰演辉哥的廖启智和饰演阿芳的鲍起静,两位老戏骨几乎是“零表演痕迹”地完成了角色塑造。拍摄期间廖启智为了贴近阿尔茨海默症患者的状态,特意去老人院陪护了三周,观察患者的眼神和动作细节,片中他忘记自己已经退休、反复擦已经干净的烧腊砧板的镜头,就是他在老人院观察到的真实场景改编而来。鲍起静为了演好腿脚不便的阿芳,拍摄前两个月就坚持穿加重的护具走路,连片场休息都不肯摘下,最终呈现出来的走路姿态,连不少有类似病症的观众都评价“太真实了,完全看不出是演的”。两人在片中的对手戏几乎没有大段的台词,很多情绪都是靠眼神和小动作传递,有影评人评价,“这两个演员往那里一站,就已经是几十年夫妻的样子”。
作为本土出品的粤语情感片,《情天未老》在细节上充满了港式生活的烟火气,唐楼狭窄的楼梯、街边热气腾腾的鱼蛋档、茶餐厅里常点的西多士加奶茶,这些元素的加入让影片的故事背景显得格外真实。编剧在采访中提到,整个剧本的灵感来自他自己伯父伯母的真实经历,很多情节甚至没有经过艺术加工,直接把生活里发生的事搬上了银幕。值得一提的是,该片的粤语版本保留了大量本土俚语和生活化的对话,没有为了适配内地市场做普语化调整,这也是不少香港观众觉得“代入感强”的重要原因。目前有片方人士透露,暂时没有做普语配音版的计划,后续如果在内地上映,也会保留原版粤语配音加字幕的形式。
从近年香港影市的整体表现来看,中小成本的本土情感片正在逐渐找回市场话语权,此前《流水落花》《灯火阑珊》等同类影片都取得了不错的票房和口碑,这种聚焦普通人生活的“港式现实主义”创作,正在成为香港电影除了警匪、动作片之外新的创作方向。对比早年香港爱情片要么主打都市男女的浪漫纠葛,要么走市井喜剧的路线,近年的本土情感片明显更偏向于平实的叙事,更愿意关注普通人的生活困境和情感联结,这种创作转向也刚好契合了当下观众对“真实感”的需求。有行业分析人士指出,这类小成本影片虽然票房上限不高,但胜在制作风险低、受众粘性强,只要内容足够扎实,很容易靠口碑实现逆袭,未来很可能会成为香港本土电影的重要产出类型。
目前《情天未老》的豆瓣评分已经涨到8.2分,在近期上映的华语影片中排名第二,关于影片的讨论也从香港本地延伸到了内地社交平台,不少内地观众呼吁影片能够尽快引进。有意思的是,观众讨论的焦点已经从剧情本身延伸到了“如何面对家人的衰老”“老年伴侣的相处模式”等更现实的社会话题,还有不少网友在相关话题下分享自己家里长辈的故事。对于影片带来的这些讨论,片方在最新的回应中表示,“我们从来没想过要教观众什么道理,只是想把一段很普通的生活呈现出来,观众能在里面看到自己的生活,就足够了”。至于后续会不会推出相关的续作,片方暂时没有给出明确答复,只表示目前正在收集观众的反馈,后续的创作会优先考虑大家的意见。
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