国产运动片新尝试《奔跑的亚军》 票房口碑双引发讨论

截至11月中旬，2024年国产体育题材影片累计票房已突破22亿元，相较去年同期上涨47%，在《摔跤吧！爸爸》《夺冠》等国内外作品完成市场教育后，运动题材正在从小众品类转向大众赛道。而近期上映的《奔跑的亚军》恰好踩中了这波类型红利，上映首周便拿下3700万票房，在同档期新片中仅次于进口大片《沙丘2》，淘票票开分9.1，豆瓣评分7.4，虽然算不上现象级爆款，却在体育爱好者和普通观众群体中都刷出了不小的存在感。不少观众在社交平台留言表示，自己是被“不拍冠军拍亚军”的设定吸引走进影院，最终却被故事里充满烟火气的普通人困境戳中了共鸣。

和以往体育片习惯于聚焦夺冠高光时刻的叙事逻辑不同，《奔跑的亚军》把镜头对准了省队短跑运动员张驰，一个当了十年老二的“千年亚军”。影片开头没有激烈的赛场对峙，反而用三分钟的生活化镜头展现了他的日常：队里领物资永远是冠军先挑，采访环节记者只会围着第一名转，就连过年回家亲戚调侃的都是“什么时候拿个第一给爸妈长长脸”，这些细节很快消解了传统体育片自带的“英雄滤镜”。没有天降神兵的逆袭，也没有为了制造冲突刻意安排的伤病桥段，张驰面临的困境现实得有些扎心：28岁的年龄已经到了运动员生涯的末期，比自己小五岁的师弟状态一年比一年好，长年累月的训练落下了腰伤，就连谈了七年的女朋友也在催他退役考虑结婚的事。

作为影片的核心冲突点，全运会决赛前的那幕抉择让很多观众印象深刻：教练私下找张驰谈话，希望他在决赛里“配合”一下，给更有潜力参加国际比赛的师弟领跑，事成之后给他安排省队教练的编制。这个设计最巧妙的地方在于，没有把任何一方放在道德的对立面：教练要为队伍的整体成绩考虑，师弟有更光明的职业未来，张驰想为自己十年的职业生涯拼最后一次，每个人的选择都站得住脚，也都有自己的无奈。不少体育行业的从业者在看过影片后都提到，这种“让位”的情况在专业队里并不少见，只是很少有作品愿意把这个略显残酷的现实摆到台面上来说，这也是《奔跑的亚军》和其他热血运动片最不一样的地方。

饰演张驰的演员李岷为了这个角色提前三个月进队训练，每天和专业短跑运动员一起吃住训练，跑坏了四双钉鞋，最终呈现出来的起跑姿势、摆臂动作都得到了田径队教练的认可。最值得一提的是他在决赛前那段情绪戏：一个人在运动员通道里对着镜子做热身，脸上的肌肉不自觉地抽动，一会儿笑一会儿红眼睛，没有一句台词，却把那种纠结又不甘的情绪演得入木三分。有影评人评价，李岷没有把这个角色塑造成苦大仇深的悲情英雄，反而用很多生活化的小细节让人物立了起来：赢了亚军会偷偷对着奖牌叹气，会因为教练一句肯定开心半天，回老家会给邻居家的小孩带签名照，这些细节让“亚军”这个身份不再是一个符号，而是一个真实可感的普通人。

当然影片也收到了不少争议，有观众认为后半段的叙事过于平淡，决赛的处理不够有冲击力，最后张驰以0.03秒的差距再次拿到亚军，既没有奇迹般的逆袭，也没有激烈的冲突爆发，甚至连赛后的采访都只有记者问了一句“再次拿到亚军有什么感受”，张驰笑着说“挺满意的，这是我最好的成绩”。这种反高潮的处理让不少抱着看爽片心态进影院的观众觉得不够过瘾，但也有不少观众认为这恰恰是影片最真实的地方：现实里本来就没有那么多逆袭的神话，大多数人拼尽全力，可能也只能成为自己人生里的“亚军”，这种和不完美的和解，反而比热血的夺冠时刻更有力量。

从近几年的市场表现来看，体育题材正在逐渐跳出“唯冠军论”的创作窠臼，此前聚焦残奥会运动员的《水让我重生》、讲述民间篮球爱好者故事的《村BA往事》都获得了不错的口碑，观众已经不再满足于看千篇一律的逆袭爽文，反而更愿意看到那些不那么完美、却足够真实的普通人故事。《奔跑的亚军》虽然在叙事节奏和支线剧情的处理上还有不少瑕疵，但这种把镜头对准“失败者”的创作尝试，无疑给同类题材提供了新的创作思路。目前影片的排片占比已经从首周的12.3%上涨到了17.8%，票房走势也呈现出了明显的逆跌趋势，不少影院已经开始加开黄金场的场次。有业内人士预测，这部影片最终票房有望突破2亿，成为今年体育题材影片里的一匹黑马，而它引发的关于“亚军是否也值得被记住”的讨论，或许还会在社交平台持续发酵更长时间。